[美术论文]如何培养儿童绘画能力.docxVIP

　　古往今来，天才出自勤奋似乎是一条颠扑不破的真理，但是如果没有浓厚的兴趣为后盾，学习就是被动而枯燥的，造就不了什么人才。 　　那些小画迷、小球迷、小棋迷，对他们所爱入了迷，就露出了人才的萌芽，我看孩子的画是不是有发展前途，不看现在画得好坏，只注意观察他入迷的程度。 　　有了浓厚的兴趣，他的学习才是积极的、主动的、轻松愉快的，有如饥似渴的吸收消化能力，表现出超人的才智和坚强的毅力。 　　如果不具备这种条件，只凭家长的主观愿望，牛不喝水强按头，效果只能是适得其反。 　　兴趣既然是如此的重要，那么就要千方百计地保护它、扶植它。 　　漫不经心是父母的失职，过度热心又会把苗儿烧焦。 　　有些家长既要孩子自由玩耍的时间都剥夺了。 　　有的家长不管孩子玩得多么高兴，拉回家来，自己伴在一边，强迫孩子画画，这也不对，那也不好，根据自己的主观愿望去要求孩子，把孩子本来很有兴趣的事，弄得索然无味，甚至产生逆反心理，孩子的天赋就会顿时黯然无光。 　　对孩子兴趣的转移要正确对待。 　　儿童兴趣广泛，有好奇心，什么都想摸一摸，试一试，这是健康儿童正常现象。 　　尽量去满足他们的求知欲和好奇心，是明智的，如果他本来喜欢画画，忽然不喜欢了，一定要分析原因，可能是成人指导不当，打击了他的兴趣，这可以补救，也可能遇到更有吸引力的事情，转移了也不是坏事。 　　如果孩子上了中学，忽然迷上了画画，也为时不晚，总之强加给孩子的，效果都不会好。 　　兴趣只是人才的契机，想象力和创造性才是我们要培养的目标。 　　评选作品时，最重要的标准就是看作品，是不是表现了不同年龄儿童想象力和创造力，是否表现了他们自己起初的生活体验，其次才是一定的绘画技巧。 　　有些孩子画的中国画俨然地老画家风范，一般都是程式化的模仿之作，题材狭窄，缺乏想象力和创造性。 　　他们画其他题材既没有能力，也缺乏自信。 　　另一种画，一眼就看出是临摹的简笔画或简笔画的组合，同样缺乏独创性。 　　这些作品一般很难入选。 　　我们推崇儿童通过自己的观察、想象，大胆泼辣地表现出儿童自己真情实感的作品，幼儿的作品以天真幻想更具特色。 　　天真，是儿童画美的价值所在。 　　儿童画画很少有计划性，只顾想象，表现自己意志，只求情绪的表达，不计后果。 　　至于别人是否能看懂他是不管的，自己有没有能力画，也从不考虑。 　　他们敢编故事，画热闹场面，没有人教过，就凭自己的想象画，当然谈不上大小比例、透视构图了。 　　在涂鸦初期，画得一团乱麻，其中也不管他们美丽的想象。 　　很多孩子你问他会不会画什么东西，他总是毫不犹豫非常自信地说会！虽然画得不像但他自我感觉却很好，很希望得到老师家长的肯定和赞扬，可惜这种良好素质不被成人所理解，有时反而受到嘲笑奚落和打击，给孩子的心灵很大的伤害。 　　绘画能力因儿童手眼脑等生理器官的发展不同而呈不平衡状态。 　　例如女孩一般手的准头强于男孩，造型能力往往领先于男孩，而男孩想象力往往超越女孩。 　　有的孩子手的功能比别的孩子笨拙，但与智商无关，以后仍可能变为巧手。 　　家长老师不能只看孩子某一方面落后，就说孩子笨。 　　有的家长希望自己的孩子强，就发急，总喜欢当孩子的面说看人家画得多好，你画的那叫什么呀！还不肯好好用功画。 　　看不到自己孩子的长处，去揭自已孩子的短处，这对孩子的自尊心和自信心是很大的摧残。 　　这不是望子成龙，而是训子成虫。 　　教学方法的趣味性、多样性使孩子身心处一积极主动轻松愉快的氛围之中，引导他们去观察事物，使孩子认识事物，开阔眼界，增加知识，让他们多接触大自然、接触社会，多欣赏美的东西。 　　见多识广是丰富想象力的重要手段。 　　对绘画对象的理解、想象，然后用手去画、去创造，这个全过程都是主动积极的创造过程，是发挥聪明才智、表现审美意识的过程。 　　只要他们自信、敢画，保持浓厚的兴趣，入了迷，就不用担心，画得差的会变好，画得好的经一段过程会飞跃，手越练越泼辣、果断、正确、自由，只要给画的在循环往复，就会心灵手巧、波浪前进。 　　儿童的美术教育，是文化教育必不可少的组成部分，它是启蒙教育，不是专业教育，正如儿童学语文不是为了培养文学家一样。 　　它补充了书本的不足，扩大了儿童的视野，丰富了儿童的文化生活对开发儿童智力、陶冶儿童情操有特殊作用，对儿童全面发展有推动作用。 　　在普及美术教育的基础上，出现一些天才，会成为我国未来的美术家。 　　但这只能是极少数。 　　不过，在儿童时期受过一定的美术教育，对孩子未来的文化素质和人格素质都会有良好的影响。 　　有的家长把儿童美术教育看成早期的专业定向教育，急功近利，指导不当，反而成为孩子学习的精神负担，致使我们的小苗畸形成长，将来结不出果实，甚至倒伏，那就完全违背了儿童美术教育的宗旨了。