美在民间永不朽 中国民间美术.ppt

农历新年，农家大门上张贴门神、对联、窗花，喜迎新春. 庙会上出售的泥人、糖人、布老虎。 这些年节上出现的艺术造型都属于民间美术的范畴。 民间美术是广大农村劳动人民为满足自身精神生活的需要而创作，并在他们自己当中应用和广泛流传的美术作品。 二、民间美术主要有哪些？ 1、剪纸。 它是我国最普遍，最单纯的民间美术，是各民族美术的基础。 民间剪纸往往通过谐音、象征、寓意等手法提炼、概括自然形态，构成美丽的图案。类别大致如下：窗花、喜花、鞋花门笺等。陕西旬邑县库淑兰是联合国教科文组织评选的民间剪纸大师，代表作《一树梨花》、《剪花娘子》。 人们把生活比作一棵常青树。 那么，我们说这剪刀下的艺术便是常青树上的花和果。 民间剪纸扎根于民间， 流传于民间，土生土长，土香土色，永远散发着艺术的芬芳。 2、年画。春节时农家张贴木版画， 以满足纳福迎祥，万象更新的民俗需要。天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画、潍坊杨家埠年画、河北武强年画，被誉为中国四大木版年画，各具特色，鼎盛一时。中国年画年画---传统民俗的缩影，木版年画已经成为中国一些地域乃至中华民族的文化符号。 3、 刺绣： 刺绣, 又称丝绣，是中国优秀的民族传统工艺之一。据《尚书》记载在四千前的章服制度,就规定“衣画而裳绣”。 苏绣——宋代已颇具规模，清代为盛期 ，民间刺绣更是丰富多彩。 湘绣—— 以湖南长沙为中心的刺绣品的总称 。 粤绣—— 广东刺绣艺术的总称， 它包括以广州为中心的 “广绣” 和以潮州为代表的 “潮绣” 两大流派。 蜀绣——又名 “川绣” 蜀绣以软缎和彩丝为主要原料。 4、玩具： 我国劳动人民心灵手巧，他们利用农村俯拾皆是的泥木竹石、纸草布皮之类的平常物料，创造出精美的玩具。人们在玩耍的欢乐中受到了民族审美情感的熏陶。 比较突出的种类有： （1）风筝 （2）泥玩具 （3）布玩具 （4）活动玩具 5、民间雕塑： （1）石雕、砖刻：陕西渭北拴马石和榆林、绥德炕头石狮子是民间石雕艺术的典范作品。 （2）木雕：民间木雕多为建筑装饰。祭祀木雕 风格粗犷，具有神灵崇拜的原始色彩。 （3）泥人、面人：用泥和面捏塑的摆设于几案上的艺术品，“泥人张” “面人汤”是著名的民间艺术家。 （4）面塑：我国北方黄河流域各省普遍有做面塑的习俗，俗称“面花” “礼馍”。 三、民间美术的艺术语言有什么特征？ 寓意性、象征性是民间美术最重要的艺术特征。民间剪纸中许多图案采用谐音和寓意的方式表达吉祥美好的象征意义，《五福（蝠）捧寿》《连（莲）年有余（鱼）》等。 四、如何理解民间美术的艺术语言 民间美术贯穿于整个民间生活之中，它们的制作与民俗活动有着密不可分的联系。（岁时节令民俗中的剪纸、年画、彩灯、风筝、泥塑、面人、香包等） 人生礼仪是人一生中具有重要意义的转折时的民间习俗。（诞生礼、婚礼等） 民间美术题材与语言多有民俗根据，它必须符合民俗观念、民俗传说和民俗活动的要求（十二生肖、麒麟送子、八仙庆寿）（鹿鹤同春、喜上眉梢） 民间美术作为劳动人民群体的创造在民间世代相传，历经了千百年的历史，遵循着自身发展的规律生生不息。民间美术既是民俗文化的造型载体，更是民族精神的视觉象征，正如郭沫若先生所言：“美在民间永不朽。” 思考与讨论： 1、民间美术有哪些种类？民间美术与民俗有什么关系？ 2、举例说说，今天我们学习中国民间美术有何意义？ 面对民间美术的逐渐消失的现状，我们应该做些什么？ “剪花娘子”库淑兰在制作剪纸 一树梨花 剪花娘子 白蛇传 盗仙草（天津杨柳青年画） 桃花坞木版年画《无底洞老鼠嫁女》 门神神荼、郁垒（山东潍坊杨家埠年画） 武强年画 《六子争头》张贴在墙上的春节 苏州刺绣，素以精细、雅洁著称。图案秀丽，色泽文静，针法灵活，绣工细致，形象传神。 湘绣有“绣花能生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。 粤绣形象生动，色彩鲜艳，富有立体感，短针细密，针脚平齐，片线光亮，变化丰富，具有浓厚的地方特色。 蜀绣以绣制龙凤软缎被面和传统产品《芙蓉鲤鱼》最为著名。 风筝是我国传统的户外休闲娱乐玩具，放风筝也是老幼皆宜、健康身心的娱乐性体育活动。 兔爷(北京) 布玩具，凶猛的老虎被塑造得像孩童般娇顽可爱。 敲击铜盘就会“演戏”的北京“鬃人” 炕头狮（陕西） 《卓娃桑姆》