戏曲的综合性的意义思索.docxVIP

　　怎样理解这个综合性的意义呢？对于戏剧，向来有综合性的说法。 　　对于中国戏曲，我认为综合性更是它的一个重要艺术特征。 　　熊佛西的一段话很在启发性根据汉米尔顿与马修斯这类的定义，后来似乎又有人加了许多别的成分，改称戏剧为‘综合的艺术’。 　　因为近代戏剧是由文学、音乐、绘画、雕塑、建筑、综合而成的艺术。 　　但是近年来有很多人误会‘综合’的意义。 　　他们以为‘综’就是‘总起来’，‘合’就是‘合拢去’。 　　其实这是很大的误解。 　　因为各种艺术都有各个独立性，假如戏剧是文学、绘画、音乐综合起来的，那么它自己岂不是没有了独立性，所以我们称戏剧为‘综合的艺术’，是指它用文学、音乐、绘画及其它艺术当着媒介，而另成了一种独立的艺术，正如线条、颜色、声音、节奏媒介了绘画与音乐。 　　不过戏剧的媒介比较复杂罢了。 　　在相当长的一段时间里，一些文艺学者把戏剧看作是后起的艺术样态，认为戏剧是舞蹈、神话、史诗、歌谣、雕刻等诸种单项艺术的结合。 　　有人把戏剧称为第七艺术，认为戏剧是继诗、音乐、绘画、雕刻、建筑、舞蹈等大艺术之后的后起艺术，这种第七艺术的综合性体现在它兼备了从第一到第六各种艺术样态的一切要素。 　　熊佛西则指出综合并不是总起来，合拢去，而是一种配合与调合的意思，犹如把油、盐、酱、醋、葱、蒜、椒、姜等配调成佳肴。 　　其实，强调配与调的综合性，主要是指近代戏剧而言的，若论上古时代的戏剧，其本身天然地包含各种艺术因素，这种特性就是综合性。 　　世界古代戏剧文化主要有希腊、印度和中国三大系统。 　　中国戏曲和希腊、印度文化一样，与生俱来就有综合性特征，从而使它成了戏曲的艺术特质。 　　对于戏曲的这种综合性，许多戏剧家早就反复指出过。 　　如梅兰芳说戏曲不仅是一般地综合了音乐、舞蹈、美术、文学等戏剧形式，而且是歌唱、舞蹈、诗文、武打、音乐伴奏以及人物造型、砌末道具等紧密地、巧妙地综合在一起的特殊的戏剧形式。 　　欧阳予倩说中国戏曲是歌、舞、表演、道白四者同时具备而又结合得很好的特殊的戏剧形式。 　　张庚说中国戏曲把曲词、音乐、表演的美熔铸为一，用节奏统驭在一个戏里，达到和谐的统一。 　　这样，就充分调动了各种艺术手段的感染力，形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。 　　这些著名戏剧家的话，其精神都是一致的，都是指出中国戏曲极广阔的综合性特征。 　　这种紧密的、巧妙的、同时具备的，结合得很好的、达到和谐的统一的综合性，实即我们反复说明的综合性特征。 　　各种艺术因素统一在综合性的戏曲艺术中，是要通过演员的表演来体现的。 　　演员的艺术、本身既是一种流动的空间艺术，又是一种可视的时间艺术，换言之，在演员的表演艺术中，空间动化了，时间物化了，时间的界限消解了。 　　空间艺术和时间艺术和各种因素都可以通过演员来表现，而且各种艺术因素统一为演员的主体的完整表演时，一切都已密不可分了，这说使演员艺术具有天然的综合性倾向。 　　中国戏曲的强化综合艺术的历史，也说必然是强化演员艺术的历史。 　　这也正是何以演员表演在戏曲中始终占有重要地位的本质原因之一。 　　所谓唱、做、念、打，正是表演的综合性。 　　许多戏剧家说是从表演艺术的角度来表述中国戏曲艺术的特征的。 　　如阿甲曾说中国戏曲的表现特点是这纺要是用分场和虚拟的舞台方法，通过唱、做、念、打，作为自己艺术手段的一种特殊的戏剧表现方法。 　　京剧是一种载歌载舞、把歌唱与舞蹈有机地溶为一体的综合艺术，因而要求演员掌握和精通唱、念、做、打、舞等各种表演技巧。 　　并通过这些技艺来塑出各种类型、性格的艺术形象。 　　戏曲演员在舞台上是言必歌，动必舞。 　　比如舞台上的最简单的台步，也说是走路，都要具备严格的舞蹈规范，并要配合着音乐和锣鼓的伴奏，使其具备鲜明的节奏感。 　　什么样的情绪，什么样的锣鼓，配合什么样的脚步，都是统一的。 　　例如《秋江》中陈妙常要去追赶心上人潘必正，在河边求助于一位老艄翁。 　　热心的艄翁看着少女的心情很急，便一边答应追赶，一边与她逗笑。 　　由于船在江中不稳，因而表演上采取了磋步、捻步等一些步法，同时加上优美的动作、载歌载舞的表演，把船身的摇晃、起伏、人物的神态动作表现得生动传神。 　　两人谈笑的内容和划船的动作、节奏要各行其是，还要使语言和舞蹈配合默契，把老艄翁的幽默等诙谐和陈妙常的急切心理鲜明生动地传达给观众。 　　正是这丰富的艺术表现形式及鲜明、形象化的艺术语汇，使我们的京剧艺术能超越国界和语言的障碍，和世界观众找到交流与沟通的渠道，在国际舞台上获得知音，受到欢迎。 　　提到京剧的程式，有些人就认为凡程式必然是陈规陋习，以其条条框框束缚了艺术。 　　其实，各种艺术都与京剧一样存在着程式，不过