根植于内心的自信与坚守.docVIP

根植于内心的自信与坚守 走进陕西省戏曲研究院，一进入眼帘的就是戏曲表演大舞台，还有一些曲目海报。再往里走，站在行政楼前都能听到有练功的动静，原来就在李梅院长办公室所在的三楼，竟然有一个练功房，很多年轻演员在师傅的指导下，追逐着自己的戏曲梦。那时我在想，李梅院长是不是也是在这里练功成长起来的。 网:m 在约好的时间里见到了李梅，地道的陕西话立刻将我拉回到几年前在观看她主演的著名眉户现代戏《迟开的玫瑰》中留给我的印象。和剧中“大姐妈妈”乔雪梅坚决、刚毅的形象不同的是，现实中的李梅更显温文尔雅，富有知性，整个人身上透露出东方女性之美。 如今已身为院长的她，虽然更加忙碌，肩上的担子更重了，但坚韧勤奋的她已经满身心的投入到戏曲与戏曲的传承和发展中，这是时代赋予她的新使命。 她被?u为“秦腔一枝梅”，11岁踏入戏曲界，一扎根就是37年，从不后悔和退缩；她曾红遍大江南北，以过人的艺术才华，深刻阐发着剧作思想，演绎着艺术的张力，在创新与创造中成就了一番事业……如今，她从一名普通演员到一院之长，以根植于内心的文化自信与坚守，在戏曲文化的传承与延续中留下了自己的印记。 她就是陕西省戏曲研究院院长李梅，用生命诠释戏曲文化的表演艺术家。 “梅”花香自苦寒来 李梅被誉为“秦腔一枝梅”，是西北第一位“二度梅”的获得者，而她的名字又叫“梅”，又成功塑造了《迟开的玫瑰》中的乔雪梅……好像一直以来她就与“梅”有缘，在她看来这都是巧合，是天生的一种机缘巧合。她笑着说，“当时父母起名字的时候，可能都没有想到自己会成为一名戏曲演员，甚至还成为了一个名角”。 李梅出生于西安一个普通的家庭，奶奶和父亲都是戏迷，喜欢唱歌跳舞的她自幼便在心中埋下了喜爱戏曲的种子。11岁被父亲送到戏曲学校学戏，也就与戏曲结下了深深的情缘。李梅向笔者说，“当时去学戏，11岁的孩子也没那么多想法和主意，主要是因为当时学校管吃管住还给发衣服，谁家孩子能有这样的安排已经很幸福了，不但能学本事，还能为家里减轻不少负担。”这好像就是命中注定李梅要与戏曲结伴一生。 自小能歌善舞的她，虽对表演艺术非常感兴趣，但初入行，在排练中一度被安排到不起眼的角色，年幼的李梅很不服气，也只能自己在旁边慢慢琢磨。功夫不负有心人，“冷遇”持续了一年多后，终于有了上台的机会，凭着自己的努力和天赋，演出结束后，台下掌声雷动。就这样，沉稳的李梅以她日渐自信与娴熟的表演，成为了主角。一路走来，11岁入行，12岁初次登台，13岁就站在了舞台中央，15岁主演《杨七娘》脱颖而出，成为她戏曲道路上的第一大转折点，16岁演出了秦腔《游西湖》中的“鬼怨”一折，跃上了戏曲艺术征程的第一级台阶，俨然成为一枝迎风斗艳的小红梅。 学艺七年，七年中硬是练出一身文武兼备的扎实功底，这为她日后的艺术道路打下了坚实的基础。1987年，李梅在表演训练班因擅长演古装戏且能文能武，还塑造过许多性格各异的艺术形象，被留在了研究院青年团担任演员。 可谓是，“宝剑锋从骞砺出，梅花香自苦寒来”。 “梅”吐芳菲竞绽放 在戏曲研究院的成长，李梅凭借她倔强、不屈的性格，不甘落后的精神，在戏曲的道路上一路向上，快速成长。 在舞台上，她先后塑造了芙姐、白素贞、李慧娘、杨七娘、花木兰、杨玉环、刘姐、乔雪梅、孟冰茜等一系列个性鲜明、令人难忘的艺术形象。 如果说，秦腔名剧《西湖遗恨》让李梅把表演艺术推向了新的高度并获得了权威的认定。那么，《留下真情》中的刘姐则让她“一跃龙门”，登上了中国戏剧“梅花奖”的领奖台。特别是在1998年，她在《迟开的玫瑰》中，成功塑造的乔雪梅形象深入人心，十多年间更是长盛不衰，全国各地巡回演出800多场，获得国家舞台艺术精品十大剧目之首。使她成为享誉很高的表演艺术家。摘得“二度梅”大奖，则奠定了她“秦腔一枝梅”的地位。 台上一分钟，台下十年功。在秦腔现代戏《大树西迁》中，李梅深入人物内心深处，将经历了妻子、母亲、祖母三代人生体验的孟冰茜这一知识分子形象刻画得形神兼备，感人至深。而这个人物要展现主人公从30岁到80岁的心路历程，跨越了50年，李梅为排这部戏，不管是从思想上还是身体上都付出了很多努力，特别是在揣摩老年人步履体态时，她整天模仿老年人驼背走路，却患上了颈椎增生。而她饰演的角色，让观众透过生命体征的自然流转，看到了一个人的性格成长史，这也是李梅对于戏曲重大贡献的一个最好体现。 李梅告诉笔者，“每个演员的成长都不容易，作为一名演员，小时候靠唱念做打，到了一定年龄后，就要靠自身的文化修养和积淀去呈现。特别是塑造人物，说起来容易做起来很难。有的演员嗓子好，有的表演好，但单单一方面好还不行，表演到了一定境界后，就要达到神似，进入塑造人物的生命状态，从而再现她的精神气。”“当演员和演员之间的较量到了深层次的对比后，则就是文化底蕴的体现。如何演的鲜活，演的有血有肉，这是