《浅谈人物摄影构图》毕业学术论文.docVIP

PAGE 1 浅谈人物摄影构图 【摘要】或许有些人我们并没见过，但是我们总能通过照片形成对他们的性格认定。有的人是我们家人，儿时的朋友，通过一张张照片，我们可以捕捉到当时的情景。这就是我为什么选择人物的原因。现在无论是书上还是网络上，谈人物摄影的数不胜数，而我所选人物，就是希望通过这次的搜集，整理中，将我对人物摄影的点滴所学记录下来。 【关键词】形式美构图、突出主体、取景、形神兼备 【正文】好的照片必须有一个主题——能表达普遍行寓意的主题；好的照片要把观众的注意力集中到趣味中心——被摄主体上；好的照片必须画面简洁，也就是所摄入必要的内容，而排除火压缩分散注意力的内容。 而现在所要谈的被摄主体，便是人。 人像可以分为两大类：肖像与抓拍人像。无论被摄对象配合与否都可以拍摄到上述两类人像照片。所以，被摄对象是否意识到正被拍摄或者是否与摄影师进行配合，并不是区分两者的唯一标准。不管拍摄对象距离是远还是近，也不管他与你的关系是疏远还是亲近；无论是在摄影棚里拍摄还是在街头拍摄，无论被摄对象是你最爱的人还是偶尔路过的陌生人，你都要时刻记住有关构图的技术与技巧这些才是能够帮助你充分表达主题思想的最好办法。 当然，并不是说只要首先考虑照片的主题就足够了。但对于人像照片来说，照片的视觉中心应该是让你产生拍摄冲动的人物。那么，你想表现他们什么呢？一旦你决定了你的主题，你就可以用我们在这里讨论的构图技术与技巧来帮助你达到目的。但要记住，这些只是一般性的指导原则，并不是一成不变的教条和通往成功的捷径。在实际拍摄中，如果有更适于主题表现的方法，就要毫不犹豫地打破它。 举个例子来说，你拍摄的对象正走过或跑过画面，再或者他的视线朝向画面的一遍。面对这种情况，我们通常的做法是构图时在人物前方（行进的方向或者是视线的方向）多留些空间。这样画面上人物的运动和构图才不显得局促，但是你也可以反其道而行之，拍摄出充满构图张力的另外一种影像，照片上的人物正在分离冲出画面。想象一词是指创作一幅招牌式所进行的整个思维过程，她是依照那个创造性的和主观性的探索，是摄影的一个极重要的概念。所谓想象，具体地说，就是在未正式拍摄前，先在自己的脑海中对所要拍摄的物体有意识地星恒一个最后要得到的影像。仔细想想你要表达的主题，发挥自己的想象，只要能拍出自己的风格和主题，是遵循规则还是独创自己的特色并不是一成不变的清规戒律。 最好学习构图的方法是呀牛其他艺术家或者摄影师的作品，多浏览有关艺术与摄影的书籍。如果某一张作品打动了你，想一想，你为什么喜欢它？作者是怎样创造出这种效果的？照相机的位置字哪里？用什么镜头？景深有多少？光线的情况怎么样？被摄对象的位置在哪里？摄影师拍摄时使用前景了吗？主导线条图案，形状以及质感的表现如何？领悟了优秀作品的成功之处，就知道如何拍好照片了. 这就是说，在拍摄的时候，不但要接触被摄体本身，更重要的是要进一步的洞察被摄体所能表现的潜在影像。摄影，是摄影者在被摄体与照片之间所进行的一系列的机械上、光学上和化学上的相互作用的过程。这个过程的每一步骤都是远离被摄体一步而更接近照片一步。 对于大多数摄影师来说最容易犯的错误就是他们和拍摄对象之间的距离不够近。一般情况下，这就意味着作为照片视觉中心的主体人物只是一个小小的斑点，即使是能够勉强分辨出具体的形状，也还是没有表达出任何有关主题的意义。如果被摄对象在照片上的影像过小，那么看照片的人就只能凭借想象力了。造成这种现象的主要原因就是摄影师在拍摄的时候因不好意思而不敢靠得太近。当你欣赏其他摄影师的作品是，应留心观察他们是如何安排画面里的景物的。要记住，画面的任何一个景物都是为了表述主题而服务的。如果你在取景器中发现了任何反散了观众注意力的东西，就要去掉它，对于拍摄人物肖像来说，最简单有效的方法就是离拍摄对象再靠近一些。 对于摄影师来说第二个常犯的错误是拍摄“公牛眼”式的照片，即把拍摄对象呆板地放在照片的正中间。画面上人物的头部处在中间，头顶上和两侧都留有很大的空间，而人物的脚却被砍掉了。这种“公牛眼”式的照片看上去极其乏味枯燥，画面上除了具有特定身份的人物本身以外，没有任何能够吸引我们视线的东西，我们通常一带而过，注意其他的东西去了，在拍摄的时候多移动一下相机，看看在取景器中把人安排在不同位置上的效果，经常练习，就能感觉到什么样的位置是最好的。 在此就不得不说说几种形式美的构图形式。（1）九宫格构图九宫格构图有的也称井字构图，前面以讲过，实际上属于黄金分割式的一种形式。就是把画面平均分成九块，在中心块上四个角的点，用任意一点的位置来安排主体位置。实际上这几个点都符合“黄金分割定律”，是最佳的位置，当然还应考虑平衡、对比等因素。这种构图能呈现变化与动感，画面富有活力。这四个点也有不同的视觉感应，上方两点动感就