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艺术的设计美之社会性解读 　　摘要：目的：探究艺术设计美的社会性，以期为未来艺术设计发展提供一定的参考。方法：从文化、生活的角度对艺术设计美的社会性原则、特征进行解读。结论：艺术设计向来都是由人类参与推动并最终应用服务于人类的，古往今来所有的人类活动和行为的组合即是社会性的表现，从功能性上来说，艺术设计也应该是服务于社会，致力于提升生活品质，成为创造和谐社会的视觉文化艺术。 　　关键词：艺术设计美 社会性 层次 内涵 　　引言 　　马斯洛需求层次理论将人的需求分为生理、安全、情感和归属、尊重和自我实现五个方面并逐渐递增。设计首先是人的创造性生活，最终目的就是满足人的需求，人的需求随着社会进步逐渐提升，设计活动也相应变化。早期的艺术设计都是一些和生活相关的工具器皿，具有强烈的实用性，是一种社会文化的象征。随着人类社会的进步，艺术设计又被逐渐赋予政治、经济、文化等各方面的社会性含义。艺术设计除了符合社会发展和需求的特征，还为人类提供了越来越便利的生活条件，促进了人类和自然的交流，尤其是在当下的信息化时代，其范围更广，更需要向多元化以及综合的方向发展，从而更好地为社会服务。 　　一、艺术设计美社会性原则 　　设计美是公共和大众的产物，社会性是艺术设计美的首要特征，首先，社会性特征赋予了设计美的可预见性和规律性。在实践中，产品的艺术设计是特意针对一定范围内的消费需求确定的，在