中国戏剧史第一讲.doc

中国戏剧史（多媒体讲授提纲） 授课人：康保成 授课计划 第一周：关于中国戏剧史的几个观点 第二周：中国戏剧的起源 第三周：先秦汉魏戏剧 第四周：两晋南北朝与唐代戏剧 第五周：宋代戏剧 第六周：金元杂剧的剧本体制与演出形态 第七周：金元杂剧作家作品 第八周：明清杂剧形态及作品 第九周：宋元南戏的体制与表演风格 第十周：明清传奇的剧本体制与唱腔 第十一周：机动 第十二周：明末清初的戏曲理论与传奇作品 第十三周：“花雅之争”与皮黄（京剧）的兴起 第十四周： 其它地方戏 第十五周：话剧的输入及演出特征 第十六周：傩戏 第十七周：傀儡戏与影戏 第十八周：台湾与少数民族戏剧 第一讲：关于中国戏剧史的几个观点 一、关于戏剧的定义 以往的戏剧定义有如下不足： 把戏剧与诗歌、散文、小说相并列，看成是一种文体。这其实仅仅指的是剧本而不是戏剧。 2、亚里士多德认为戏剧的本质是模仿。还有一些戏剧理论家认为，戏剧的本质是动作。例如英国著名戏剧理论家马丁·艾思林说：“希腊语中戏剧（drama）一词，只是动作（action）的意思。……戏剧之所以成为戏剧，恰好是由于除言语以外那一部分，而这部分必须看作是使作者的观念得到充分表现的动作（或行动）。”这不容易与舞蹈等艺术样式相区别。 3、把戏剧称为第七艺术或综合艺术。这容易误解为戏剧是晚于诗歌而产生的，或者把戏剧当作是各种艺术样式平行发展后的汇合。 德国著名艺术史家格罗塞（Ernst Grosse）指出：“多数的文学史家和美学家都以为戏剧是诗的最新的形式，然而，我们却有相当正确的理由断定它是诗的最古的形式。戏曲的特质在于同时用语言与摹拟来扮演一种事情。在这一意义上，差不多一切原始故事都是戏曲。” 4、把戏剧看作是演员与观众的当场交流关系。例如波兰著名导演格洛托夫斯基（Jerzy Grotowski）的观点：戏剧中不能缺少的是演员和观众的“活生生”的交流关系。但这也不容易将戏剧与其它艺术样式相区分。例如曲艺表演等。 宽泛、较为准确的戏剧定义： “演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。” （《辞海·艺术分册》） 把扮演角色当作戏剧的特征，便划清了戏剧与音乐、舞蹈等艺术形式的界限，同时强调了戏剧演员的创造性。 美国戏剧理论家艾·威尔逊说：“当一个人扮演另一个人，当他在观众面前表演时──便产生了希腊戏剧。” 古希腊戏剧、印度梵剧、我国戏剧、近代戏剧表演中的“体验派”（以斯坦尼斯拉夫斯基为代表）、“表现派”（以布莱希特为代表）都证明了：所有的戏都是假的，角色扮演是戏剧的灵魂。 角色扮演在社会中处处可见，但并非所有的角色扮演都是戏剧。常见的角色扮演可分成以下五类： 第一类是自然角色扮演。自然角色包括性别角色和家庭角色。 自然角色扮演具有不可选择性，它是人们根据天赋的性别和家庭角色，在社会大致认同的行为规范下所施行的扮演行为。它“欺骗”的是另一社会角色，而非观众。 第二类是社会角色扮演。 社会角色一定程度上受自然角色支配，其行为有时是下意识的。但同时，社会角色及其转换，又往往和职业、职务、职称等相联系，具有可挑选性。 社会角色与戏剧角色的根本区别在于：前者是真实的虚假，后者是虚假的真实。换言之，社会角色及其转换在根本上是真，而戏剧角色则是彻头彻尾的假。二者在功能上也不相同，戏剧角色“欺骗”的是观众，而社会角色欺骗的是另一个（或另一部分）角色。 第三类是游戏角色扮演。 游戏角色扮演与戏剧角色扮演的区别在于：戏剧角色扮演完全是自觉的，而游戏角色扮演，有时自觉，有时不自觉。不自觉的游戏往往拒绝观众，所以还不能算是戏剧。有观众参与的、自觉的游戏扮演，如《龟兔赛跑》一类，就是戏剧了。因而从根本上说，游戏是角色自己得到娱悦，而戏剧是使观众得到娱悦。游戏的特性是关注过程本身，而戏剧却更加关注过程所产生的效果。 第四类是仪式角色扮演。 仪式扮演有时间限制和可重复性等特点，而且往往有固定的“道具”和行为程式。仪式强调循规蹈矩、千篇一律，不允许“角色”想象、发挥。 仪式起源于原始宗教，可以说，凡仪式都或多或少带有宗教的成分。但现实中许多仪式中的宗教成分已经淡化了。如果把各种仪式分为宗教仪式（或称祭祀仪式）和非宗教仪式的话，那么与戏剧关系最密切的是宗教仪式。 . 仪式扮演与戏剧扮演均是有意识地装扮，都是一种幻想，一种情感表现形式，都能够“刺激观众的灵魂”。经过长期共处一体之后，祭祀仪式的本来目的──驱使（巫术）或祈求（宗教）超自然的力量保佑自己和亲属，渐渐让位于原本属于辅助地位的目的──娱乐。于是，戏剧产生了。可以说，戏剧之所以和宗教仪式分道扬镳，在于主要的功能发生分化。为了使观众得到娱悦，戏剧表演不能刻板，必须富有创造性。这就使戏剧走到了宗教的反面。宗教与戏剧的