大风格与小技术.PDFVIP

钱仁平 大风格与小技术 关于传统和声及其教与学的断想之三 “风格”是人们经常挂在嘴边的词汇之一，搞艺术的特别是搞音乐的特别特别是搞音乐 评论的尤甚——这个词“海”啊！既可以“海”得振振有词，但追究起来又好像什么都没说， 多好！风格究竟是什么？这实在不能是这篇小文章所能承受的“海”任务。反正说音乐作品 的风格就是形成音乐作品之技术的有机整合。——大抵不会错，也还不算“海”——简而 言之、直接了当地说：风格就是技术，但技术不一定是风格；风格依赖于技术，但技术统 属于风格。断想之三这篇小文章，只能以一个非常简单的主题中的一个非常简单的和弦的音 乐构建实际，及其分析的多种可能性，再及其风格视野下的最终选择；来谈谈功能和声这个 大风格，与和弦序进这个小技术之间的关联；并进而想想我们自己在和声教与学以及实际音 乐实践中可能出现的一些小遗憾。 请看乐谱： 音调自然音，节奏抑扬格，调性G 大调，和声I、IV、V ，乐段两句式。即使如此“打 油”式分析，也都差不多可以交差了！还有多少主题能比乐圣贝多芬《主题及六首变奏曲》 中的这个主题及其和声更简单？当然还是需要说明一下，简单绝不是不好啊，更不是容易啊！ 他的 《第五交响曲》、《第九交响曲》等众多巨制的主题也都不复杂啊，关键是看它是否蕴藏 着能量？或者反之，你能否将它点石成金？至于变奏曲，主题甚至必需简单啊。到了贝多芬， 那就顺手拈来啰。 我们关注的这个小技术，发生在第5 小节的第4-6 拍：其中所包含的那些音，究竟是个 什么和弦？该和弦的外音特别是低音究竟是哪个？ 选项可能有三：其一是忽略不计，作为前面主和弦与下一小节主和弦之间“辅助性质” 的“和弦”——主音是在那里持续啊！——并将第5 小节到第6 小节的前3 拍计9 拍，都“概 括”为主和弦；其二比其一明确，G大调的ii2 ！——作为两个主和弦之间辅助性质的下属和 弦。仔细地盘算，不错啊，g-a-c ，全包进去了！而且严格按照了三度叠置的原则！虽然缺 少五音，但七和弦省略五音很正常啊——那个b 当然是辅助音了，至于d确实本来就是装饰音！ 其三是V ！啊？缺少和弦的三音也就是非常重要的导音啊？！和弦低音为第5 拍上的a ？它 处于次要的弱拍啊？！ 究竟选哪个？还是都凑合？即使都凑合也得解释一下“其三”的那两个问号吧！ 答案是其三！理由是风格！ 选项一比较宏观、圆滑而模糊，我们的评价也只能宏观、圆滑、模糊：凑合不算错。这 样的话，第二乐句一气呵成的完全进行式和弦序进组I-ii -K -V -I，也还有效、有逻辑地对第 6 7 一乐句先后两个和弦序进组：I-V -I——动机与情绪上的肯定明确——与I -ii -V——动机与 7 6 6 情绪上的“疑问”期待——实现了“综合性”呼应呢。 选项二在“乐理”表象上几乎是对的，但这不是贝多芬乃至功能和声的典范风格—— 也就是典范技术！贝多芬和声的典范风格，体现在和弦序进上最显著的一点就是：正格进 行，至高无上！这不是什么新发现，这实在是和声学常识！现在想来，申克先生竟然那样深 邃、那样大胆地把古典前后三百年间无数音乐的整体结构抽象为“mi-re-do、do-sol-do ”的 “延长”，其实大概也不过就是基于如此常识罢了。连老斯都在《和声学教程》中旗帜鲜明 地指出过：“在各个时代与各种风格的音乐中，——老斯涵盖的范围比我还宽广些呢——用 正格终止来结束乐段，——何止是终止？音乐的各个阶段在在都有正格进行的芳踪——已经 成为了一种占绝对优势的规范”。只是由于老斯引导我们——或者我们主动沉迷——于四部 和声的埋头苦干，使同志们在长达半个多世纪的时期内集体失忆了。让我们以“乐圣”的“新 约全书”《钢琴奏鸣曲》共三十二首、计一百个乐章——这么大的采样范围，该符合统计学 的起码要求了吧——的最初呈示部分——这当然是每部作品、每个乐章的“主题核心”，该 具备抽样的典型性吧，而且还不是终止呢——的和声序进事实来说吧：其一，当然，当然百 分之百按照T→S→D→T 的逻辑进行了！注意，老贝根本无需“宽广”到更多可能性的 T↔S→D↔T ！其二，百分九十左右都基于T→D→T 的进行！！！