苏少版小学音乐五年级下册课件-5x4d-第四单元.pptVIP

返回 主页 关闭 《踩花山》 《田野在召唤》 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章（选段） 《致春天》 《红蜻蜓》 竖笛演奏(四) 《踩花山》 《红蜻蜓》 《致春天》 《田野在召唤》 返回 主页 关闭 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章 《踩花山》 《田野在召唤》 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章（选段） 《致春天》 《红蜻蜓》 竖笛演奏(四) 返回目录 返回 主页 关闭 《F大调第六（田园）交响曲》大约完成于1808年，是贝多芬的代表作之一，也是贝多芬九部交响乐作品中标题性最为明确的一部。此时的贝多芬双耳已经完全失聪，这部作品正表现了他在这种情况下对大自然的依恋之情，是一部体现回忆情绪的作品。这部作品于1808年在维也纳首演，由贝多芬亲自指挥。在首演节目单上，他写道：“乡村生活的回忆，写情多于写景。”整部作品细腻动人、朴实无华，宁静而安逸，与贝多芬的第五号交响曲同为世界上最受欢迎的交响曲之一。 《踩花山》 《田野在召唤》 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章（选段） 《致春天》 《红蜻蜓》 竖笛演奏(四) 返回目录 返回 主页 关闭 《踩花山》使用苗族民歌《飞歌》的旋律改编而成，音乐中吹树叶的音调，配合三弦、苗族古瓢琴和其他乐器，共同构成了一幅与舞蹈节奏相呼应的欢乐苗族村寨歌舞的画面。 这首乐曲的主要特点在于：第三级音常常是降低的，形成了鲜明的特色；结构自由，第一部分由散板构成，第二部分由明快的舞蹈节奏构成，后面部分由散板与舞蹈节奏频繁交替对话构成；乐曲中的吹树叶声、竹笛、古瓢琴等音色都由电子模拟而成。 《踩花山》 《田野在召唤》 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章（选段） 《致春天》 《红蜻蜓》 竖笛演奏(四) 《致春天》是挪威作曲家格里格创作的一首钢琴抒情小品，描写的是春天来临的情景。乐曲采用传统的三部曲式（A-B-A’） 体现了对称均衡的形式美法则。 返回目录 返回 主页 关闭 《踩花山》 《田野在召唤》 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章（选段） 《致春天》 《红蜻蜓》 竖笛演奏(四) 返回目录 返回 主页 关闭 《田野在召唤》是一首欢快活泼的意大利民歌。歌曲旋律轻快爽朗而富有生机，形象地表达了歌曲主人公热爱自然、向往春天的美好情怀。 歌曲为单二部曲式，共由四个乐句构成。歌曲旋律前紧后松，曲调中的同音反复、半拍休止的运用，以及弱起节奏、附点节奏使音乐欢快活泼、富有动感。衬词“梯里通巴”将主人公欢快的心情巧妙地表现出来。最后，歌曲在连续的重音推动下自然收尾，余音袅袅，情意深长。 《踩花山》 《田野在召唤》 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章（选段） 《致春天》 《红蜻蜓》 竖笛演奏(四) 返回目录 返回 主页 关闭 《红蜻蜓》是一首著名的日本儿童歌曲，由作曲家山田耕作（1886-1965）根据日本诗人三木露风（1889-1964）回忆童年情景的诗作谱写而成。 歌曲为四三拍，共八小节，短小精练。曲调自然流畅，感情真挚，具有梦幻般的意境。1924年歌曲问世后，不仅在日本广为传唱，还被改编为管弦乐曲等各种形式，流传到其他国家，受到世界各国人民的喜爱。 《踩花山》 《田野在召唤》 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章（选段） 《致春天》 《红蜻蜓》 竖笛演奏(四) 听 唱 动 总 返回 主页 关闭 奏 本单元以田园交响曲命名，既提示以此经典乐曲的听赏为重点，又比喻单元组合的多样。听赏《田园》应边听边展开想象，留下鲜明的听觉记忆，并增加对贝多芬的了解。听赏《踩花山》则着重感受作品的民族风味及电子合成音乐的效果。学唱两首外国歌曲，也要体现“田园之歌”自然怡情的特点。本单元的活动有静有动，“动”的环节就要有声有色地动起来。《踩花山》的集体舞创编活动是听赏的拓展，在熟悉音乐与舞蹈动作的基础上发挥想象是关键。《红蜻蜓》的吹奏则是学唱的延伸。音乐材料的反复利用，可以更好发挥单元学习的优势，获得更丰富的艺术体验。 《踩花山》 《田野在召唤》 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章（选段） 《致春天》 《红蜻蜓》 竖笛演奏(四) 《F大调第六（田园）交响曲》第一乐章（管弦乐） 该乐曲的赏析可从以下两种方式开始： （1）从贝多芬生平着手，初步了解贝多芬坎坷的人生经历和辉煌的创作生涯。重走激发贝多芬创作灵感的“贝多芬小路”。 （2）从聆听乐曲入手，初听后谈谈印象，并试着给乐曲起名，再了解作品的创作背景以及标题音乐的特点。 导入后初听乐曲，感受乐曲的情绪。通过哼唱主题旋律，加深对乐曲的印象。再