浅析我国民间美术现代审美理念.docxVIP

　　民间美术作为中国民俗文化的组成部分,其艺术价值远远超越了民间美术本身,具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵,是中华民族文化的凝集和结晶。 　　中国民间美术的审美方式与造型方法对现代设计无疑具有巨大的参考价值。 　　民间美术审美的整体特性,贯穿了中国传统文化精神与哲学理念,在高度审美效果的背后,是民族深厚的人文底蕴和内涵。 　　将这种色彩理念和法则应用于现代设计之中,将会呈现出强烈的民族文化特征,为国人普遍认可,为世界所倾慕。 　　一、民间美术的呈现民间美术与原始社会的美术是一脉承传的,它们在发生、发展和艺术的范围、特点、规律等方面,都具有某种相似性。 　　民间美术与原始美术一样具有艺术实用与审美共存的性质。 　　随着生产力的发展与社会分工的细化,民间美术的分类增多,做工也愈加细致多样了。 　　从殷商到近代,民间美术都出现了兴旺的发展状态,并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。 　　竹编、草编、蜡染、泥塑、剪纸、年画、蓝印花布、绣帐帘、兜肚,挑花头巾、皮影等等民间美术作品都是基于实用目的而创作的,但同时却融实用性与审美性于一体。 　　民间美术作为我国古代一种主要的艺术形态,在几千年的古代文明历史中显示出了强大的艺术力量。 　　二、造型的隐喻象征中国民间美术创作中造型有其独有特点——隐喻象征。 　　中国民间美术是在中国农业社会