郑增科工笔人物画-郑增科.pdfVIP

目 录 读西厢 1 国色天香23 天容玉色2 观音24 赏秋3 梳妆25 仕女四条屏4 黛玉调鹦26 西园论艺图6 七夕私语27 南海观世音菩萨8 麻姑献寿28 古寿长春9 宝琴立雪29 天女散花 10 洛神30 惜春作画 11 平儿理妆31 春风得意 12 化蝶32 嫦娥奔月 13 听琴33 竹林七贤 14 玉环读经34 罗浮梦景 15 黛玉葬花35 吹箫引凤 16 回眸36 太真调鹦 17 倚春37 祥瑞 18 竹阴倩影38 西施浣纱20 晨妆21 封三贵妃醉酒 莺莺焚香22 封底红楼梦四条屏 序 　　这些年,我们一直关注着深居简出的画家郑增科先生：几十年来， 变，由此不仅增强其动感，也衬托出了人物内心情感。如此等表现手 他始终如一，献身于传统工笔人物画，痴心不改地坚守着一个美好的理 段，便使得画面人物富有“翩若惊鸿，宛若游龙”，“仿佛若轻云之蔽 想。他的精神深深地感动了我们。 月，飘摇若流风之回雪”的美感。 　　郑增科，字斐然，号绿漪轩主。启蒙老师为樊中英。他在上世纪 　　其二，构思巧妙。他的画作中有些人物众多，如《西园论艺图》、 七八十年代跟随北京周秉恭、刘景裕老师学习西画与中国画技法，而后 《竹林七贤》等。如何使景紧扣主题，以益于表现主体人物，如何使 又师从天津美术学院教授王麦杆先生。这期间，他曾受到王雪涛、田世 画作的思想性与艺术性融为一体，郑增科先生则充分发挥了想象力，匠 光、俞致贞老师的指教，最后又为中央美术学院教授黄均先生收作入室 心独运，巧妙地构思，在忠实于原著的基础上，大胆且合理地对画面中 弟子，技法尽得其真传。 的人物进行了艺术夸张处理，并使景物与人物相呼应，因而，画面中的 　　郑增科先生学画十分刻苦，他数十个寒暑放弃了常人应该享受的休 人物更鲜活，更具艺术观赏性。郑增科先生将传统工笔画推向了新的高 息与娱乐时间，临摹过大量的经典名画，每一次临摹对他都是感情的增 度，在不觉中已成为当代传统画派的大手笔。 进、心灵的冲击和思想的升华。日积月累，郑增科先生画技日臻成熟， 　　再说我国的仕女画，从东晋的顾恺之到唐代的张萱、周昉，从宋代 与此同时，他创作了大量的工笔花鸟画和人物画。而今，已有三十年绘画 的苏汉臣到明代的唐寅、仇英，从明末清初的陈洪绶到清代的改琦、费 经历的郑增科先生，在强烈的创作欲的驱使下，正在努力通过手中的画 丹旭乃至于民国的诸位大家，经历了漫长的岁月后，则由盛而衰，后继 笔，诠释着中国古典文学中精彩的故事。他的画作，有的独立成幅，有的 乏人。于是传统的仕女人物画逐步退出了人们的视野。这固然与人们的 连缀成长卷。无论画幅大小、人物多少、场景简单与复杂，他都煞费苦 审美观念发生变化有关，但无妙品佳作也是重要的原因之一。 心，认真不苟地经营着画面，不到妙处绝不罢休。观其作品，百味尽在 　　而今，郑增科先生几十年如一日专心研习传统工笔仕女画创作。他 其中，彰显着他独特的个性魅力。归结起来，其画大致有如下特点： 全面继承了我国传统工笔绘画之高超技法，续薪火于微明，传绝学于 　　其一，线描生动。传统的中国人物画主要通过线描来体现人物的形 后世。他佳作连篇，充分显现出了传统工笔仕女画的艺术魅力。黄均先 象、神情动态或肌肤质感及服饰、道具乃至于景物关系，于是衍生出 生曾题词称赞其画作“美而不媚”，用色“丽而不佻”，“无论工笔重