男高音歌剧选曲研究.PDFVIP

第四章 男高音歌劇選曲研究 義大利歌劇在十九世紀的浪漫樂派時期掀起一陣風潮 ，此時羅 西尼和他優秀作品的出現，受到義大利的歌劇作曲家們一致的推 崇 ，認為他將「美聲唱法」帶入有史以來的高峰，將他視為歌劇界 領袖，追隨他和模仿其風格者不在少數2 0 。此時期歌劇作品的風格 帶有強調個人情感的浪漫色彩，曲調優美適合歌者發揮美聲技巧， 且劇情平易近人廣受大眾接受 ，接下來先後出現的貝里尼、董尼采 第等優秀作曲家 ，也大都依循此義大利美聲歌劇的傳統 。 1830 年代隨著羅西尼引退不再創作歌劇，貝里尼、董尼采第相 繼去世，又受到梅耶貝爾( Giacomo Meyerbeer ) 法國大歌劇( Grand Opera ) 席捲全歐洲的影響，義大利歌劇逐漸蕭條，一直到威爾第的 2 1 出現才將此形式挽回 。他保持著義大利傳統歌劇的優點，並成功 的融入他個人創新，如：打破宣敘調和詠嘆調明顯的區分、注重整 體戲劇充分發揮每一個角色的特色、擴大樂團編制、聲樂張力更強 等，再一次發揚了義大利歌劇，使其成為世界上學習美聲唱法的主 流，影響了後來的馬司卡尼( Pietro Mascagni ) 、雷昂卡發洛( Ruggero Leoncavallo ) 等寫實主義的歌劇作曲家。 第一節 《弄臣》選曲探討與分析 一、作曲者生平 2 0 黃凱音，頁 171 。 2 1 黃凱音，頁 182 。 57 威爾第( 1813- 1901 ) 生於義大利北部布塞托( Bu s s eto ) 的小鄉 村隆柯爾( Le Roncole ) ，父母親為賣雜貨的小販，家境貧苦。七歲 時對隆柯爾教會的風琴極感興趣，因而受到風琴師白斯特洛基 ( Pietro Baistrocchi ) 的音樂指導 ，之後受到布塞托之富商 ，愛樂者 巴雷奇( A ntonio Barezzi ) 之贊助 ，跟隨布塞托的管風琴師普羅維西 ( F erdinand Proves i )學習作曲，15 歲之時開始替布塞托愛樂協會和 私人團體作曲 。1832 年威爾第曾經想進入米蘭音樂院學習，但因為 無特殊才能且年齡超過限制而遭其拒於門外，遂在米蘭跟隨史卡拉 歌劇院的大鍵琴演奏家拉威尼亞( Vincenzo Lavigna )學習作曲技 巧。1836 威爾第受聘為市立音樂學校的教師 ，並回到故鄉並與巴 2 2 雷奇的女兒瑪格麗塔( Margherita Barezzi ) 結婚 。 1839 年他的第ㄧ部歌劇《聖‧波尼法修的奧白爾托》( Oberto Contte di San Bonifacio ) 在米蘭斯卡拉劇院首演獲得好評，受到經 紀人梅列里( Bartolomeo Merelli ) 的青睞與之簽訂合約。但不幸的 1838 年至 1840 年間威爾第相繼失去了一雙兒女與妻子，喜歌劇《一 日之王》( Un giorno di regno ) 的首演也失敗，遭遇家庭劇變的威爾 第曾經灰心的想要放棄一切。然而在梅列里的催促下，1842 年於史 卡拉歌劇院的第三部作品 《拿布果》( Nabuco ) 終於獲得熱烈迴響， 鼓舞了義大利人民的愛國心，因此一夕成名 ，從此不斷突破作曲技 巧陸續地創作歌劇 。 之後與劇作家皮亞維( Francesco Maria Piave )協力合作，創作 出許多膾炙人口的劇作。185 1 年《弄臣》( Rigolet to ) 於威尼斯首演， 造成空前轟動，卻因政治因素遭到更改劇中人名、地名方得上演 ， 2 2 音樂之友社，《作曲家別名曲解說珍藏版/ 威爾第/ 浦契尼》，林勝儀譯， ( 台北：音樂之友社，民國 89 年) ，頁8 。 58 其後又發表了《遊唱詩人》( Il Trovatore ) 、《茶花女》( La Traviata )