艺术家的素质与养.pptVIP

第十二讲 艺术家的素质与修养 艺术家既有和普通人相同的一面，又有不同的特征，即艺术家必须具备一定的艺术素质和修养。艺术素质和修养主要包括：真性情与人格境界，发现的目光与独到的体验，艺术技巧和文化修养，尤其重要的是创造精神。 一、真性情与人格境界 所谓真性情，是指人们对待世界的一种态度，它率性而发，因其自然，真挚诚恳，不假矫饰，常常表现为儿童般的赤子之心。 人格境界是指建立在真性情之上的自我道德完善高度，形成一种境界超拔的精神实体。真性情与人格力量是相互支持的，没有真性情，人格境界就无从立足；人格境界低俗，真性情自然缺席。因此，真性情是艺术家对待世界与人生的态度，人格力量是在真性情的人生实践中凝聚的精神实体，这是艺术家天赋与修炼的汇融。 人们经常把性情真挚、不事虚伪的人称作性情中人，因为他们有真性情。历代很多人追求童心。如老子名李婴，一代高僧李叔同出家之后也自题为婴，明代思想家李贽倡导童心说，因为童心是真挚的，天性自然，无拘无束。艺术家需要的就是真性情，这使他们保持了对世界与人生的真挚态度、探求兴趣、自由想象与大胆创造。艺术家的天性注定了他不能变得虚伪，接受世俗的法则。 人格境界构成了艺术家的精神实体。这里所谓的人格境界不是普遍道德意义上的好人品质，而是由灵魂深处生长起来的精神之树，以生命为树干，以真性情作枝叶，生成一种元气饱满、高标独立的人格气象。 中国古典艺术家也非常注重人格修养。高洁与旷远是境界的两种象征，而圆融被视为天人合一的最高境界。中国艺术家的人格境界是儒道互补的哲学精神。 气节是高洁的象征，中国艺术家视之为生命之魂。这种气节在日常生活中表现为个人情操、理想与品性。如苏东坡与石涛画竹的不同，前者不画节，而后者画竹节，这主要是两者的社会理想不同体现在艺术上的差异。 真性情和人格境界体现在艺术品中。艺术品境界的高下取决于艺术家是否具有真性情和人格境界的层次。虽然不能简单地把人品等同于艺品，但是，一个卑俗浅陋的人不可能创作出境界高旷的作品。如弘一大师的书法清圆高洁，妙韵天成，正是他人格境界的自然外化。 当然，这里我们应该注意到一种双重人格现象。一些艺术家同时兼有其他角色，不同角色要求不同的人格理想，有的艺术家会感到角色之间的矛盾，不得不辞去其他角色，退守艺术家本色。如晋代诗人陶渊明和清代画家郑板桥；有的艺术家能在几种角色之间游刃有余，俯仰自得，如德国诗人歌德，曾经在魏玛宫廷做官多年，同样在艺术上取得了辉煌的成就。 总之，真性情与人格境界是艺术家不可缺少的品质。人格境界的标准会随着时代的变易而作相应的调整，但它不会消失。 二、发现的目光与独到的体验 用自己的方式去思考就会发现与别人不同的东西，这就是发现的眼光。艺术家必须有一副善于发现的眼睛，在习以为常的生活中发现新的内涵，感受生活，体验生活，在自然生活中寻找生命的契合点，作出对生活、自然和生命的独特思考，提炼出感性形象。这是艺术家的基本素质。 发现的目光要求艺术家要有敏锐的观察力，要关注到普通人易于忽略的生活与自然内涵。艺术敏感是艺术家重要的素质，这是艺术创造的开始。 敏锐的观察力可以分为两种，一种是对司空见惯的生活的新发现，能提炼出自己的看法。 另外一种是在瞬间捕捉事物主要特征的能力，一眼能抓住什么。如中国民间艺术家“泥人张”张明山的泥人艺术堪称一绝。他能在很短的时间里抓住人物的神情，迅速将其表现出来。 艺术敏感更体现在艺术家的心灵与世界的契合。一次偶然的触动——一句话、一个眼神、一片风景、一棵树、一只鸟或一缕流云，都可能引发艺术家的艺术冲动，从而形成完整的艺术构思。 发现的目光与丰富的生活体验结合起来就会形成独到的艺术思考——艺术家的心灵与世界的交融。生活体验主要包括人类生活体验和自然生活体验，二者一起构成了艺术的主要表现对象。自然体验对于艺术家尤其重要。 发现的目光和独到的体验是艺术家的基本素质，因为艺术家的主体精神与社会自然生活的交融构成了艺术的表现内涵。人的精神在自然中找到自己的回响，找到自己要表达的意象，找到独特的审美体验。 具有艺术素质的人未必都能成为艺术家，因为艺术家还必须具有艺术修养。它主要包括熟练的艺术技巧和广博的文化知识。 三、艺术技巧 艺术技巧是完成艺术创作的最终手段。艺术家除了早慧的天才外，大部分却是靠刻苦修炼达到艺术高峰的，有些还是大器晚成——如齐白石的作品60岁以后开始形成风格。即使那些早慧的天才，他们也经过了刻苦的艺术技巧练习。 四、文化修养 艺术创作是创作主体与客观世界撞击的产物。假如艺术家仅仅了解他所要表现的对象，而对周围的事物一无所知，他的创作是无法完成的，因为事物决不是孤零零的个体存在，而是互相联结在一起的。因而，艺术家要想创作出真正成功的艺术作品，不仅需要艺术技巧，还该具备一定的文化修养。 艺术门类之间是互相引发、互相促进