摄影基础教程前期篇.ppt

色彩 三、光线和色彩 4.如何表现色彩 c.统调法 在多种色相对比强烈色彩进行组合的情况下，为使其达到整体统一、和谐协调之目的，往往用加入某个共同要素而让统一色调去支配全体色彩的手法，称为色彩统调。 色相统调：如黄绿、橙、黄橙、黄等色彩组合，其中由黄色相统调。 对焦 4.景深、焦平面和锐度 景深——画面清晰的范围 景深和拍摄距离的关系： 距离短，景深小 距离长，景深大 二、曝光和对焦 对焦 4.景深、焦平面和锐度 焦平面——焦点组成的平面 焦平面的特性： 焦平面上的景物最清晰； 离焦平面越远，景物越不清晰； 可接受的清晰范围，就是景深； 焦平面 二、曝光和对焦 对焦 4.景深、焦平面和锐度 光圈和景深的关系图 二、曝光和对焦 对焦 4.景深、焦平面和锐度 景深、焦平面关系图 二、曝光和对焦 对焦 4.景深、焦平面和锐度 锐度 成像的清晰程度。 和锐度有关的因素： 　　焦点——焦点平面上的成像锐度最好； 镜头——不同镜头对成像锐度有不同影响； 　　后期处理——机内设置或电脑软件。 小结： 控制景深三要素——光圈、焦距、拍摄距离； 让最重要的主体落在焦点平面上，以吸引观众的眼球； 拍摄运动物体，使用连续对焦以提高对焦准确率； 记得锁定对焦框，以免对焦失误。 二、曝光和对焦 三、光线和色彩 光线 关于光线 摄影（photography）=希腊语“photos”（光）+“graphien”（描画）。 没有光线，世界就是一团漆黑。 1.光线的特性： 种类： 自然光——太阳光、月光以及大自然的各种光源； 人造光——影室灯、闪光灯、其它人造光源； 三、光线和色彩 光线 角度： 顺光——来自相机后面（大众化） 逆光——来自拍摄对象的后面（艺术化，有时候需要补光） 侧光——来自拍摄主体和相机的侧面（艺术化）——又分侧逆光和侧顺光以及90度侧光 顶光——来自拍摄主体的上面（压抑） 底光——来自拍摄主题的下面（鬼光） 光线 强度： 三、光线和色彩 直射光 来自一个方向（点光源）、成像实边重、形成很重阴影（聚光灯、晴空阳光） 方向性漫射光 有一定的方向性，阴影比直射光的浅，但仍清晰（反光板、柔和的闪光灯、 经过物体反射的直射阳光） 完全漫射光 没有方向性、成像边缘模糊、柔和、阴影小（反光板、多云天气） 光线 温度： 单位：K（开尔文） 不同温度的光形成不同的 色温。 暖色和冷色 人所理解的暖色－红色， 冷色－蓝色； 色温表上的暖色－蓝色， 冷色－红色； 色温越高，光色越偏蓝； 色温越低则偏红。 一天中自然光线的变化， 冷色调－暖色调－正常色调 －暖色调－冷色调； （示例） 正常色温 – 5500 K; 调节色温－白平衡。 三、光线和色彩 光线 三、光线和色彩 2. 人造光和自然光： 人造光 自然光 　连续发光——泛光灯和聚光灯（室内摄影使用） 　　聚光灯（直射光）：强硬光束、阴影浓重、轮廓分明 　　泛光灯（漫射光）：柔和光、阴影浅、轮廓模糊 　瞬间发光——闪光灯（室内室外使用） 一般指太阳光。 不同天气阳光特点： 晴空——直射光，早晚强度低，适合拍摄，正午强度高，反差大，拍摄不容易成功； 多云——有方向的漫射光，强度中等，反差不大，上午下午适合拍摄； 阴天——无方向的漫射光，强度中等，反差小，全天适合拍摄； 雨天——无方向的漫射光，强度低，反差小，但因光线不足，不适合拍摄。 光线 三、光线和色彩 3. 基本用光方法 风光 a.判断光线情况 强度——直射光突出重点主体，漫射光营造环境气氛； 角度——让景物更清晰有层次和空间感； 色温——判断当前色温，控制好白平衡，让景物更有表现力。 此外，还要对最后成像画面有预知能力，控制好各部分细节。 b.合适的测光方式 对重要部分进行测光，并综合考虑整个画面曝光结果，推荐中央重点测光模式； 平衡好最亮或最黑的部分在画面上的比例，特别是要避免大面积死黑或死白， 以获得更好曝光视觉效果； c.曝光过程要及时调整 随时观察光线的变化，调整好新的曝光值； 必要时，采用包围式曝光，不同曝光组合多拍几次，并累计经验。 光线 三、光线和色彩 3. 基本用光方法 人像 a.思考拍摄效果，准确布光 建议人像摄影创作之前，先思考最终效果，画草图，考虑布光设计； 室内人像合理布光，并试拍几张看效果； 室外人像要先踩点，观察自然光线变化和天气因素，有必要试拍。 b.人像常用的用光方式： 顺光——大平光，人像没有立体感 侧顺光——有艺术感的用光，人像有立体感，但光比不宜过大； 逆光——背景光会产生眩光，人像可能太暗，闪光灯补光； 侧逆光——比较