光线与色彩在数码摄影中的运用教案设计.docxVIP

艺术设计学院教案用纸 课程章节名称 第六章 光线与色彩在数码摄影中的运用 教学目的、要求 ●掌握光源与色温的相关概念 ●了解光线与造型效果的特性。 ●掌握光度、光位、光比、光质、光型等的概念。 ●掌握对各色系的色彩的应用。 重点 难点 1. 对光源与色温的概念熟悉，并理解如何运用。 2. 掌握光度、光位、光比、光质、光型等的概念。对色系感知敏锐，理解并运用色彩。 教学环节时间分配 2课时 教学手段、教学方法和实施步骤 多媒体 授课内容: 光源与色温 1. 光源 能发光的物体叫光源，光源大体上可分为自然光源和人工光源两大类。摄影中 的自然光主要是指太阳发出的光，其他的自然光源还有月亮、星体、闪电等；人工 光源通常分为火焰光源与电光源两类，摄影中的人工光源主要是指电光源，如闪光 灯、碘钨灯、卤钨灯等。在摄影中，我们只有对所用光源的发光能量与发光性质有 了全面的了解，才能做到正确用光。 （1）发光强度：表示点光源发出光通量的空间分布。 （2）照度：被摄主体表面的受光程度。照度大小与光源发光强度成正比。 （3）亮度：被摄主体表面的明亮程度。 2. 色温 色温是表示光源光谱成分的概念。也称光色，通俗而言是指“光的颜色”。色 温是光线颜色的一种标志，而不是指光线的温度。无论在表达上还是在技术上，色 温都是重要的，它决定了光的冷暖感，并能引起许多感情上的联想。色温对构图的 意义主要表现在数码彩色摄影中。 光线与造型效果 1. 光度 光度包括光源的发光强度、照度和亮度，是摄影曝光的参照依据。 2. 光位 光位是指光源相对于被摄主体的位置，包括光线的方向和角度。同一被摄 主体在不同的光位下能产生不同的造型效果。一般来讲，有顺光、逆光、侧光 等光位。 （1）顺光：顺光也称“正面光”，是指光线的投射方向和摄影者的拍摄方向 相一致的照明，其上下左右偏移不超过15°。 （2）逆光：逆光也称背光，光线来自被摄主体的后方。由于它只能照亮被摄 主体的轮廓，所以又称为轮廓光。逆光有正逆光、侧逆光和顶逆光三种形式。 （3）顶光：光线来自被摄主体的上方。用顶光照明会使景物的水平面照度大于垂直面照度，缺乏中间层次。 （4）脚光：来自被摄主体下方30°角的照明，下亮上黑，又称之为恐怖光。 脚光常用于丑化人物或增强物体的透明及质感。 （5）侧光：光线投射方向与拍摄方向成90°水平角。受侧光照明的被摄主体， 有明显的明暗面和投影，对景物的立体形状和质感有较强的表现力。侧光适合拍摄建 筑物、表面结构粗糙和凹凸不平的物体及表现戏曲人物。但应注意以下几点： ① 拍摄人物时一定要注意对阴影部分适当补光。 ② 用自然光时要注意太阳的高度，最佳时间为冬春两季上午8～10点，下午 3～5点；夏秋两季上午7～9点，下午4～6点。 ③ 曝光量在机位测光基础上加0.5～1档光圈。 （6）侧逆光：也称后侧光，光线来自被摄主体的侧后方，与相机构成 135°~160°角，如图6-6。由于被摄主体大部分得不到光线的直接照明而处在阴影 之中，因此反差和影调对比强烈，景物被照明的一侧往往有一条亮轮廓，将主体与 背景分离，因而能较好地表现景物的立体感和空间感，拍大场面时能产生强烈的场 面气氛。 （7）高位光：从被摄主体水平线以上大约50°角向下斜射（常用光线）被摄 主体，使被摄主体上部处于光线照射下，形成亮部；下部处于阴影区，形成暗部， 3. 光比 光比指被摄主体主要部位的亮部与暗部在 亮度或照度上的差别。光比的大小决定着画面 的明暗反差，形成不同的影调和色调形式， 表现出不同的造型效果和艺术气氛。 光比主要表现在三个方面：① 景物照明的 主光与副光之间，在同一反光率表面的受光部分 与背光部分在受光量上的差别。② 相邻部位的 不同反光率表面，如人脸与衣服或背景景物间亮 与暗的差别。③ 景物中最亮部分与最暗部分的差 别，称作最大光比。 4. 光质 光质是指光线聚、散（硬、软）的性质。 聚光又称直射光、硬光，其特点是光线来自 于一个明显的方向，产生的阴影清晰而浓重，如强烈的日光和聚光灯照明。聚光能 表达出被摄主体的表面结构、轮廓形状，能显示时间性，其造型性好，光感强，并 能构成多种影调形式和确定明暗配置，一般多用作主光。 散光又称散射光、软光，其在被摄主体上不产生明显投影，如阴天的光线和 经过柔化了的灯光。散射光照明均匀，能用光调描绘被摄主体的立体形态，层次细腻，效果柔和。 5. 光型 光型指的是各种光线在拍摄时的造型作用，主要有以下几种： （1）主光：主光又称“塑形光”，是用以照明被摄对象的主要光线。 （2）辅助光：辅助光用来照明主光所造成的阴影，使阴影部分也能表现出色 彩和层次。 （3）轮廓光：轮廓光是使被摄对象产生明亮边缘的光线，是逆光效果的一 种 （4）背景光：