民间戏文收集与初步研究报告_0.doc

民间戏文收集与初步研究报告 民间戏收集与初步研究报告一研究原因与现状分析在博大精深，远流长的中国传统化长河中，戏曲是其中一颗璀璨的明珠，以其形式之多样，内容之丰富与涉及范围之广在化的长河里熠熠生辉。 它所涉及到的艺领域包括学音乐美术表演等等，不同时期的戏曲所反映出的社会现状，历史背景也不同。 因此，戏曲不仅可以带领我们感受艺术风采，对我们了解历史也有其现实意义。 但是，古典戏曲的传承与发展在今日之中国似乎遇到了瓶颈。 化批评家解玺璋先生在其《古典戏曲的魅力》一中提到：“戏曲的衰落是最近多年的事，其明显标志是大量观众的流失。 ……特别是青年观众，喜欢戏曲的几乎凤毛麟角。 ”他在中还引用了致力于非物质化遗产保护与研究的傅谨先生的一段话：“知识界之远离戏剧，不仅仅是戏剧的损失，同时也是知识分子们的损失；就像普通民众之远离戏剧，既是戏剧的不幸，同时也是民众精神生活之不幸一样。 ”同时，傅谨先生也提出：“我们经历了对中国社会政治与化传统持全盘质疑态度的世纪年代，在世纪之交时开始逐渐回归传统，渐渐学习以更理性的态度去重新认识中华民族悠久绵长的化流。 ”那么，在戏曲传承的过程中，什么能够作为我们继承的依据呢？我想，戏也许是最直观的表现。 字的表现力是无穷的。 我们或许不能够去观看每一场戏，但是我们可以通过戏曲的本了解和分析它。 但戏曲的唱腔曲谱由于它的专业性，在大众对戏曲进行了解的过程中也许会带一些障碍。 因此，戏因其学性就成了最好也是最容易被接受的传承形式。 在我国古典学中，例如元曲元杂剧便是戏曲的本。 而民间古典戏曲因其口口相传的特性以及方言的使用而不易誊抄，也就更加不易传承。 作为老戏迷的我的外婆，今年已有岁高龄。 于她而言，“唱大戏”不仅伴随着她的童年青中年，在现今也是她自己自娱自乐的消遣。 外婆不识字，也不能完整地准确地“唱”出“大戏”的曲调，但是她还记得一些幼时从她的母亲那儿，从戏班子那儿听的唱词。 这些用澧水养育浇灌出的唱词，在外婆之前，在戏班子之前不知唱了多少年，只通过一代代人的口口相授传递下，静静地在他们的心中散发出岁月的清香。 但我们不得不面对一个严峻的问题。 当这一辈受过古典戏曲熏陶的老人离开这个世界，他们心中的唱词将何去何从？而现今大众对于传统化传承的行动似乎让人有些寒心。 因此，作为青少年的我们更应该肩负起将优秀中国传统化传承下去的艰苦的使命，并且刻不容缓。 因为，这一批老人正在不断老去，也意味着我们的时间越越少，越越紧张。 我愿用我的行动为中国传统化的传承尽一份微薄的力量，为此，我利用年下半年外婆住在我家期间的余时间与年寒假，从外婆处收集了她所记得的一部分戏曲唱词。 进行了一些初步研究。 二收集整理的唱词资料汇编《仁贵打马出长安》：夜外婆口述听记此唱词为外婆小时候所看的戏，用澧县方言唱成，是外婆的母亲口述给外婆的。 仁贵打马出长安满朝武泪不干老者见我双流泪少者见我泪不干催马在汾河岸见一娃娃显手段箭射半天张口雁枪挑鱼儿水上翻保举江万万年倘若的弹网唐王新改变统领的人马访长安麦/勒马踏队可雕鞍见一小哥把话圆《杨家将》夜外婆口述听记一郎死二郎亡三郎死在沙滩上四郎失舍在番邦五郎怕死做和尚把守关杨六郎只有七郎死的苦乱箭穿身舍命亡八郎不是亲生养他也失舍在番邦注：：三郎死在沙滩上：类似外婆口述的杨家将在网上还有一个岳阳歌谣的版本，其中三郎和七郎的经历和外婆说的不一样，也没有提到八郎。 附：引自新浪网友扬之博客：《杨家将的悲剧美》一郎死二郎亡三郎马踏成泥浆四郎失落在番邦五郎被迫做和尚六郎把守在关只有七郎最是苦芭蕉树下把命亡：失舍：澧县方言音译，失散之意：八郎不是亲生养，他也失舍在番邦：据查证，杨八郎即杨延顺，原名王英，是杨业的老友王子明之子，后王临终托孤，杨业认王英为干儿子，才有后的“七郎八虎”。 《放羊下海》：故事梗概唱词均又外婆口述，故事梗概由我进行了一些加工。 外婆十几岁时看戏所记，十几年未讲过遗忘了一些。 但此戏为最完整最长的一出戏。 故事梗概：海龙王的女儿打破了一个金边碗，海龙王责贬她下凡历劫，把她嫁入了凡间的一户人家，在婆家放羊。 未曾想到她在凡间饱受丈夫婆姑妹的折磨与虐待。 她受尽折磨只能在放羊之时哭泣。 一日，书生柳一春经过看见了她，问她为何流泪，她便把事情原原本本告诉了柳。 柳于是把其遭遇写成书信，欲下海找海龙王告之女儿境况。 海女便把自己的八宝耳环取下给柳，交代他到海边将耳环丢进水中。 柳到了海边，照海女的话把耳