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论文艺作品传播中介主体化影响

论文艺作品传播中介主体化影响   摘要:主体间性概念的提出,提供了与原有的主体-客体思想不同的主体-主体的思维方式。在众多领域中应用主体间性的思想有助于消除分歧和对抗,达到平等与和谐。伴随着文艺作品传播方式的现代化和大众化,传播中介的地位日渐提升,其主体性一再凸显并由此引发了众多新的现象和问题。分析这种现象,解决相关问题也必须从主体间性思想出发,在新的主体-主体格局中寻找答案。   关键词:主体间性;文艺创作;中介   中图分类号:G206.2文献标志码:A 文章编号:1002-2589(2010)31-0192-02      一、主体间性与主体之间的交往   主体间性,也称交互主体性是当代哲学的一个重要概念。主体含义的产生和变迁伴随着整个哲学的发展历程。从宗教改革、启蒙运动昭示了人本身的主体地位到二元论将世界定义为主体-客体关系。尤其在科学技术的发展和人类改造自然的伟大胜利面前,理性和人的主体性得到了充分的张扬。然而,将自我作为唯一的主体,而将周围的事物包括他人都作为客体,作为可以利用甚至改造的对象就必然导致“唯我论”的产生,造成极端的个人主义。造成人与人、人与自然之间关系趋于对抗,矛盾尖锐激化,导致破坏性的后果。而主体间性思想倡导的是一种主体-主体的思维方式,提倡主体之间的平等对话,彼此认同并在交往中相互包容,和谐共生。这样一个主体-主体世界依赖于主体之间的平等。而平等也意味着在交往活动中双方的自由,也就是说主体之间互相需要,又不得违背对方的意志,只能通过协商的方式彼此获得满足。但正如绝对的平等和自由是不存在的一样,这样完美的主体-主体交往活动也是不可能存在的。现实当中的主体之间都有着地位的不平等,当这种不平等达到相当的程度就会造成一方的自由被抹杀,主体之间的关系变成了操纵或奴役,交往活动将失去其必要性,主体双方均被对方客体化,发展到极端,终将导致破坏性后果。即便看似平等的两个人,交往活动中仍然会由于各种因素的干扰,比如对交往中介――语言的掌握程度不同,而呈现出不平等的趋势。在这种不平等的交往活动中,主体间性仍然存在,只不过主体双方之一的主体性受到了一定程度的压抑,也就是一定程度上被客体化了。事实上,主体双方越是不平等,主体间性才越是应该得到重视和提倡。   二、艺术交往活动中介的发展及主体间关系的演变   艺术创作是艺术家的审美实践活动,同时也是一种同假想的受众进行的交往活动。艺术家将自己的审美感悟诉诸物料和工具,在创作中不断完善和修正,最终集中体现在其作品之中。从罩在上面的幕布被揭去的那一刻起,作品就不仅是艺术家审美追求的途径和记录,也同样包含了向他人展示的交往中介的意义。当然用于展示作品的场馆等也是中介的组成部分。一件艺术作品在艺术家和受众头脑中各自获得不同的审美体验。这样一个完整的审美过程体现的,正是艺术家和受众之间的主体-主体关系。在艺术创作这种艺术家和他人的交往活动中,他人满足了自身的审美需要,而艺术家则在交往中试图获取他人对自身审美认识以及创作时间方向的认同或启示。至于无论是艺术品本身还是展示场馆等中介则更多的表现为一种客体化的工具。值得注意的是,不同艺术门类的作品对于欣赏者主体性的调动程度是不同的,这主要取决于它们提供审美信息的直观程度。写实风格的绘画、雕塑所包含的视觉形象一目了然。而基于语言符号的文学作品则更多地依赖抽象的叙述、描写唤醒读者头脑中各自的典型直观形象,其最终呈现的审美效果是作者和读者共同完成的。但综合来看,由于艺术家对于交往中介――艺术手段的把握更为纯熟,受众一般无法提供与之相当的交往材料,因此艺术家在创作活动的主体-主体之间往往占据优势地位。   伴随着现代视听技术的发展,新的文艺作品形式,如电影、电视剧包含的信息以几何级数膨胀。而新的传播形式又带来了交往中介的深刻变化。相比于文学作品的符号化描述,影视作品直接使用直观形象的视听语言来表现。原本欣赏文学作品时所需的那种想象已无必要,受众者甚至连何时翻页都无法决定,其主体性被进一步地压缩。观众基本上是被捆绑在座位上,按照预先安排好的镜头转换,按固定时间顺序接收这些信息来完成欣赏过程。然而这种强制性“推向”观众的艺术形式并未完全抹杀观众的主体性、隔断和作者之间的交往途径。反而,观众的选择得到了空前的重视,这得益于文艺作品的市场化运作模式。首先是影视文艺作品大量、频繁地涌现给予观众以选择的空间,其次是观众的选择将及时地以经济收益的方式反馈给作者。这种机制将及时有效地修正作者的创作思路,但这是否又导致了主体间作者主体性的压抑?   观众头脑中有相对固定的关于美的观念,但审美活动依然需要以具体的美的自然物或艺术品来实现,其原因在于这种观念不够丰富和丰满。即便是在迎合观众审美需求的情况下,艺术家的创作也不仅仅是去丰富和丰满观众头

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