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节奏大师玩转乒乓-音乐论文 节奏大师玩转乒乓 文字_陈俐 Andy Akiho的每一首作品都展现出超乎常人的想象力，却不会让听众感到难以理解——直击人心的仍是音乐本身的魅力，而非惊世骇俗的概念。 出格，刺激，戏剧性，充满活力——《纽约时报》这样评Andy Akiho的音乐。 当你知道他是一位电子音乐作曲新锐时，也许会觉得这些评论都是陈词滥调——我们听电子音乐想要的不就是这样一种感觉么？ 只有当你真正聆听他的音乐，才知道《纽约时报》的用词精准性从未失误过。 与其说Andy创作的是电子音乐，不如说是使用电子乐元素创作的实验音乐。他会在充满紧张感的弦乐急板乐章中穿插水晶合成音色，产生令人好奇的神秘感；他会舍弃一成不变的节拍，每隔三小节就在四拍和三拍间切换一次；他会让纯真的钢鼓和冷艳的钢琴旋律对话，碰撞出似乎和谐又不和谐的和声；他不使用无序的鼓点，却能让两串规整的节拍叠加出让人行走不稳心跳加速的效果；他不使用日本五声音阶，却让音符散发出清晰可辨的东瀛气息；他让爵士女歌手和着金属音乐唱出慵懒的蓝调；他能让探戈节拍与New Age（新世纪）乐句完美融合……他的每一首作品都展现出超乎常人的想象力，却不会让听众感到难以理解——直击人心的仍是音乐本身的魅力，而非惊世骇俗的概念。所以也就不难解释，为什么一个还在哈佛攻读作曲博士学位的学生，已作为2014年美国作曲家交响乐团（ACO）“新锐作曲家”（Underwood EmergingComposers）的获奖者而备受瞩目，他将获得15000美金的委约创作一部作品，作品会由乐团在未来的演出季中首演。他两次获得美国室内乐协会（CMA）大奖，另外，卢奇亚诺·贝里奥（LucianoBerio）罗马学院奖、布朗热（Lili Boulanger）纪念基金奖、哈佛大学弗洛姆（Fromm）基金奖等一连串实验音乐界的重量级大奖，也写在他的简历上。 在2015年7月的MISA闭幕式上，Andy将布置出前所未见的演奏会场——乒乓球桌、打击乐独奏和弦乐共同登场的舞台，首演一部名为《乒乓协奏曲》的新作。这不禁让人期待：这位节奏大师又将怎样刷新我们的听觉体验？ 仅仅是看一下演奏说明，已经让人感到新奇——一部四乐章的四重协奏曲。独奏乐器包括两个乒乓球手打出的球、打击乐和小提琴。 如果说打击乐器中含有玻璃瓶这样的乐器今日已经司空见惯，那么需要乒乓球选手通过精妙的技术，让小球和球桌撞击出稳定的节拍，会不会让你更加期待？在第一乐章，乒乓球桌会被搬上舞台，成为两位乒乓球手的乐器，小提琴和打击乐的独奏配合小球的节拍，各自即兴演奏，而乐队则奏出规整、重复的乐句。想到Andy的风格混搭功力，这一乐章的演出效果想必悦人耳目。 第二、第三乐章会给人怎样的体验，即使是熟悉Andy作品的听众也无法想象。因为在第二乐章中，球手将用小球敲击特制的乐器，来制造打击乐的音响，而乐队和另两位独奏却将模仿乒乓球运动的声音。这样的角色交换，又将叠加出怎样的新奇效果？第三乐章更是引入了Andy最拿手的神秘风格，舒缓的乐队伴奏，配上小球在大鼓上的寂寞敲击，想必是让人为之柔肠寸断的片段。 在协奏曲的最后一个乐章，整个舞台将成为一个疯狂的球场。两位乒乓选手将在观众面前展开一局真正的比赛，而另两位独奏将带领两组乐队，以最华丽的演奏为各自支持的球员烘托比赛的进程。乐曲最终将如何收尾？这完全由球场上的比赛成绩而决定，Andy本人也无法预料！ 无论对观众还是演奏家，这众多的精心安排与即兴成分都让协奏曲的每次演出成为一期一会的独特体验。而MISA的闭幕音乐会更是用华丽的演出阵容，让这部协奏曲的首演成为梦幻版本。 国内水平首屈一指的上海交响乐团，将由艺术总监余隆和助理指挥黄屹同台指挥，他那随性的指挥风格与这部作品中大量的即兴独奏将如何互动，令人深感兴趣。此外，为了配合这部需要超人演奏才华及合作经验的作品，主办方请来的四位独奏家来头也着实不小。 先看两位乒乓球手。美国小伙迈克尔·兰德斯（Michael Landers）和美籍华人姑娘邢延华，两位都是美国的乒乓国手。迈克尔从十三岁起就开始职业乒乓生涯，是美国历史上最年轻的世界乒乓冠军赛男单冠军获得者。同时，他也是纽约大学斯特恩商学院（全球排名前十的商学院）的大三学生。而邢延华则从八岁开始每年回中国训练和比赛，甚至代表金华队参加过中国乒乓球超级联赛。从十五岁开始，她每年包揽了所在年龄段的所有全美乒乓赛女单和女双冠军。大量的训练并没有影响她的学习，目前她正在普林斯顿大学读二年级。有这样两位乒乓实力和知识底蕴兼具的球手，我们可以预见他们对乐曲的理解和演绎绝对会超过普通的运动员们。 再看两位器乐独奏。打击乐独奏大卫·科森（D