2018年七年级美术下册 欣赏 第1课《真 实动人的艺术形象》课件1 赣美版.pptVIP

* 1、西方的绘画有悠久的历史和广泛的影响。 2、西方传统绘画长期受西方“艺术是对现实的模仿”的艺术观念的影响。 3、在绘画中追求视觉的真实效果，注重作品的题材内容，努力创造真实动人的艺术形象。 1、文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动。 2、文艺复兴反映在美术上，艺术家创造了许多歌颂人、歌颂生活和自然的画卷，他们或借圣经题材或神话题材，或直接面对现实来表现对生活的乐观与信心。 3、至15世纪末，达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗登台亮相时，意大利的美术已呈鼎盛之势。世人常将他们三个誉为意大利文艺复兴美术“三杰” 维纳斯是美丽的象征，也是一切生命之源的女神。画面右上方是风神，他拥抱着春神，春神又拥着花神，被鲜花装点的花神向大地撒着鲜花；画面中间立着女神维纳斯，在她头顶处飞翔着手执爱情之箭的小爱神丘比特；维纳斯的右手边是三美神手拉手翩翩起舞，她们分别象征“华美”、“贞淑”和“欢悦”，给人间带来生命的欢乐；画面的左下方是宙斯特使墨丘利，他有一双飞毛腿，手执伏着双蛇的和平之杖，他的手势所到，即刻驱散冬天的阴霾，春天降临大地，百花齐放，万木争荣。 《春》（油画） 波提切利（意大利） 作者简介：波提切利是文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家，他的艺术成就体现在秀逸的风格、明丽灿烂的色彩、流畅轻灵的线条和细润而恬淡的诗意。 《蒙娜丽莎》原型是达·芬奇父亲一位朋友的妻子，她是一名有５个子女的家庭主妇。画家用了4年完工，此画以“微笑”著称。 500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥讽。 作者简介：达·芬奇是15世纪意大利文艺复兴时期的意大利文艺复兴三杰之一，也是人类文明史上罕见的全才。他不仅是天才的画家、雕塑家、建筑师、诗人、哲学家和音乐家，而且是位很有成就的解剖学家、数学家、物理学家、天文学家、地理学家和工程师等等。 《雅典学院》是以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学院为题。画面正中描绘的是欧洲古代最伟大的哲学家柏拉图和亚里士多德，表情自信而冷静。其他人物都是古希腊以来各方面著名的学者，有50多人，以此歌颂人类的智慧和对真理的追求。 作者运用了焦点透视的法则，表现出一个气势恢弘的场景，空间效果逼真。 《教皇英诺森十世》油画 委拉斯凯兹(西班牙） 《自由引导人民》（油画） 德拉克洛瓦（法） 取材于法国1830年的“七月革命”。它是法国人民反对波旁王朝复辟封建专制主义的斗争。因为斗争发生在1830年7月27日，所以此画又名《1830年7月27日的起义》。德拉克洛瓦亲眼目睹了这一革命事件，同年他就创作了这一作品,他在作品中大胆地将寓意象征和真实的现实生活场景很好地结合在一起。 画中微妙的光线充满厨房，阳光弥漫在厨娘的身上格外显眼。在维米尔看来，光线是天然的画笔，它不仅能描绘万物的形状，还赋予它们色彩。 《厨娘》（油画） 1655-1660 维米尔（荷兰） 19世纪六七十年代诞生的印象派绘画，是西方传统绘画向现代主义绘画过渡的阶段，印象派绘画的显著特点是从新的生活中寻找题材和灵感，注重表现画家个人对客观世界的观察和感觉，强调自然光和色彩的丰富变化，使绘画放弃对崇高主题的表达，并摆脱学院派方法和风格的约束。最具代表性的印象派画家是莫奈。 当1874年莫奈和一群青年画家举办展览时，这幅《日出·印象》遭到了诽谤和奚落。有的评论家挖苦说：“毛坯的糊墙纸也比这海景完整！”更有人按这幅画的标题，讽喻以莫奈为首的青年艺术家们为“印象派”，于是“印象主义”也就成了这个画派的桂冠。 《日出·印象》（油画）莫奈（法国） 一些舞蹈女演员在芭蕾舞教师于勤·佩罗的指导下练习跳舞。佩罗站在中央，手里拄着一根长拐杖，另一些挤在尽头的学生在一边休息，一边观看。从背部看过去，在第一排，有两个女演员在等待轮到自己跳舞，一个手里拿着一把扇子，另一个坐在一架钢琴上，扭动着身子，在背上抓痒。画中正在跳舞的芭蕾舞女演员的魅力与等待跳舞的女演员的不雅动作形成对照。 《舞蹈课》（油画） 德加（法国） 从印象派发展而来的一种西方油画流派。在十九世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，他们不满足于刻板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用，后印象派从此诞生。 《静物苹果篮子》一画作于1890-1894年。在此画中，塞尚仔细地安排了倾斜的苹果篮子和酒瓶，把另外一些苹果随便地散落在桌布形成的山峰之间，将盛有小糕点的盘子放在桌子后部，使观众关注和欣赏画面的构图、形体、色彩纵使的和谐之美。 《