施光南音乐作品创作发展历程及的的特点.docVIP

施光南音乐作品创作发展历程及的的特点 　　【摘 要】施光南是我国乃至世界音乐史上的一位音乐奇才，是新中国成立后的首位“人民音乐家”。施光南短暂的一生起起落落，但他依然顽强而充满热情地进行艺术创作，其创作的作品也包含了时代和中华民族特有的气息。 　　【关键词】施光南；音乐作品；特点 　　中图分类号：J616 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）10-0098-02 　　一、施光南生平简介 　　施光南1940年出生于重庆南山，早在小学时期就显现出超凡的音乐天赋。在1945年举行的重庆市小学生音乐比赛中，施光南以自己自编的一曲《春天到了》赢得了小学乙组第二名。1957年，施光南到中央音乐学院附中理论作曲班系统学习音乐，在音乐素养落后于其他同学的情况下，施光南用了不到一年的时间，就展现出了良好、超群的音乐素养和品格。其对曲调的惊人记忆能力、丰富的想象力和幽默感，以及充沛的情感和崇高的理想令同班同学叹服。1959年，施光南进入天津音乐学院作曲系进行系统的作曲理论学习，此后又到中央音乐学院作曲系进行深造。在进入音乐学院接受音乐教育后，施光南博采众长，既学习民族的传统音乐，同时又将其与传统的西洋作曲理论相融合，创作出《唱支山歌给党听》、《唱得幸福落满坡》等作品。 　　1964年，施光南在天津音乐学院毕业，毕业后在天津歌舞剧院工作。正当施光南满含热情地进行艺术创作、歌颂祖国美好生活的时候，文化大革命开始了，施光南曾经创作的那些脍炙人口的歌曲被冠上了“靡靡之音”、“修正主义”和“黑色回潮”等帽子，其艺术创作生涯也受到了很大的冲击。1976年，伴随着“四人帮”的彻底粉碎，施光南开始继续从事作曲工作。在中央乐团，他先后创作了近百首抒情歌曲，如我们熟知的《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》等，这些歌曲符合当时的时代声音，他也被人们誉为“时代歌手”。其创作的歌颂“四人帮”粉碎后百姓喜悦心情的《祝酒歌》至今仍在祖国大地上传颂，《周总理，你在哪里》则表达了其对敬爱的周总理的深切缅怀。1981年，正值伟大文学家鲁迅先生百年诞辰，为此施光南特意创作了大型歌剧《伤逝》，用音乐的手法刻画出了鲁迅先生笔下中国二十年代富于追求却又极具彷徨的青年一代。 　　施光南于1980、1987和1989年先后在在天津、武汉和广州举办了三场“施光南声乐作品音乐会”；1984年7月光荣地加入了中国共产党；1985年任中国音乐家协会副主席，同年，他创作的三首歌曲入选“当代青年最喜爱的歌”；1986年，当选全国青联副主席；1987年，作为全国文艺界的优秀代表出席了党的十三大；1990年，创作的大型歌剧《屈原》在北京民族文化宫演出并获得成功，这部歌剧成为施光南最后音乐创作的绝唱，1990年5月2日，施光南因病去世，年仅49岁。 　　二、施光南音乐作品创作发展历程 　　施光南的一生虽然短暂，但却为世人留下了一大批久唱不衰的优秀音乐作品。纵观施光南短暂而富有意义的一生，其音乐创作历程主要分为以下几个阶段： 　　（一）建国初期（1949年―1966年）――饱含创作热忱的施光南 　　建国初期，中国大地百废待兴，全国各族人民在中国共产党的带领下，开始有计划地开展社会主义建设。在全国人民投身于经济建设的时代背景下，在文艺界“双百”方针的指引下，文艺界的各种作品在创作时多以“颂歌”为主。 　　这一时期施光南创作的音乐作品无论是在音乐题材的选择上，还是在歌曲的创作手法上，都体现出了较强的时代特征。其主要代表作品《上工地》、《公社书记下田来》、《我们给猪当保姆》、《唱得幸福落满坡》和《革命烈士诗抄》等，都包含着施光南对革命先烈的深切怀念和对社会主义新生活的激情歌颂，每一首作品中都充满着施光南积极的创作热情。 　　（二）文革及拨乱反正时期（1966年―1979年）――坚强向上的施光南 　　正当施光南满怀激情的进行歌曲创作时，文化大革命的浪潮铺天盖地席卷而来，施光南文革前创作的音乐作品被挂上“修正主义”、“资本主义”的帽子，其音乐创作工作被迫中断。与此同时，父亲的辞世，母亲与兄长相继被打入“牛棚”等一系列的打击接踵而来。面对这一连串的磨难与打击，施光南依然饱含着对党和国家的深切热爱，十分坚强地承受住了磨难与打击，写下了一批震撼人心、质朴感人的歌曲，如《马铃声声响》等。这些歌曲曲调优美，节奏轻松明快，具有浓郁的民族与地方特色。这些作品题材与内容十分接近于百姓的真实生活，十分符合广大劳动人民的审美观，为处于文革严寒中的百姓带来了一丝丝温暖，滋润着祖国大地每一位百姓的心灵。从这些作品中，我们也可以感受到施光南的坚强与勇敢。 　　（三）新时期（1979年―1990年）――进取突破的施光南 　　新时期的到来，施光南开始重新进行艺术创作，他创作出了大量反映时代新发展