曹禺与现代 话剧成熟(一)教学精品.pptVIP

曹禺与现代话剧艺术的成熟（一）;参考书目;内 容 提 要;一、曹禺研究状况;1935年《雷雨》首演之前，导演吴天致信曹禺，要删掉序幕和尾声。曹禺回信明确表示：我写的是一首诗，一首叙事诗，……这诗不一定是美丽的，但是必须给读诗的一个不断的新的感觉。 1936年在《雷雨·序》中写道：保留序幕和尾声的用意，在于让观众看完戏后，心中还荡漾着一种“诗样的情怀”，使“观众的情绪入于更宽阔的沉思的海”。 1983年致蒋牧丛的信中，曹禺写道：《原野》是讲人与人的极爱和极很的感情，它是抒发一个青年作者情感的一首诗。 ; 曹禺为什么一直强调自己写的是“诗”呢？那么诗意是怎么来的？ 1、创作状态：从构思到写作过程，主要依仗灵感、情绪、想象甚至冥想，显然有利于造成作品的诗的氛围。比如《雷雨》、《日出》的创作。 2、创作主题 :主题的多义性。 曹禺认为：“作品的思想性是作家在生活中的真实感受并通过艺术形象展示出来的。只要你真正地生活了，对人、对生活有真切地感受，把人写透、写深，在艺术形象中自然就蕴藏着思想性。思想性是个活的东西，如同生命和灵魂在人体内一样。凡是活人都有灵魂，艺术形象都含有一定的思想性。”——《曹禺谈创作》主题的不确定性和神秘性正是诗的特性.例如《雷雨》的主题的多义性． ;　　　比如《雷雨》的创作，最初引发曹禺写作的，并没有什么明确的主题或