摄影中的人文主义——20世纪初美国纪实摄影家.ppt

20 世纪初纽约市下东区的贫民窟街景  摄影中的人文主义  ——20世纪初美国纪实摄影家 照片在十九世纪是真实世界的一种替代品，这在当时已足够造成撼人的冲击。 随着时代的变迁与今天观看者水平的提高，需要更具有艺术性的技法。 以下为大家介绍的是20世纪初美国的几位著名纪实摄影家。 雅各布·A·里斯 (1849－1914)出生于丹麦，二十一岁移居美国。几年后，他成为纽约市一家报社的记者，报导腐败、丑闻以及纽约下东区贫民生活。从那时起，通过对照相机使用的革新，里斯已成为全国社会改革运动的鼓舞者。 里斯是纽约《论坛报》的警政新闻记者。其实，他的心思并不在摄影，照相机对于他只是一种有用的器具。 里斯在文字报道毫无效果的情况下，决定使用照相机和当时刚发明的闪光灯粉拍照，以揭露贫民窟和拥挤的合租公寓内的实况。 因此，一生的摄影量很少，可能只有300张。 1890年他那本划时代的《另一半人的生活》出版，书中印着他在下东区拍到的穷苦与污秽，引起了极大的震撼。 这本书根据大量纪实材料描述了“纽约贫民窟肮脏的核心”——这些肮脏的地区正像土匪的栖息处和盗贼经常出没的胡同一样——引起了轰动，也赢得了西奥多－罗斯福的友谊和各地改革者的尊敬。 1902年，里斯出版另一本书《战胜贫民窟》，他也成为了社会改革运动的演说者与领袖。 《与贫民窟的斗争》是《另一半人怎样生活》的姊妹篇，发表于1902年。里斯作为社会评论家，与其同行首次意识到罪恶的贫困周期对家庭、社区、教育及就业机会的全面影响。他把读者吸引在自己身边，向政治官僚开战，为社会进步而战。他相信，文字具有揭露政治腐败及社会罪恶的威力，这是专门报道丑事的新闻界进步人士的共同特征。 两本动人心魄的摄影集，将表面繁荣奢靡的纽约大墙后面那些生活在社会边缘的穷苦人们，暴露到墙的这边，引起了整个纽约人的震动，以至于当时的纽约州长不得不亲自出面解决这一问题，改造贫民区，为赤贫的孩子们开办学校，并相应修改了童工法。 和许多猎奇、甚至以出卖苦难和贫困谋生获利的摄影家不同的是，里斯对贫困无助人们的同情和关怀是真正发自内心的。里斯本人就是一个从丹麦到美国的移民。所以他对那些生活在贫民窟里的移民同胞的情感使他的镜头充满了悲愤，他有一句直到今天仍为人们记忆的名言：“穷人，他们是命运的牺牲品，而不是这种命运的制造者。” 其实，历史不应仅仅记住里斯曾经为某一角落遭受不公正待遇的人们赢来境遇的改善，他更为伟大和卓越的，是开创了影像参与改造历史进程的伟大作用。里斯的努力和奋争，使人们认识了摄影影像在社会生活中，有令其它艺术媒介根本就无法比拟的巨大震撼力和推动其进步的伟大力量。 雅各布·A·里斯是摄影史上划时代的里程碑人物，因为他赋予了摄影与人类生活真正血肉相连的生命关系。 1914年，死于马萨诸塞州。 刘易斯·海因 海因1874年生于威斯康星州的奥什科什，曾就读芝加哥大学。 1901年前往纽约市的伦理文化学校任科学课程教师，开始用照相机来辅助教学。 他37岁开始拍照，他的第一个纪实题材系列是抵达纽约港埃利斯岛的贫苦移民。从此，他开始用照相机呈现受欺压人民的苦难。 海因对新移民产生了浓厚的兴趣，他跟踪拍摄他们的住房和工作环境并加以报道，最终引起了政府机构和社科类刊物的关注。 他当时正大量拍摄移民，保守人士认为会败坏英美传统文化，摄影作品也把他们描绘成‘没有人类感情的微不足道的东西。’而海因对待移民现象的态度与这种所谓的客观纪实截然不同，他的想法是提醒观众去认识一种能将不同国别的所有人团结起来的最根本的人性。 在当时社会纪实领域里活跃的几位摄影家之中，刘易斯·海因是坚持相信摄影能够在经济改革中扮演重要角色的人。 海因成为“全国儿童劳动委员会”的专职摄影师，并用照相机揭发童工的非人生活。他在新英格兰和北卡罗来纳州的棉纺厂、宾州的煤矿坑、甜菜田、罐头工厂和渔船上拍摄了许多照片。 海因拍摄的童工照片，有的以群体出现，巨大的厂房，瘦弱的群体；有的以个体特写出现，童稚的面孔，沉重的负担。这些直面现实的照片，以不可怀疑的直观性、凭证性将工厂主为了牟利拼命压榨童工的真相展示给社会。因此，激起了公众对童工制度的极大愤慨。 20世纪30年代，美国终于通过了禁止使用童工的法条。海因的照片在其中起了重要的作用。 虽然海因的生活黑暗面照片较为人熟知，但他大部分的精力则是投入他所谓“正面的纪实工作”。 他晚期作品所表现的是对工人尊严与对工业加以肯定的乐观信心。 1940年，海因逝世。作为当代最杰出的社会纪实摄影家，他已展现出他对摄影作品能够教育大众了解生命价值的深刻信仰。