更多图文-康乐及文化事务署.PDF

座談會 從張活游到周星馳：楚原的電影 何思穎（左）與藍天雲 楚原導演是橫跨五十至九十年代最具代表性的電影人物之一 ，屢創香港電影潮 流 ，在香港電影界有其舉足輕重的地位。香港電影資料館選映他執導的作品之 外，並於2006 年2 月4 日舉辦座談會，由本館節目策劃何思穎 （何）及影評人 藍天雲 （藍）以對談的形式，剖析楚原的電影風格。 何 ：楚原有其獨特的電影風格，也對形式敏感 ，尤其注重影片開始的感染力，就 如 《瘋婦》（1964 ）一片，楚原以一個叙述者開展故事 ，吸引觀眾。 藍 ：這種處理極具風格 ，亦很舞台化；既有說書人的傳統，亦很摩登。 何 ：楚原的作品一方面是寫實，另一方面卻很風格化，有表現主義的色彩。 藍：從中可見其雙面性（Duality ），他受傳統的電影薰陶，但又嘗試不同的風格， 有年輕人的感性。他的電影題材半新不舊，是傳統與現代的過渡人物。 何 ：這是楚原對父輩的叛逆。誠如占士甸在 《阿飛正傳》（Rebel without A Cause , 1955 ）的反叛，是世界共通的；這種西方傳統的叛逆明顯受歐洲電影及荷里活當 代電影的影響。他在 《可憐天下父母心》（1960 ）中親自演繹憤世的青年 ，對白 不多，但用誇張及舞台化的身體語言去表達自己 ，亦明顯受西方電影的影響。 又就《孽海遺恨》（上、下集，1962 ）去分析，寫的是一貫中聯公司的戰前國內 舊家庭，卻沿用新風格的表現方式。 藍 ：《孽》片無疑是上一代傳統舊家庭遭逢戰亂的倫理故事，在在流露一種叛逆 及追求婚姻自由。片中姜中平飾演的角色若然以通俗劇去處理，可以是個陰險小 器的人，影片卻寫他豪爽磊落。 何 ：片中又詳細描寫納妾的過程，以獵奇的眼光去看舊傳統，與《家》（1953 ）、 《春》（1953 ）、《秋》（1954 ）的處理大相逕庭。 藍：楚原是以現代人的眼光去看片中納妾的風俗大觀 ，不無批判的態度。至於張 活游的角色是很諷刺，他在上集是反抗封建家庭的青年，下集卻操控權力及資源。 何 ：張活游在上集是個有理想的青年，是典型的 《家》、《春》、《秋》的角色，但 下集與白燕重逢後的憤怒、妒忌及對一對孿生子的仇恨，正好是由反叛父權架構 到往後坐擁權力往復的循環。 另一部楚原執導的影片 《浪子》（1969 ）的起首則以慢板爵士的節拍映襯謝賢的 心境，沿用紀錄片的風格拍尖沙咀及中環的工業地盤，將角色的心理與社會環境 結合。 藍 ：《浪子》營造的疏離及孤獨，以及片中拍攝的沙岩山丘，在在受意大利導演 安東尼奧尼影響。 何 ：安東尼奧尼在《春光乍洩》（Blow-Up, 1966 ）亦明顯地影響《浪子》結尾的 處理。 藍：是以個人的力量對抗整個社會。但最後整件事到底有沒有發生已成疑問，在 在流露楚原的傷感。同時楚原喜愛的視覺主題：夕陽、紅葉、枯葉，也表現楚原 的抑鬱。 再看看《黑玫瑰》（1965 ）起首，是一場帶面具的化粧舞會，楚原處理身份的轉 易及含混是極有娛樂性 ；《黑玫瑰與黑玫瑰》（1966 ）則是模仿占士邦的電影；至 於 《紅花俠盜》（1967 ）中誰是賊？誰是俠士？或許只是一種扮裝，就儼如他改 編古龍的電影一樣，實在不知誰是好人？誰是壞人？ 何：《黑玫瑰》中南紅不再以舊式的形像示人，她不只是名媛交際花，且是黑玫 瑰，已見其曖昧性，亦側寫香港社會的複雜性 。 藍：現今世界的身份不定，與父輩穩定的人倫關係有所對比。 何：三部黑玫瑰的故事均是過渡性的。《黑玫瑰》是劫富濟貧的俠盜故事。《黑玫 瑰與黑玫瑰》是模仿占士邦的彩色片，着重音樂、機關的設計；足見其風格轉變， 注重景觀及奇觀。《紅花俠盜》又與《黑玫瑰與黑玫瑰》大相逕庭，影片是寫爾 虞我詐，虛則實之、實則虛之，是非常古龍的處理。楚原談到他從未看過古龍的 小說，但其實他的第一部武俠電影《龍沐香》（1970 ）及《紅花俠盜》已極具古 龍的風格。古龍遇上楚原能擦出火花，皆因兩人均是以武俠片包裝，談城市人的 心態。 藍：《大丈夫日記》（1964 ）也是現今城市人的故事，描寫小夫妻的生活 ；老公想 拈花惹草，又怕老婆發現，更不願意解決問題。以往秦劍的電影相信浪漫，男人 千方百計去取悅女人的芳心。楚原則以現代人的角度寫兩性之間的爭持及緊張─ ─丈夫要欺瞞太太，現代老虎乸又如何整治丈夫。 何：四個丈夫無甚義氣，是人與時代都改變了；而且影片已不是簡單的道德二元 對立，好與壞的分野已經很曖昧。 及後至《小偷阿星》（1990 ），楚原亦曾與周星馳合作，片中固然有不少周星馳獨 到的幽默抵死 ，而周星馳與陳觀泰的柏檔組合，亦教人想起秦劍執導的《難兄難 弟》（1960 ）。 （整理：趙嘉薇） 座談會 人文精