浅谈戏曲中声乐演唱特点.docVIP

浅谈戏曲中声乐演唱特点 　　摘 要：中国戏曲演唱艺术的行腔韵味博大精深，凝聚了中华民族声乐表演艺术之精华 。本文对中国戏曲中声乐演唱特点进行了探讨，在“发声”、“韵味”、“演唱方法”及“情”等几方面进行了综合性论述，并探讨了在传统的中国戏曲音乐的开放性演唱中，演员在演唱实践中创作的一些方法技巧，旨在为其姊妹艺术民族声乐做一有效的借鉴与探索。 　　关键词：唱工；润腔；曲情；大嗓；小嗓 　　中图分类号：J617.13文献标识码：A文章编号：1004-2172（2008）03-0092-04 　　 　　中国戏曲作为一项独立的艺术种类，综合了文学、音乐 、美术、舞蹈等多种文学艺术，是一门综合性艺术。从表演形式而言，注重“唱、念、做、打”四功，而唱腔是其最为重要的部分。在演唱中，人物的内心矛盾，剧情的本末与发展过程以及剧本中对事物的喜恶吟咏，都在唱腔中充分展示出来。中国戏曲几百年来一直受到老百姓的喜爱，观众在欣赏戏剧时所表现出的对唱腔的欣赏，远远超过了对戏剧中其他艺术成分的欣赏。 　　 　　一、中国戏曲演唱中“发声”的概念 　　 　　明代魏良辅在《曲律》中对戏曲演员掌握发声方法的重要性做了生动的阐述：“择具最难，声色岂能兼备？但得沙喉响润，发于丹田者，自能耐久。”①中国戏曲的发声方法因地而异、因人而异，其方法五花八门。在古老的剧种中，如昆曲、京剧、梆子戏、高腔戏等，都有它