打造马头琴文化 弘扬民族艺术瑰宝.docVIP

打造马头琴文化 弘扬民族艺术瑰宝 法库县四家子乡蒙古族中心小学 随着现代社会高科技的发展，马头琴的发展面临困境，甚至濒临失传，保护和传承马头琴文化迫在眉睫！让当代孩子了解马头琴、热爱马头琴、自己动手练习马头琴，保护、传承马头琴，能培养学生对中国民族文化的保护意识，增强民族自豪感。我校决定以民族艺术为抓手，以马头琴文化为依托，以点带面把马头琴引进校园，整合固定音乐课程，在校本化实施中开展马头琴特色课程，提升学生的民族艺术素养。培养学生传承中国民族文化的意识，感受中国民族音乐的魅力。 一、立足民族文化，重视民族传承 （一）马头琴简介 马头琴，是中国蒙古族民间拉弦乐器。蒙古语称“绰尔”。琴身木制，长约一米，有两根弦，共鸣箱呈梯形。声音圆润，低回宛转，音量较弱，音色介于小提琴和中提琴之间。流行于内蒙古、辽宁、吉林、黑龙江、甘肃、新疆等地的蒙古族中。马头琴从唐、宋时期的胡琴发展而成，成吉思汗时已流传民间。相传有一牧人怀念死去的小马，取其腿骨为柱，头骨为筒，尾毛为弓弦，制成二弦琴，并按小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄的顶部，因以得名。马头琴多用于独奏、与四胡等乐器的合奏及民歌、说书的伴奏。为民歌伴奏时，多用三度、四度颤音模仿歌唱，常模拟马的嘶鸣。 在2003年与2005年，蒙古族传统乐器马头琴及马头琴艺术先后被选为联合国教科文组织“人类口头和非物质文化遗产”与中国国务院“第一批国家级非物质文化遗产”，成为人类重点保护和继承、发展的文化艺术类型。 （二）马头琴历史渊源 蒙古族马头琴历史悠久，在蒙古族形成时期,马头琴就已存在。在长期的历史发展中,马头琴形成了带有鲜明地域色彩的不同流派，这些流派又与蒙古族内部和外部的聚散离合以及历史变迁密切相关。可以说，马头琴伴随着蒙古族从草原和历史的远处一路走来，其中承载了丰富的历史文化信息。 从山林狩猎文化时期至草原游牧文化初期，蒙古人所使用的乐器，不是马头琴，而是火必思、图卜硕尔等弹拨乐器且多用于娱乐性歌舞与舞曲伴奏。从《蒙古秘史》、《元史》中的记载来看，成吉思汗至忽必烈时期，蒙古民族乐器尚以弹拨乐器为主，元代的蒙古军人和牧民，善弹火必思，喜跳集体踏歌。当草原游牧音乐迅猛发展之后马头琴这件拉弦乐器便脱胎而出，得到广泛普及，并且最终取代弹拨乐器的地位，成为蒙古民族最具草原特色的民间乐器。显然，拉弦乐器取代弹拨乐器，火必思逐渐衰退，马头琴便顺理成章地成为蒙古乐器的主角。 （三）马头琴对青少年的影响与教育功能 青少年是民族的未来，国家的未来。任何一种文化的发展与传承离不开青少年的认同、认可、接受和传承。 作为一种艺术，马头琴对青少年的影响力和作用是可想而知的。有学者认为：“马头琴在对人的教育培养上有着重要的作用，是一个集培养人的注意力、记忆力、观察力、想象力、美感为一体的独特的艺术形式；也是培养人专注、稳重、踏实等性格的过程。这也给这项根植于民间的独特民族艺术增添了独有的魅力。”可见，马头琴艺术与其他艺术一样，对人的成长和发展有重要意义。 （1）马头琴作为蒙古族传统艺术文化，有很强的生命力和感染力，给青少年，尤其对蒙古族青少年带来正确、健康的人生观和社会观。其中，对回归自然的理念、自然的崇敬、保护自然的生活意识和信念、对社会的坦然态度。 （2）马头琴已从传统文化转化为一种“时尚”文化，其造型、形式、声色和演艺方式给现代文化带来了新的“古朴”气息，很受青少年的青睐。 （3）从地方走到了世界，从民族走到了大众，给青少年新的国际化思路和世界视角，使得年轻人拓展自身的视野，拥有包容性的行为准则和意义。 （四）传承意义 中国传统文化的学习，尤其蒙古族传统文化是一种心灵震撼和滋润。任何一个民族、一个国家，不管是对历史负责，还是对未来负责，都应保有自己民族的文化特色，保护自己的文化遗产。蒙古传统文化是宝贵的物质和精神财富，是几百年文化的积累，是草原与游牧文化保持长久生命力的重要因素。 马头琴是蒙古族音乐文化的典型代表，无论是它的造型、制作材料，还是它的音质音色、音乐表现风格和演奏方法，均体现着蒙古族的性格内涵，充分反映了蒙古族游牧生活的历史形态,表达着蒙古族对自然宇宙哲学性的思考和体悟。并且，马头琴具有深厚的社会和民俗传统基础，发挥着传播文化、陶冶情操、移风易俗等社会功能。 马头琴在蒙古族文化中极受尊崇，已成为蒙古族文化极为重要的表现形式。近几十年来，马头琴的发展遇到了严重的困难。历史上马头琴有四大传统演奏流派，每一种演奏流派都有自己传统的演奏曲目。但时至今日，马头琴传承人日渐稀少，曲目失传现象严重，保护工作已刻不容缓。 二、传承校园优秀民族文化 校园文化是一种无声的教育，能够起到培养情操，净化心灵，身心愉悦的育人功效。我校将马头琴文化融入到校园文化建设中，使学生走进校园，就能捕捉到马头琴文化的魅力芬芳，受到民族教育的熏陶