世纪欧洲美术.ppt

美術鑒賞·17至18世纪欧洲美術 6.3 17至18世纪欧洲其他风格美术 6.3.3 17世纪荷兰美术 (3)维米尔 《戴珍珠耳环的少女 》维米尔 此画面世三百多年来，世人都为画中女子惊叹不已：那柔和的衣服线条、耳环的明暗变化，尤其是女子侧身回首、欲言又止、似笑还嗔的回眸，唯《蒙娜丽莎》的微笑可与之媲美。这摄人心魄的“回眸”，与画龙点睛的珍珠耳环，浮刻在深色背景之中，使神秘女子似要向画面深处走去，“她踯躅与明暗之间，仿佛此去即与我们永别。”画中女子的真实身份，亦如《蒙娜丽莎》一样，是一个千古之谜。……并不是每一部好读的小说，都能既给人以阅读的快乐，又能深刻地走进油画的世界……并不是每一部伟大的作品都能有这样的运气——作者以绝世的视角，天才的想象，走近绘画大师，给了一幅不朽名作一个故事，一段历史。 美術鑒賞·17至18世纪欧洲美術 6.3 17至18世纪欧洲其他风格美术 6.3.3 17世纪荷兰美术 (4)荷兰小画派 《并木道 》霍贝玛 荷兰小画派是17世纪流行于荷兰地区的一个美术流派，其绘画摆脱了贵族和教会的控制，主要服务于市民阶层，以描绘静物、风景 和风俗为主，由于其作品完成后通常都会被普通市民买去悬挂于家居室内，用以美化自己的住宅或者办公场所，所以作品的尺幅一 般来说都不大。 “荷兰小画派”这一名称准确的概括了17世纪荷兰美术的与众不同，即荷兰画派包括着许多支派。每一个城市都各 有各的画派，一个城市之内也画派林立，各具特色。此画派最早由弗朗斯·哈尔斯、伦勃朗·马尔曼松·里因等大师奠基，后来著 名的代表画家有约翰内斯·维米尔、格拉尔德·特鲍赫、皮特·德·霍赫等。 美術鑒賞·17至18世纪欧洲美術 6.3 17至18世纪欧洲其他风格美术 6.3.4 17至18世纪法国美术 《阿卡迪亚的牧人》普桑 这一幅著名的《阿卡迪亚的牧人》含义较晦涩，一直是美术史上莫测高深的难解作品。阿卡迪亚，即古代传说中一个世外桃源式的乐土。画上展现一块宁静的旷野之地，和煦的阳光照在仅有几棵荒疏林木的墓地前；背景是一片明净的蓝天。四个牧人，头戴花冠，各拿牧杖，正围在一块墓碑前在研读着铭文。一个连腮胡须的牧人跪着读出碑上铭文，并回过头来向右侧的一个女牧人说着什么，石上的拉丁铭文是:即使在阿卡迪亚也有我。 据美术史家的解释，这里的我，是指死神。那末，铭文的意思似乎是说: 在美好的乐土里，死也是不可避免的。显然，这是一种风光虽好，人生苦短的感叹。我们从左侧一个伏在墓顶上的牧人的表情看，他低着头，似有缅怀之情，与左边站立着的女牧人形成对比。女牧人身着黄衣蓝裙，是全画最跳突的色彩。这个女性形象费人猜思，据说，她是美好人生的象征。她虽含颌垂首，默默倾听着铭文，却给人以一种抚慰感。疑虑与抚慰，惆怅与哀思，围绕着一个人生的哲理问题,让人紧紧思索。 （1）普桑 美術鑒賞·17至18世纪欧洲美術 6.3 17至18世纪欧洲其他风格美术 6.3.4 17至18世纪法国美术 《抢劫萨宾妇女 》普桑 在１６３０年至１６４０年的１０年间，普桑以神话与历史为题材作了大量油画。这些作品说明普桑在罗马时期的题材倾向，即以历史与神话形象的描绘来寻求他所向往的古典主义艺术原则。这幅油画《抢劫萨宾妇女》是他的典型画例之一。 他从１６３４年起至１６３７年，前后画了两幅同一题材的变体画。两幅画的构图大同小异，场面都很大，人物的搏斗动势极为激烈。全画气势宏伟，色彩严谨。 《抢劫萨宾妇女 》普桑 （1） 普桑 美術鑒賞·17至18世纪欧洲美術 6.3 17至18世纪欧洲其他风格美术 6.3.4 17至18世纪法国美术 《木匠圣约瑟 》拉图尔 《木匠圣约瑟》是拉图尔艺术成熟期的杰作之一，称得上是17世纪的绘画杰作。 从17世纪中叶起，反宗教改革的人特别崇拜约瑟，把这位耶稣的世俗养父的地位排在仅次于圣母玛丽亚之后，拉图尔把圣约瑟画成身材魁武伟岸，可说是非常确切。他弯着腰，大手紧握着工具，肌肉突起，汗珠在手臂和额头上闪着光，显示他正在努力地工作着。 年幼的耶稣头上没有神所特有的光环或其他任何外表装饰物，他举着一支蜡烛，这支蜡烛是画面上惟一的光源，就像耶稣是世界上惟一的神灵之光的光源一样。耶稣幼嫩细腻的肢体白里透红，就像一股从体内向外自然放射的光芒一样，拉图尔只有在画神的时候，才会使用这种技法。木匠正在加工的那块木头，在这里象征十字架。 （2）拉图尔 美術鑒賞·17至18世纪欧洲美術 6.3 17至18世纪欧洲其他风格美术 6.3.4 17至18世纪法国美术 《 铜水壶》夏尔丹 夏尔丹的静物画都追求装饰效果和表面趣味，能赋予静物以生命，给人以动感；所描绘的均为市民家庭日常生活用品，如《铜水箱》等。他的风俗画受小荷兰画派影响，但思想内容更深刻，善于把人物形象和生活环境联