歌曲分析与写作教学大纲.docVIP

《歌曲分析与写作》教学大纲 课程性质：专业基础课 先修课程：和声学 总学时：36 学分：2 理论学时：30 讨论学时：6 开课学院：音乐学院 适用专业：音乐 大纲执笔人：张春林 大纲编写时间：1995年8月 教研室主任审核：张建华 教学院长审定： 一、说明 1、课程的性质、地位和任务 本课程是音乐学院的专业基础课程之一，是作曲技术的重要组成部分。通过单声部歌曲的构成知识和写作教法的讲授以及习作实践，培养学生具有编创歌曲和分析歌曲的能力，为学生学习有关专业理论课、技术课打下基础，以适应中等学校音乐教学工作的需要。 2、课程教学的基本要求 （1）课堂教学以系统讲授理论知识为主，辅以必要的课堂讨论、练习和问答等形式。 （2）在讲授过程中，要使理论与曲例密切结合，并尽可能利用现代化教学手段实行直观教学。 （3）课外作业每周一次。内容应包括习作和歌曲分析。选题要注意词与曲在题材、体裁与结构形式等方面的多样性。由小到大、由简到繁。在一学期中不少于5首歌曲写作任务，应重视青少年歌曲的写作。 （4）作业在课外批改，课内小结。对优秀的习作，可通过举行新作品试唱会，编印成集等多种形式进行交流，以调动学生学习的积极性，促进写作水平的提高。 3、本课程的重点与难点 重点：本课程的有关旋律的基本形态，歌曲曲调部分的基本理论和基本概念和写作方法，常用的结构原理（如单三部曲式）以及它们之间的逻辑原理与写作等。 难点：形象思维与理性思维之间的关系，在掌握了基本方法之后，如何使两者紧密的结合起来，并能付诸于实践。 二、课堂教学时数及课后作业题型分配 章目 教学内容 教学时数 教学方式 或手段 课后作业 思考题 练习题 一 旋律的基本形态 2 讲授 √ √ 二 旋律与节奏和声关系 4 讲授 √ √ 三 旋律与调式 2 讲授（讨论） √ √ 四 歌曲的组成单位 6 讲授 √ √ 五 主题与主题发展法 6 讲授 √ √ 六 民间音调的吸收与运用 4 讲授 √ √ 七 歌曲的曲式 6 讲授 √ √ 八 歌曲的高潮 2 讲授 √ 九 歌曲的附属部分 2 讲授 √ 十 歌曲的总结，主要单元总结 2 讲授与评析 √ 合 计 36 三、本文 第一章 旋律的基本形态 【教学目的】 通过本章教学，使学生了解在千变万化的音乐作品中，旋律的基本形态是大体统一的，是可以循到一定规律的，从宏观上看分为曲、直两种，从微观上分析又可分为具体的五种。 【重点难点】 四个有关旋律方面的概念，以及五种不同的旋律形态。 【思考、练习题】 1、给一段具体作品的片断分析它的旋律形态。 2、给条件，自由写作。 第二章 旋律与节奏、和声关系 【教学目的】 通过本章教学，使学生明白没有明确音高的节奏是有的，而没有节奏的旋律是不存在的。在有了丰富的节奏思维之后，借助所学的和声知识可以帮助写作。 【重点难点】 节奏的各种表现特点，尤其是“节奏型”的作用，利用和声知识写作时要注意的几个问题。 第一节 旋律与节奏 第二节 旋律与和声 一、旋律来自和声 二、旋律写作借助和声功能的序进 【思考、练习题】 1、给一个作品（或片段）分析它旋律与和声的关系。 2、给一个具体的节奏形态和和声，写作一段旋律。 第三章 旋律与调式 【教学目的】 通过本章教学，使学生明白本课内容不是解释具体的调式，而是如何运用在调式范围内的写作，除要了解在大小调式范围内写作要注意的问题之外，特别要了解民族五声性调式内写作要掌握的要领和基本原则。 【重点难点】 在大小调式中是如何组织旋律的，特别是在五声性的调式中各调式主音与其它四个音之间的关系。 第一节 五声调式 一、商调式 二、徵调式 三、羽调式 四、宫调式 五、角调式 第二节 汉族七声调式、大小调式 一、汉调七声调式 二、中占七声调式 三、大小调式 四、调式的综合 【思考、练习题】 1、分析具体作品的调式和调式综合的现象。 2、旋律问答。 第四章 歌曲的组成单位 【教学目的】 从本章开始主要是讲解歌曲旋律的写作，通过本章的讲授，使学生了解词曲结合的五个基本原则和曲调部分从“动机到乐段”的构成原理以及写作方法等。 【重点难点】 词曲结合的同步与异步；从动机——乐句——乐段的形成与写作。 第一节 词曲结合 第二节 动机、乐节、乐句与乐段 一、动机 二、乐节 三、乐句 四、乐段 五、关于“起、承、转、合”式乐段 【思考、练习题】 1、动机、乐句、乐段的写作。 2、“起、承、转、合”式四句体乐段四句之间的关系与功能。 第五章 音乐主题与主题发展法 【教学目的】 通过本章的教学，使学生了解歌曲主题的概念与特点，并且能较熟练的掌握四种不同的主题发展的方法，在反复写作中了解它们的作用