平面的设计大师乔治·罗依斯作品探析.docVIP

平面的设计大师乔治·罗依斯作品探析 　　摘要：乔治?罗依斯是美国当代平面设计大师，纽约平面设计派代表设计师之一。他的作品多以文字、图形并用，摄影拼贴手法为主，巧妙处理设计主题的关系，并采用幽默、风趣，讽刺的表达意味，传达出简洁明快，又具有视觉冲击力的特性。 　　关键词：乔治?罗依斯；广告；杂志封面；文字与图形的并用；摄影拼贴手法 　　一　背景 　　美国在20世纪30年代以前，基本不存在现代设计运动，在平面设计上更加显得比欧洲落后，正是欧洲的现代平面设计师，因躲避战祸大批逃亡到美国，因而把欧洲的现代平面设计介绍到美国，从而刺激了美国现代平面设计的发展，出现了美国最早的现代平面设计队伍。20世纪40年代是美国现代设计的最重要转折阶段。一方面，美国设计界开始全面接受欧洲现代主义设计的风格，另外一方面，他们却又开始对欧洲的现代主义设计进行改良，以适合美国大众的需求，这样的努力，形成了美国自己的现代主义设计风格。这个试验在纽约进行，因为当时纽约聚集了美国最大数量的设计师，而欧洲来到美国的大部分设计家也都集中在纽约。因此纽约成为美国现代设计的一个最重要的发源地，形成了自己独特的设计风格，逐步形成所谓的“纽约平面设计派”（The　New　York　Schoo1）。纽约平面设计派的出现，是美国平面设计真正形成自己系统的、独立的设计风格，同时又能够与在欧洲产生的现代主义、国际丰义平面设计风格相辅相成，互相补充，共同形成。20世纪50、60年代国际设计风格的设计运动。因此，它不但在美国平面设计史上具有重要的意义，同时对于世界的现代平面设计史，也是重要的、不可忽视的一页。 　　乔治?罗依斯（George　Lois，1931-）为纽约平面设计派的重要奠基人之一。当时代的代表设计师还有美国设计家保罗?兰德（Paul　Rand），青年设计家阿尔温?鲁斯提格（Alvin　Lustig），阿列克斯?斯坦维斯（Alex　Steinweiss）和布兰布利?汤普逊（Bradbury　Thompson）等。 　　二　乔治?罗依斯简介 　　乔治?罗依斯（George　Lois，1931-）是美国当代平面设计大师，他的设计所取得的成就，对当代平面设计界都产生了深远的影响。罗依斯于1931.06.26出生于美国纽约北端的布朗克斯，为希腊后裔，毕业于音乐艺术学校；罗依斯是20世纪50年代末领先发展的“创意革命”的代表人之一，为纽约平面设计派的重要奠基人之一。1960年，他和他的兄弟弗雷德里克?帕尔特（Frederic　Papert）和朱利安?凯尼格（Julian　Koenig）创造性的推出了自己的招牌――帕尔特?凯尼格?罗依斯公司；这京公司业务蒸蒸日上，非常成功；成立7年以后，业务已经达到每年4.000万美元的水平。与此同时，罗依斯相即为美国的杰迈玛阿姨（Aunt　Jemima）、施乐（Xerox）、瘦身特餐（Lean　Cuisine）命名并提出相应的发展创意设计，以及为麦宝玉米片（Maypo）――　（I　want　my　maypo！）广告设计。1962年，他堪称是美国广告业中心――麦迪逊大街的广告业的设计明星。他是《老爷》（Esquire）杂志92期经典封面设计的第一人。20世纪80年代，罗依斯主要贡献于美化流行文化，当时他利用为新贵的音乐频道命名的企划运动时机，提出“我要我的音乐电频道”（“I　Want　My　MTV”）运动，促使数以百万计的美国人要求其有线电视公司携带新生的网络。1983年，他创造的音乐录影带――鲍勃迪伦（Jokerman　by　Bob　Dylan）荣获MTV最佳音乐录影带大奖。几年后，罗依斯通过纽约曼哈顿电话亭的一系列广告设计打造了汤米?希尔费格（美国服装品牌）。20世纪90年代，他致力于锐步（Reebok）、（全美体育网）　ESPN、和百事可乐（Pepsi）。2008年，现代艺术博物馆收纳了38个标志性的老爷杂志封面并将其永久收藏，为了庆祝其长达一年的展览；老爷杂志于2009年5月发布一份被现代艺术博览馆永久收藏的巨作封面。 　　20世纪50年代曾经在伯恩巴赫设计公司工作过的众多的设计家中，乔治?罗依斯（Georg　Lois）是具有强烈个人设计倾向的一个怪才，被称为美国大众传达设计的“可怕的儿童”（the　enfant　terrible）。他无论是在设计公司里还是从事自由撰稿设计，都不择手段地推销自己的设计，在美国平面设计界中他的这种不择手段的方式已经变成传奇性的故事了。例如他曾经为了向古德曼公司的总裁（the　A.　Goodman　Company）推荐自己的设计，不惜爬上三楼高的总裁办公室去，几乎强迫别人接受他的设计。因此才被称为“可怕的儿童”，说明他的行为放荡不羁，而又童心十足。 　　三　乔治?罗依斯作品分析 　　罗依斯主