水龙吟_次韵章质夫杨花词苏轼.pptVIP

 水龙吟次韵章质夫杨花词  苏轼 杨花：漂泊者的心灵之象 背景 苏东坡贬谪黄州时，其好友章质夫曾写《水龙吟》一首，内容是咏杨花的。因为该词写的形神兼备、笔触细腻、轻灵生动，达到了相当高的艺术水平，因而受到当时文人的推崇赞誉，盛传一时。苏东坡也很喜欢章质夫的《水龙吟》，并和了这首《水龙吟·次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意告诉他不要给别人看。章质夫慧眼识珠，赞赏不已，也顾不得苏东坡的特意相告，赶快送给他人欣赏，才使得这首千古绝唱得以传世。 《水龙吟·次韵章质夫杨花词 》苏轼 似花还似非花，也无人惜从教(jiāo)坠。抛家傍路，思量却是，无情有思(sì)。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。 　　不恨此花飞尽，恨西园落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花点点，是离人泪。 次韵：凡和人诗、词，依照原作的韵脚叫 次韵，也叫步韵 从教：任凭 萦：萦绕，牵念 柔肠：柳枝细长柔软，故以柔肠为喻 春色：代指杨花 译文 　　 杨花像花，又好像不是花，也没有人怜惜，任由它飘坠。离开了树枝，飘荡在路旁，看起来是无情物，细想却荡漾着情思。它被愁思萦绕，伤了百折柔肠，困顿朦胧的娇眼，刚要睁开又想闭。正像那思妇梦中行万里，本想寻夫去处，却又被黄莺啼声惊唤起。 我不怨杨花落尽，只怨那西园，落花难重缀。早晨一阵风雨，杨花踪迹何处寻？一池浮萍，全被雨打碎。满园春色分三成，两成变尘土，一成随流水。细细看，不是杨花，点点全是分离人的泪。 熟读全词，你能读出哪几层内容 杨花的特点：似花还似飞花 杨花的有情：无情有思“道是无晴却有晴” 伤春之感：落红难坠 伤感落寞（旁人） 遗踪何在 春色三分，二分尘土，一分流水 思妇伤春怀别之情：比拟手法，相思、怨恨无比 之情 不是杨花点点，是离人泪。由眼前的流水，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，照映出空中的纷纷杨花。可谓虚中有实，实中见虚，虚实相间，情景交融。 似花还似非花，也无人惜从教坠 杨花虽然以花为名，但是它细小无华，既无绚目的色彩，又无醉人的芬芳，实在很难真的被当成花来看待。所以作者说它好像是花，却又不像花。词以摹写杨花的形态开篇，并非直接描写，却非常传神。它写出了杨花的独特物性，同时又不仅限于此，作者仿佛在设身处地体验杨花的命运和际遇。意味深长，空灵飘忽，奠定了全词的风格基调。落花总会令多愁善感的人们伤感怜惜，可是这同样负着“花”之名的杨花，任凭它怎样飘零坠落，也没有谁在意。“从”，任。“教”，使。一个“惜”字，有着浓郁的感情色彩。“无人惜”，反衬作者独“惜”。 抛家傍路，思量却是，无情有思 如韩 不言“离枝”，而谓“抛家”，貌似“无情”，实则“有思”。如韩愈《晚春》所云“杨花榆荚无才思，唯解漫天作雪飞”，杜甫《白丝行》所言“落絮游丝亦有情”。而“傍路”又显出内心沉重、恋恋不舍之意，是为“有思”。 点出了杨花看似无情，其实也是满怀愁思。 苏轼信中说作此词的缘由是因为章质夫出任外官，远离家人，自己“闭门愁断，故写其意”。因此写杨花也就是写宦途漂泊的章质夫，写千千万万离家远行的游子。作者一生辗转各地，对此有着真切而深刻的体验。 萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭 如果说杨花有思，那么所思为何？应该是和游子一样，思念的是家。对杨花来说，家便是它离开的那棵柳树。作者由杨花引发的联想，因而变为对柳树的想象。那纤柔的柳枝，就像思妇受尽离愁折磨的柔肠；那嫩绿的柳叶，犹如思妇的娇眼，春困未消，欲开还闭。“萦”，愁思萦回。“柔肠”，柳枝柔细，故取以为喻。“娇眼”，柳叶初生时，如人的睡眼初展，故称柳眼。 作者从杨花写到柳树，又以柳树的风姿隐喻思妇的神态，可谓想象奇特，咏物而不滞于物。 梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起 这几句既摄思妇之魂，又传杨花之神。游子远去，思妇怀人不归，常引起恼人春梦。柳树大概也如此吧。 从表面上看，这几句几乎都是在人，一个女子的无限幽怨，呼之欲出。但细读之，又不能不说是在写杨柳。随风飞舞、欲起旋落、似去又还，不正是柳絮飘飞的情景吗？至于黄莺儿，也应该常常栖息在柳梢头。作者落笔轻灵，以自己的内心体验抒写杨柳，使之成为人的思想情感的载体。物性耶？人情耶？已经浑然不可分割了。 不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀 作者笔锋一转，由杨花的情态转而为人的惜春伤逝之感。“此花飞尽