立体摄影初探.PDFVIP

立体摄影初探 一、立体影像的获得： 1. 自古以来，绘画、舞蹈、音乐等艺术形式是纪录、反映现实生活 的不同艺术手段。它是作者心目中现实生活的表达，并不是真实的 还原。自从摄影技术诞生后，现实世界中各种景像就有了被真实记 录与再现的手段，摄影家通过镜头，在特定环境下，抓取了某些特 定的瞬间，通过这真实环境的还原，将他对现实的感受传递给了观 众。无论是新闻摄影还是艺术摄影，均是如此。 当我们再进一步探究，会发现现实世界是多维的，首先是立体的 空间，同时存在有在时间域中的变化，是四维的（X+Y+Z+T ）。在 摄影中，时间域中的变化，可以通过在同一地点，在不同时间拍摄 多张照片来表现，在电影、电视摄影中，更能将这种变化生动形象 地反映出来，但是影像的空间还是平面的。立体摄影与普通摄影的 区别，就在于它所纪录的现实世界是立体的，是三维的，更接近人 们用双眼观察现实的感受。 2.当人处在自然环境中，即使用一个眼睛看景物，也能感觉到景物 的立体感。可以通过物体的相对尺寸、遮挡关系、透视、光线与阴 影的分布以及眼球视度调节程度（即对某物体聚焦的调节程度）， 来判断景物的立体空间。平面摄影时，也是通过以上几个因素来表 现景物的立体感。当人用双眼看景物时，这种景物的空间立体感就 更强了，因为人的双眼在水平方向上，有 6.5cm 左右的间隔，这种 间隔使左右眼看到的图像是有差别的，不同距离的景物在图像中相 对位置是不同的，这两幅有差别的图像信息传送到大脑后，通过分 析、判断和综合，这时人的视觉空间就从 2 维变为 3 维，就出现了 更具有纵深距离的立体景像。立体摄影就是依据后一种方式，再现 自然的景观。当然在具体创作时也要考虑到平面摄影对表现立体感 的各种手段，这样会使你的作品更完美，更具感染力。 立体摄影是通过不同手段，获得在水平方向上有差异的两幅图 像，再通过不同方法让人的双眼，分别看到对应的图像，这时就会 出现置身于三维的、立体的、真实环境中的感觉。也就是说立体摄 影的第一步，是获取两幅在水平方向上有差别的图像。 3.获得在水平方向上有差别的图像最简便的方法，就是双机拍摄法 （见图1）。在同一水平线上，相隔一定间距，安放好两台相机， 对准同一主体，同时按下快门，便得到了两幅产生立体感的图像， 也称为对图或是平行图。这两幅对图左右不能搞错，否则出不了正 常的立体感。第二种方法就是单机拍摄法。首先将相机对准景物拍 一幅图像，然后在垂直于镜头光轴的水平方向平移一定距离，再拍 一张，这样前后所拍的两幅图像，就是一组立体对图了。同样这组 对图左右不能搞错。这种方法有其局限，也有其所长。其局限是不 能拍摄运动的景物。其所长就是对于静物、建筑、远山等景物时， 在调节两幅立体对图的水平间隔，就显出它的灵活与方便了，这个 问题我们后面还会接着探讨。第三种方法就是“平改立” 。这种方法 不是通过拍摄，而是通过软件的后期处理实现的。将一张平面的图 像，通过有关的数码图像处理软件，对图像中前后不同的物体，在 水平方向上移动适当的间距，这样就出现了立体对图中所需要的另 一幅图像了。这种方法听上去很简单，而实际操作时，只有通过很 精细的调整才行，不如实际拍摄的效果好。但是对于难以再现的景 物，倒有可取之处。第四种方法就是由电脑软件直接生成两幅立体 对图。如立体的电脑游戏软件，就是在计算机中生成的，有些原则 是一致的。本次探讨不涉及这方面问题。 拍摄时两机究竟应间隔多少距离才合适，有两种方法，固定间隔 和非固定间隔。采用固定间隔方法拍出的立体对图，再现景物的纵 深空间比例也是固定的，而非固定间隔方法拍出的立体对图，它的 纵深空间比例是不固定的，当间隔距离增大时，就夸大了纵深空间 感，反之便压缩了。这要看拍摄的主体与相机的距离了。当主体较 近时，两机的间隔要小，当主体较远时，就应加大两机的间隔，无 论是加大还是减小，还应综合考虑周围环境立体感是增强还是压 缩。有人通过数学模型，计算出：相机与主体的距离和两个镜头的 间隔距离之比，应为 30：1，也有人认为应是 50：1，我认为两者 都对，区别就在于对立体感的控制上。 另外两台相机镜头的焦距应一致，就是双机的视角应一致，这样 两幅对图所拍的景物范围也是一致的。特别是在大光圈与长焦距拍 摄时，对焦距离也应一致。两