新世纪以来国产院线小成本电影营销的模式探究.docVIP

新世纪以来国产院线小成本电影营销的模式探究 　　【摘 要】探究新世纪以来国产院线小成本电影营销模式，从小成本电影发展现状入手，采用文献研究法、内容分析法、举例论证法对电影营销模式进行分析。对营销环境做出分析，通过传统营销模式和新媒体营销模式进行对比，具体微博营销案例以《失恋33天》为主，探究出不论何种营销模式，根据媒介特点充分发挥优势，达到最大力度宣传效果。采用整合营销方式实现影片盈利模式最大化，推动“后电影”产业市场开发，让影片影响力更加持久。 　　【关键词】小成本电影；营销环境；营销模式；整合营销 　　近年来，小成本电影逐步成为电影界关注的焦点，虽其数量逐年井喷增长，但质量堪忧，能够成功走进院线的小成本电影更是屈指可数，由此引发学术探讨和社会舆论，院线小成本电影在快速发展的市场经济时代背景下的出路尤为引发业界和学术界思考。 　　纵观中国电影市场，大片云集的时代已经不再是一枝独秀。小成本电影作为后起之秀为中国电影市场的发展贡献出自己的力量。同时大部分小成本电影又由于诸多因素不能呈现在银幕上，使得成功上映的院线小成本电影尤为可贵。近年来国产小成本电影发展势头迅猛，进入院线上映的小成本电影更是取得票房、口碑不错的佳绩。尤其是《疯狂的石头》取得的骄人成绩更是让小成本电影走上巅峰。从目前发展状况来看，小成本电影受观众认可度较高，有一定立足之地，其艺术感染力、商业效益丝毫不亚于传统大制作的电影。但事物的发展总是具有矛盾性，不可否认的存在粗制滥造、结构单一、恶搞频繁等弊端。 　　从题材上看，小成本电影作为一门年轻的艺术更加贴近普通人的真实生活体验，由于资金限制，场面壮观的战争片、灾难片、科幻片等都不是小成本电影的涉猎范围。反观在观众和网友评价“接地气”的小成本电影《失恋33天》，把普通人生活中的情感和“失恋”故事搬上银幕，更加引起影迷共鸣。从受众上看，作为中国电影市场消费主体的中青年，他们主要年龄段集中在18岁到35岁，有较高文化水平和审美能力，也面临和经历着现实生活中各种压力。与普通民众相比，他们有更多的情感诉求和表达欲望，因此在某种程度上说，抓住中国小成本电影的命脉需满足他们的要求。从价值观上，第58届戛纳电影节评委会大奖被影片《青红》获得，在2004年西班牙圣塞巴斯蒂安电影节上《一个陌生女人的来信》的导演徐静蕾获最佳导演奖。在国内，两部小成本制作影片也成绩斐然，周迅和蒋雯丽分别作为《李米的猜想》和《立春》的主演夺得第二十七届金鸡奖最佳女主角。说明经过商业包装和艺术加工后的小成本电影同样具有有较强竞争力，被圈内专业人士广泛认可和好评。 　　但是尽管国产院线小成本电影迎来票房和口碑的春天的，存在问题也不容忽视，如不及时调整策略和解决办法，很有可能每况越下，被市场遗忘。首先，资金欠缺导致小成本电影从演员、场景、特效等的制作粗糙，继而导致画面单一、画质不佳等问题。比如80后导演杨庆的电影《夜店》，该片总投入250万人民币。全部的拍摄在一个不足300平米的小超市里完成，加上主演共计18人，不论是制作宣传海报还是实际观影效果，质感和美感都不尽如人意。其次，不够健康的国内电影环境，使我国许多优秀小成本电影“人间蒸发”，虽然进入影院也只有少量排片，甚至过一两天就被撤下，业内戏称为“影院一日游”。其实能走上院线上映的影片非常少，《百年朝凤》的出品人方励为了完成吴天明老先生传承传统艺术的遗愿磕头跪求影院经理增加排片量，着实让人感触颇深。最后，类型单一，视角局限是根本问题。小成本电影内容空洞，剧情散乱是不争的事实，无法避免黑色幽默，恶搞低俗的现实。另一类如王小帅、贾樟柯偏向纪实类的作品，其思想内容更多是表达批判和情怀，在题材选取和表达意义上略显单薄，缺乏艺术深度。只有发现问题，从源头解决问题，才能使小成本电影有健康长足的发展，中国电影产业才会更加繁荣。 　　改革开放以来，国民经济迅速发展，人民生活水平不断提高。尤其是新世纪以来，国民恩格尔系数逐渐降低，用来投资消费的钱有更多的富裕。作为非生活必需品的电影，人们只有满足自身需求后才考虑消费。经济基础决定上层建筑，良好的经济环境促使电影制作水平的提高和观影人群的增多，电影消费反作用于经济增长。电影作为意识形态的具体化商品，扮演了为政府、百姓服务的角色，所以影片的题材、类型、年代等选取需要慎重的考虑。如早在1993年创立的《国产小成本电影发行放映输出输入公司影片购销暂行办法》和《电影行业机制改革方案实施细则》等，公平健康的经济环境稳定了经济秩序。?榱舜碳ぶ泄?文化消费尤其是影像产品的的增长，鼓励文化产业的蓬勃发展，国家在2010年又相继出台振兴文化产业的文件。在国家大力支持和发展文化产业的良好环境下，许多优秀的影片应运而生，其中主力军就是国产小成本电影，2011年的《失恋33天》无论在票房还是