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多元美术文化发展背景下高校油画教学剖析 　　摘要：随着我国教育事?I的快速发展，多元化教育理念在各个阶段的教学实践中得以落实。文章主要围绕“多元美术文化发展背景下高校油画教学策略”，展开具体的分析研究。 　　关键词：多元美术文化；高校教育；油画教学；策略 　　在多元美术文化发展背景下，创新高校油画教学工作，对于高校学生油画欣赏能力创造能力的提高有着促进作用。针对多元美术文化发展环境，找到最有利于学生个人美术能力提高的教学方式，才能推进高校油画教育质量的不断提升。 　　一、将多元美术文化发展背景融入教学理念，优化高校油画教学 　　在高校油画教学过程中，教师要认识到中国油画的特点以及传统教学思想的漏洞。中国的油画教学工作受到历史条件的影响，重视程序化教学。然而，在美术文化多元化发展的背景下，传统的程序式教学思想已经不能满足高校油画教学的需求。重视创意欣赏，创意表达，才能让高校学生的油画理念更加标新立异，促进学生找到个人的个性。就油画本质来讲，油画创作是为了抒发情感，在创作过程中，作者的情感得以触动，会自然而然的拿起画笔，利用个人的油画创作技巧，将个性化的情感表现出来。而不是将人物造型，情景造型与色彩完美地结合在一起。 　　多元美术文化发展背景下，教师要深入研究美术发展的特点。其实，每一次油画历史上的重大突破与重大发展，都源于某一位美术创作者创新理念的出现。比如，毕加索是立体主义的开创者，在民族与国家受到侵略时，毕加索打破了传统的绘画方式，利用立体主义的方式更好的表现出自己内心的愤怒。另外，莫奈和塞尚钟是印象派的开创者，他们热爱大自然，热爱大自然中的光影变化。因此，在油画创作过程中会将光影变化是为切入点，积极表现个人对大自然的热爱之情。在多元美术文化发展背景之下，每一位高校油画教育工作者都应该从传统的教学模式中走出来。利用多元化的理念，建立多元化的教学方式与教学思想。只有这样，才能推动高校优化教育的创新。教师要善于引导学生找到个人油画创作的理念，结合自己的个性，创造自己喜欢的油画作品。而不是一味的临摹，体会大师的创作方式，模仿大师的创作方法。借助多元化的教学理念，促进每一位高校学生多元化发展，才能让高校油画教学满足教育需求。 　　二、重视人文科学知识教学，优化高校油画教学 　　重视人文科学知识教学，是促进高校优化教学工作走向新台阶的必然举措。油画，对于创作者的个人美术技能以及学识有着较高的要求。掌握油画的绘画技巧，积极做技巧训练，并能够主动思考个人生活所处的社会环境，才能找到油画创作的灵感。人文科学知识的学习，能够使高校学生摆脱临摹这种僵化的学习方式，积极动脑去观察动脑去思考，找到属于自己的创作灵感。在当前的高校油画教学过程中，教师要重视人文知识教学，借助人文知识教学的组织，提高每一位学生的个人素质，使其精神品格更加健全。没有深厚的文化底蕴，无论学生掌握多少有效的油画技巧，都没有办法在特定的历史条件下与人文环境中创造出具有艺术欣赏价值与人文欣赏价值的油画作品。 　　每一位创作者的个人精神感受与其油画质量有着密切的关系。油画的绘画技法，能够通过反复练习得以提高。但如何利用这种技法，便会受到创作者个人文化素养水平的影响。只有能够观察与思考社会现象的创作者，才能创造出有灵魂的油画作品。如果高校学生只重视油画技能训练，不积极学习人文科学知识，文化素养水平较低，便没有办法思考自然与社会之间的诸多关系，没有办法对社会问题产生个性化的看法。作为高校的高等教育工作者，不应当将优化人才培养目标限制在培养技术人才的层面上。鼓励学生学习全方位的文化知识，对于学生艺术修养水平的提高有着积极作用。在高校油画教育工作中，教师要引导学生积极学习油画的发展历史以及相关人文知识，更要引导学生关注当代社会的发展氛围，让学生多读书，多了解时事，多评论。 　　三、引入民族民间艺术知识，优化高校油画教学 　　在多元美术文化发展背景之下，油画的创作方式也越来越多，表现内容更加丰富。当代社会大众对于油画的认知也不只限于从前，审美者的视野得以有效扩展。在全新的教育环境下，高校油画教育工作人员应当意识到油画创作的竞争性，同时融入更多的油画创作要素，让民族特征成为中国油画的崭新旗帜。在高校油画教学过程中，重视民族民间艺术知识的传播，让学生感受民族文化的特色，将民族文化融入到油画创作之中，使民族走向世界，有助于油画创作质量的提升。 　　写实，一直都是油画创作的基本理念。打破传统创作的局限，将油画创作转入到民族文化与民族精神的传播中，使油画成为中国传统文化艺术的表达媒介，有利于油画艺术发扬光大。重视民间民族艺术的教学，教师要关注中华民族传统文化，像儒家文化、唐诗宋词、诸多的绘画作品、优美的古建筑、龙门窟、云岗窟、敦煌中的石壁画、岩画、彩陶、皮影、剪纸等艺术形式，