美术九上 风格多样的静物画 人美版.pptVIP

风格多样的静物画 一、说教材 本课为人民美术出版社第17册第二课，本课通过探索运用多种材料与手段让学生大胆的表达自己对静物的感受和认识，旨在提高他们对艺术的感知能力和造型表现能力，调动他们自主学习的意识。 二、说学生 本课的教学对象为九年级学生，此年龄段的学生具备一定程度的理解、判断、分析和归纳能力，他们的思维活跃、视野开阔，想象力丰富，求知欲强。 从课程设置来说，本课有利于学生拓展思维，提高学生的观察能力、想象力及表现能力，促进学生的身心发展。 三、教学目标： 1、 显性目标：认识并了解色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的。能进行主观加工并大胆表达自己对静物的感受和想法，尝试选用适合的工具和材料，用画、印、剪贴的方法，完成一幅静物画。 2、 隐性目标：通过学习，了解色彩对人的情绪和心理的影响，了解色彩与风格的关系，增加对生活的热爱，提高审美品位。 四、教学重难点 1、教学重点：对色彩关系的换位练习 2、教学难点：个性风格的大胆表现 教学设计 一、课前准备：检查教具、学具、课件的准备（2分钟) 二、激趣导入新课:（3分钟） 展示波普艺术-玛丽莲.梦露丝网版画，组织学生讨论，请学生讲述自己对画面中色彩关系的感受。(使学生从众多的画面感受到色相、纯度、色调、冷暖对比所营造出的不同氛围。）并由此引入新课展示多种风格的静物画作品，通过大量欣赏作品，让学生对风格多样的静物画有初步了解。 三、讲授新课：（13分钟） 第一部分色彩分析：对课本中艺术大师不同风格的静物画进行分析： 1、强调色相对比的静物画（鸡冠花）。通过欣赏，使学生了解用色彩相貌的差异组成画面产生的效果，会给人多变的刺激，感受色彩的组成所产生的活力。（重点讲解色相对比，并与学生互动请学生与大家分享自己在生活中见到的色相对比的事物） 2、强调明度对比的静物画（水果）。通过欣赏，使学生了解强调明度的对比，会使画面静物体现出特有的体积感和量感。静物采用横构图，空间感强。 3、强调纯度对比的静物画（椅子和水果）。通过欣赏，使学生了解借助微妙的纯度对比和烘托，使画面静物显现出空间感和质感。 教师总结：刚才我们欣赏了不同的表现风格，但是有一点是相同的，都是采用了色彩对比。一幅作品主要要素是对比，不同的对比，会给人不同的感受，有的特别鲜明，有的柔和，那么我们刚才看到前面的作品给我们的感受初步体验到了。 第二部分：下面我们就利用这一要素再看看大师的作品，同时同学们也想一想：是那些大师的作品？画面画了什么？用了什么对比？看后给你带来了什么感受？ 1、展示静物画作品 2、简要介绍庞薰琹，保罗·塞尚，毕加索。重点讲述梵高，并分析梵高作品《向日葵》。 第三部分：开始展示展示多种风格静物画作品。如：简要介绍版画、剪贴画、水粉画、拼贴画等等。 四、学生实践：（15分钟） 1、作业要求：以梵高作品《向日葵》为例，同学们采用不同方式、方法、材料进行再创作（如改变色调、表现方法等）。 2、教师巡视各组。师生共同讨论，帮助学生解决疑难问题。 五、作业展评：（10分钟） 学生代表展示学生作品，学生之间发表评价。再教师对学生作品进行点评、总结优缺点。 评价点： 谁的作品最有创意？ 谁的色调最协调？ 谁的创作更大胆？ 六、课堂小节(2分钟） 通过本课的学习同学们了解了静物画的风格多样性，知道了情感与色彩的关系。在对色彩关系的认识上，同学们分析得比较到位；在作业练习中，能看出同学们对如何变换色彩关系有了一定的认识。当然其中还有许多不足，下课后，大家可以动动脑筋想想究竟是哪些地方不足。在下节课中，我们再来一起解决这些问题。 七、作业： 课后同学们多欣赏一些不同风格的静物画。