对称与敞开的结构-北京大学.DOCVIP

《西方美术史十五讲》期中论文 00xxxxxx xx PAGE \* MERGEFORMAT 1 《雅典学院》：作为一种叙事 中国语言文学系 00xxxx xx 0x级本科 宿舍电话:527xxxxx E-mail:xxxxxx@163.com 摘要：《雅典学院》堪称拉斐尔最杰出的作品之一，它的艺术美与整一性历来为人称道。而作为文艺复兴时期极其重要的画家，笔者认为拉斐尔及其作品在很大程度上反映了当时艺术家乃至那一时代的追求人性与神性的均衡发展的取向。本文试图将《雅典学院》作为一种叙事方式分析，从它的构图方式等形式表达方面考察其社会意义。 关键词：拉斐尔 《雅典学院》 均衡 叙事 图 SEQ 图 \* ARABIC 1拉斐尔《雅典学院》（1509~1510），湿壁画，底宽770厘米，梵蒂冈签字厅 拉斐尔于1509至1510年 关于《雅典学院》的创作年份笔者见到过1509、1510、1509~1510、1510~1511等多种说法，这里取比较常见的一种。为梵蒂冈签字厅创作的《雅典学院》堪称其一生中最为成功也最具代表性的作品之一，以至于后来一些关于古希腊罗马的哲学研究也常常以此画为例，它至少在一定程度上代表了文艺复兴时期人们对古希腊罗马哲学文化的认知。温迪·贝克特评价它“是一幅充溢着古典精神的精美绝伦之作。拉斐尔以史诗般的画面使那些伟大的哲学家获得了永生” [英]温蒂·贝克特嬷嬷著，李尧译：《绘画的故事》。北京：生活 关于《雅典学院》的创作年份笔者见到过1509、1510、1509~1510、1510~1511等多种说法，这里取比较常见的一种。 [英]温蒂·贝克特嬷嬷著，李尧译：《绘画的故事》。北京：生活·读书·新知三联书店。2001年1月版。P129。 另一方面，基本上任何艺术作品都可以作为一个时代症候，特别是文艺作品往往本身就可以构成多重叙事，以多重视角叙述它本身也叙述那个时代。而适逢拉斐尔正处于文艺复兴的高峰时期，时值多元文化的碰撞融合。鉴于拉斐尔本人以及《雅典学院》都已经著名得不需笔者赘余的介绍，况且已由很多学者从多个角度进行了论述，故对于此类内容本文均从略，而意在从叙事的角度来解读《雅典学院》可能具有的社会意义。 一、对称与敞开的结构 让我们从结构说起。就文学作品而言结构之重要除了在于它是支撑文本的形式因素，更在于它本身就可以表意。就美学理论来说，西方主流传统也将形式表现作为呈现美的主要甚至唯一途径，克罗齐就明确地指出美就是表现 在克罗齐的《美学原理》中指出“或者更好一些，把美干脆地当作表现，不加形容字，因为不成功的表现就不是表现。”（克罗齐：《美学原理 美学纲要》。北京：人民文学出版社。2008年10月版。P74）。这在绘画中应当表现得更为突出，它直接影响观画者看到画时的第一感觉。热尔曼·巴赞在评价这幅画的时候就说到“拉斐尔的理想主义—— 在克罗齐的《美学原理》中指出“或者更好一些，把美干脆地当作表现，不加形容字，因为不成功的表现就不是表现。”（克罗齐：《美学原理 美学纲要》。北京：人民文学出版社。2008年10月版。P74） [法]热尔曼·巴赞著，刘明毅译：《艺术史》。上海：上海人民美术出版社。1989年4月版。P316~317。 在笔者看来，《雅典学院》的结构可以概括为内部对称并向外敞开。 对称的画面布局在古代绘画中当然并不少见，但是自文艺复兴之后，画面布局逐渐呈现风格化，自乔托以来，非对称的构图已然很多，故而像拉斐尔这样如此钟爱对称的画家在文艺复兴时代并不算多见。可以看到，包括《圣母的订婚》、《寓言》、《基督变容》、《西斯廷圣母》以及签字大厅的四幅壁画在内的许多画作拉斐尔都采用了对称结构，笔者以为这种构图方式是他的画往往给人以均衡平和感的重要原因之一。据称拉斐尔本人非常温文尔雅彬彬有礼，这种构图风格的形成恐怕与他本人性格有很大关系。而另一方面，对称构图也带有很强的中世纪宗教绘画与建筑气息。可以看到在古希腊罗马绘画与雕塑中并不十分注重对称构图 确实可以说帕台农神殿的建筑本身是对称的，但是就整个雅典卫城的布局来看，它整体上仍是非对称结构。，而在中世纪的建筑与绘画实践中则非常多见，所以或许可以视此为拉斐尔对传统宗教绘画风格的一种继承。然而 确实可以说帕台农神殿的建筑本身是对称的，但是就整个雅典卫城的布局来看，它整体上仍是非对称结构。 再回到《雅典学院》，暂且无视上面的人物而从建筑说起，可以看出画中的建筑并非古希腊罗马时代的风格，甚至可以说除了高处那两个圆柱几乎不太看得出古代建筑的影子。有人指出画中建筑是仿照圣彼得大教堂的样式而作，笔者则以为其中可以看到多个教堂的影子。所以这里应当是拉斐尔根据梵蒂