教育电视中国音乐特备节目第三辑‘创作音乐’-ETV.DOC

PAGE 1 PAGE 1 教育电视 中国音乐特备节目 近代中国音乐知多少 教学目的 聆听近代中国音乐在不同阶段中几首具代表性的创作乐曲，藉以了解近代中国音乐的若干发展，并体验作品在不同阶段中的时代风格和个人风格。 节目内容介绍及教学点 1 《二泉映月》(二胡独奏曲) 华彦钧 (瞎子阿炳) 1.1 简介 1.1.1 本曲由四、五十年代无锡民间艺人华彦钧创作。华彦钧失明，小名阿炳，被称瞎子阿炳。本为道观道士，习道教及民间音乐，因贫穷以卖艺为生。曾以随意方式奏出二胡及琵琶曲多首，其中得以录音传世的(曲谱均由后人整理)只有六首。二胡曲《二泉映月》由录音者音乐史家杨荫浏取名。以无锡胜景惠泉夜月衬映作曲者坎坷的一生。 华彦钧的二胡艺术可被视为从民间艺术到专业创作的历史过渡。 1.1.2 全曲以中国传统音乐中「加花」1 变奏的方式写成。乐曲分成六乐段，其中第一乐段包括三个乐句，成为全曲音乐主题的骨干(见附件谱例a,b,c)三个乐句互有牵连，但却反映了作曲者很不平静的心境。如第一a句的平静而沉思的性格，第二b句突然的情绪变换，第三c句引发了慷慨与激昂。经过四次变奏后，第三c句反复强调了全曲的最高音，形成了第五乐段的音乐高潮，之后为变奏的第六乐段，进入尾声。 1.1.3 作品的结构具有特殊的形态，例如乐曲只有一个四拍的引子，并从弱拍开始(小节四拍中的第三拍)，这是传统声腔唱曲中典型的「弱起强收」的方法。短短的句子是下行的状态，预示了全曲凄怆的情景。 教学要点及问题建议 本曲以「加花」变奏形式发展，是中国传统音乐特有的。试找出其中的主题乐句，并尝试找出其中变奏的手法和特点，(如翻高八度的旋律、力度轻重与强弱的变化。乐曲短句的上行、下行等)，指出乐曲进行变奏的次教。 引导同学找出乐曲的「引子」，识别引子(音阶)中所谓「上行」、「下行」的含意。 华彦钧此曲本为随意抒发的「依心曲」2，但经杨荫浏以无锡惠泉(有天下第二泉之称)夜月的景色映衬作者的心境后，本曲便附加了「触景生情」、「情景交融」的意念，试向学生启发此种传统中国艺术的审美特色。 2 《光明行》(管弦乐曲) 刘天华原作、彭修文编曲 2.1 全曲简介 2.1.1 原作者刘天华 (1895-1932)为中国二十年代杰出的民族器乐作曲家。他是江苏人，浸润在传统的江南民间音乐中。他曾向民间乐师学习二胡、琵琶、古琴，精研中国音乐，并钻研了西洋作曲理论及小提琴的演奏技巧等，为他日常应用西洋小提琴作曲法以写作二胡乐曲打下基础。他1922年任教于北京大学音乐传习所。他一生创作了十首二胡曲，《光明行》是其中风格非常独特的一首。 2.1.2 刘天华此曲写于1931年，全曲富于军乐式的进行曲风格，估计这一曲的写作当与其时学校流行的军乐有关。全曲由引子、尾声及AB两乐部中四个段落(见附件谱例)组成，但由于乐曲采用西洋带再现部的三部曲式构成，重现的乐部A亦包括了两个乐段，故共成六个乐段的结构，曲式相当完整。 乐曲的标题为《光明行》，「行」是古代乐曲的一种称谓。 音乐全曲贯串了进行曲风格，音调铿锵。一开始的一段同音反复的短小引子犹如队列行进时的鼓声。接着进入主题A，性格刚劲雄壮，节奏性强，具有强烈的军操风格，用大三和弦分解构成的号角式旋律成为这一主题的主导音型。主题A变奏反复后，第二主题B出现，这是个稍具悠扬风格的旋律，与主题形成对比。接着主题B之后的是具有独立性格的主题B1，这是主题B的变奏，并让旋律转入七声音阶的大调主音终结的Do音上，造成明亮坚定的效果。音乐此时亦完成了乐部 [A] 的安排，接着出现了乐部 [B]。 乐部 [B] 仍为两个乐段。首先出现的是 2 3 2 1 2 3 1 这样一个全新的主题C。这一主题经过多次重复、模进后，再接上第四乐段(见附件谱例)的两个主题变奏－B2、B3。接着，出现了再现的乐部 [A]，进入由主题B3、B4构成的尾声乐段后，乐曲在生气勃勃的高潮中结束。 2.1.4 乐曲本为单声部的二胡独奏曲，改为管弦乐队曲后，由于加上了富于光彩的配器及多声部的和声、对位效果，使乐曲变成为一首具有独特的进行曲风格的民族管弦乐曲，另有不同的欣赏趣味。改编者是著名的中乐作曲家彭修文。 教学要点及问题建议 2.2.1 引导同学对于本曲进行曲风格的联想，如行进步伐的音型，模仿号角喇叭音阶的分解和弦，如小鼓敲击的节奏及昂扬的音调，较多的附点音符等。 2.2.2 找出引子、尾声及其中乐段的脉络，着重聆听主题 A 与主题 B的风格特点，并尝试让同学认识其中的主题变奏的特征及赋与的含意。 2.2.3 认识刘天华在创作传统二胡音乐上引入西洋作曲法的意义。如有可能，可启发对华彦钧与刘天华作出比较 (如民间艺人与专业作曲家的比较。随意「依心」的「作曲」与运用严格作曲理论进行作