论《奥格伯爵地葬礼》与汉“T”形帛画主题上地趋同.docVIP

论《奥格伯爵的葬礼》与汉“T”形帛画主题上的趋同-哲学 论《奥格伯爵的葬礼》与汉“T”形帛画主题上的趋同 敖露露1，秦 雨2 （1.淮北师范大学 美术学院，安徽 淮北 235000；2.安徽师范大学 美术学院，安徽 芜湖 241300） 摘 要：《奥格伯爵的葬礼》和汉“T”形帛画是中西方美术史上各自时代的重要标志，虽在创作时间上相隔甚远，但在画面内容上却颇为相似。《奥格伯爵的葬礼》是16世纪西班牙贵族世界精神危机下的产物，汉“T”帛画是汉代黄老思想、楚巫盛行下的产物，二者同为描绘逝去人的埋葬与“羽化升仙”的幻想，在画面构思与中心主题上不谋而合。 关键词 ：奥格伯爵的葬礼；汉“T”帛画；主题；趋同 中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2015）02-0191-03 《奥格伯爵的葬礼》作于1586-1588年间，而汉“T”型帛画作于中国西汉年间。两幅在中西方艺术史上有着重要地位的作品，是不同思维观念与社会发展下的产物，在跨越了1600余年的不同时空中产生了主题上的共鸣，通过艺术作品展现了人们对“羽化升仙”的美好幻想。 一、不同时间空间下诞生的“后世”艺术 16世纪下半叶，西班牙封建专制王朝严加干预艺术，使当地艺术服务于宗教的色彩更加浓郁，《奥格伯爵的葬礼》就是在这样的社会背景下诞生的。作品是为了纪念约250余年前死去的虔诚于教会事业的贵族奥格伯爵，由埃尔·格列柯所作。内容源于虔诚于教会事业的奥格伯爵在举行葬礼时被天国派来的两位圣徒亲手埋葬、灵魂进入天堂的中世纪传奇故事，是西班牙16世纪社会状态、人民思想意识的一种描绘，在动荡的社会里甚至可以说是某种程度上的心灵寄托。 作品突出两层含义，第一，奥格伯爵是一位有着尊贵身份的虔诚教徒；第二，奥格伯爵死后光荣进入了人们向往不已的天堂。这两层含义透露出当时这幅艺术作品服务于宗教、服务于社会的艺术功能性。它的第一层含义是纪念为教会事业作出贡献的奥格伯爵，第二层含义在一定程度上还是教义的另一种解说，通过简单的视觉图像来教化人们，使人们相信，虔诚的教徒死后会升入天堂。 汉“T”形帛画创作于西汉年间，当时国力强盛，实行无为而治的黄老之术，社会经济文化的大繁荣又一度导致物产过剩，生产的发展使墓葬之风具备了物质基础，人们开始倍加重视身后之事，重生厚死的社会风尚由此形成。某种程度上丧葬观念是民族传统风俗的延续，也是民间信仰的产物，人们在墓葬时放置大量随葬品，供亡灵在另一个世界享用。厚葬之风使人们认为人死后的灵魂可以升入天界，于是在覆盖棺椁之时，用描绘灵魂升天情景的帛画来寄托升天的遐想，这其实是对灵魂有知信念以及升天的追求。 汉“T”形帛画应是西汉前期，据张正明先生对马王堆汉墓的考证，证实它的丧俗秦风弱而楚风强，说明墓主人的丧葬遵守的多为楚人风俗。楚巫的盛行是马王堆“T”帛画内容得以存在的重要原因，神秘的楚巫之风使创作者可以随意想象、尽情发挥。汉“T”帛画的艺术特色在中国绘画艺术史上极其罕见，描绘出五彩斑斓的汉初社会形象，充分反映了那个时代的社会政治经济和思想意识形态，体现了汉初的社会信仰与丧葬风尚。 二、视觉图像解读下的作品语义 艺术服务于时代，两幅不同时代、不同文化背景下的艺术作品，在构思上有着趋同性，也正是因为趋同的构思，作品才有了趋同的主题特征。两幅作品都以逝去人的“升天”为主题，在各自不同的文化与艺术的发展中呈现各自的艺术特色，于是，我们需要从具体图像的分析下了解两幅作品，寻找二者之间的趋同性。 《奥格伯爵的葬礼》描绘的是圣徒圣奥古斯汀和圣斯蒂凡为奥格伯爵下葬，奥格伯爵在基督与玛利亚的迎接下升入天堂的情景。作品分为两个部分，第一部分是人间——伯爵下葬，第二部分是天国——伯爵升天。作品可以看出画面与现实世界的距离，场面宏伟壮观，描绘了不下于60个人物，数量相当可观。前景人物稍大，横向并列安排，后景人物稍小，纵向分两侧安排，形成标准的十字架式构图；作品的外在造型采用拱形的纪念碑式造型，纪念碑式造型大气磅礴且更能突出此作品的纪念性内涵。可见画家的构图安排、画面设置无时无刻不在烘托作品主题、表现画面主人翁以及他自己的宗教信仰。作品安排巧妙得当，人物主线不仅有十字架形、三角形等构建安排，还不断借助次要人物来辅助画面中心，通过不断的穿插对比来展现人物主次，突出画面中心，又通过真实与虚幻的对比融合，表达绘画主题，使观者跟随作品进入到那个真实与虚幻并存的世界，通过无意识的对画面内容的接受，相信升天是真实存在的场景，赋予观者现场感与存在感。 画面中，圣徒圣奥古斯汀与圣斯蒂凡在前景小心地扶着穿盔甲的伯爵，为其下葬，这是真实与虚幻存在的第一幕，也是全画的最中心。伯爵由圣徒亲自为其下葬，这是多么神圣光荣的一件事，是人们对自