2019届一轮复习人教版古代诗歌鉴赏 学案.docVIP

PAGE PAGE 6 2019届一轮复习人教版古代诗歌鉴赏 学案 考情纵览 阅读素养 古代诗歌包括诗、词、曲。从诗歌的形式可分为： 1.古体诗，包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。注意“歌”“行”“引”“曲”“吟”等古诗体裁的诗歌也属于古体诗。古体诗不拘对仗，押韵较自由。 古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 2.近体诗，包括律诗和绝句。律诗是格律要求非常严格的近体诗。常见的有“五律”“七律”和“排律”三种。“五律”“七律”以八句完篇，每两句成一联，计四联。按照律诗写作的起承转合结构，习惯上称第一联为首联，第二联为颔联，第三联为颈联，第四联为尾联。颔联、颈联的上下句都必须是对偶句。绝句本称“截句”，乃截取律诗一半而来。绝句每首四句，通常有五言、七言两种，简称“五绝”“七绝”。 3.词，又称诗余、长短句、曲子、曲子词等。 特点：调有定格，句有定数，字有定声。根据字数不同可分为小令(58字以内)、中调(59～90字)、长调(91字以上)。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄。字数相等或大致相等，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕或上片，第二段叫后阕、下阕或下片、过片。 4.曲，又称词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于宋、金，兴盛于元，体式与词相近。 特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数(套曲)两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 掌握读懂古诗的基本方法 一、标题切入 标题是解读诗歌内容和形式的关键。因为标题是诗歌的眼睛，是诗歌内容形式等丰富信息的载体，有的标题概括了作品的重要内容，有的揭示了作品的线索，有的奠定了作品的感情基调，有的点明了写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，有的交代了诗歌的题材、体裁。从标题切入，就是要把握住这些丰富信息。 二、细读正文 诗的正文是阅读的核心，也是读懂诗歌的关键所在。这一环节是以平时的积累和素养为基础的，在方法上有以下两点： (一)懂得古诗的基本特点和章法结构 1.基本特点：情景结合 古人云：作诗无他端，只“情”“景”二字。读诗、赏诗只要抓住了“情”“景”，就等于抓住了“牛鼻子”。在正常情况下，旧体诗、词的基本章法是先写景，后抒情。对于近体诗来说，绝句的一、二两句，律诗的一、二两联，词的上片是写景部分；绝句的三、四两句(尤其是末句)，律诗的三、四两联(尤其是尾联)，词的下片是抒情部分。而词，又特别强调上下片之间的过渡(过片)。当然，也有少数诗作是先抒情后写景的。 2.章法结构(近体诗)：起承转合 近体诗的写作思路一般为：起承转合。理解了这一特点，可以读懂诗的层次脉络、大体内容，甚至可以帮助我们做一些试题。详见本专题“微点突破五”。 (二)细读，反复品读正文 中国古典诗歌大都篇幅短小，钱钟书用“闪电战”来形容古诗鉴赏。而其语言高度凝练、概括、含蓄富有跳跃性。因此，读诗时千万不能匆匆一扫而过，而应一个字一个字地品读，边读边想其意，力求还原诗歌画面。 1.阅读步骤 (1)多读全诗。力求在三分钟左右至少读三遍诗，“读书百遍，其义自见”，先对全诗有个总体印象。 (2)找出诗中的写景、写物、写人的名词，当然更重要的是融入情感的形象(意象)，弄清全诗写了什么。 (3)找出这些名词或前或后的动词、形容词(如惜、怨、悲、空、独等)，弄清全诗的感情基调。 2.抓住重点 (1)抓住意象。意象是意中之象，是客观物象经过诗人的感情活动而创造出来的独特形象。意象就是诗歌看得见的灵魂，抓住一首诗的意象就等于获得解读该诗的一把金钥匙。 (2)捕捉、咀嚼诗歌中主观色彩较浓的词语、句子。 ①从传达诗歌情感、主旨的程度上看，关键词有显性与隐性之说。显性关键词是可以明显看出诗歌情感类型的词语，如包含“愁”“怨”“愤”“恨”“忧”“凄”“喜”“乐”“思”“怜”“泪”“闲”“怆”“怅”等字眼的词语，这些词语多为动词或形容词，表意功能明显，大多数情况下决定了诗歌抒情的方向和基调，这种语言叫“情语”，是需要在第一时间内予以关注的。值得注意的是这些“情语”有时藏在“景语”等其他语言之中。如“细草微风岸，危樯独夜舟”中的“独”就是情感语言，它揭示出诗人的孤独感；如“独行穿落叶，闲坐数流萤”中的“独”“闲”就是情感语言，揭示出诗人的孤独、无聊之感。 隐性关键词在传达情感、意图时较为含蓄、间接，但也至关重要。描摹景、物、事、人等要素的词语一般是隐性关键词，它们虽然不是诗眼，但能暗示作者的思想感情，这种语言叫景物语。另有一些典故语，需要通过挖掘典故的本义来探寻作者的用意；含有表达技巧的语言(如拟人、比