成都理工大学传播科学与艺术学院电影美学课件第五章 精神分析电影理论.ppt

第五章 精神分析电影理论 赵岚 与电影相关的精神分析法，具体体现在三个核心思想： 弗洛伊德的“梦的运作”(dream work) 、 “俄狄浦斯情结”（Oedipus complex）、 拉康的“镜像阶段”（mirror phase）。 精神分析理论背景 现代西方心理学文艺理论，是二十世纪出现的规模庞大、最有影响的文艺理论流派之一。 西格蒙德·弗洛伊德（1856－1939） “自由联想法”的心理疗法。 《梦的解析》 (1900) 经典精神分析学理论概要： 无意识与心理结构学说。 泛性欲说 情结 梦 无意识与心理结构学说 意识：即“自觉”。人类的潜意识犹如一片茫茫大海，而意识只是这黑海上漂浮着的灯标。 前意识，是调节意识和无意识的中介机制 。起到“检查”作用。 潜意识（无意识、下意识），是在意识和前意识之下受到压抑的没有被意识到的心理活动，代表着人类更深层、更原始、更根本的心理能量。 “潜意识”是人类一切行为的内驱力，它包括人的原始冲动和各种本能（主要是性本能），以及同本能有关的欲望。 潜意识在人的整个心理结构中是起决定作用的，是人的心灵的核心。 泛性欲说 弗把潜意识主要归结为性本能。 性本能被压抑、包裹在潜意识或本我之中，成为决定人的行为巨大的心理能量，即“力比多”（Libid），它是人类一切活动的真正原动力和内驱力。 性心理的成熟，人格才得到成熟和完善。 情 结 “俄狄浦斯情结”，又称“恋母情结”； “爱丽克斯情结”，又称“恋父情结”； “那喀索斯情结” ，“自恋情结” 。 梦·释梦·与电影 切入路径：即，两组类比：电影/梦，银幕/镜 电影——梦工厂。包含了电影/梦的类比。 “梦思维”是指在梦中以“化妆”方式出现的童年记忆、创伤场景和愿望。 梦的工作是：变形。即，将梦思维变形为形象、形象序列，使梦成为某种以形象呈现的叙事。 梦是一种被压抑的欲望（以伪装形式出现的）的满足。 梦的解析：在梦中寻找出梦的隐义。 电影，尤其是好莱坞的主流商业电影与梦有着极为相似的特征和功能。 观影，获得的满足和快感，恰恰来自我们现实生活中的缺憾和匮乏。 梦是潜意识的工作，而电影则是意识的结果，所以电影更近似于白日梦，而不是梦。 “镜像”——拉康的精神分析理论 个人“成长”/主体形成 弗洛伊德（多幕剧）：一个男孩子和她的父亲、母亲的故事。 拉康(独幕剧）：一个人物（男性主体）和一个道具（一面镜子）的故事。 镜像的三个阶段：他者 另外一个自己 自己的影像 “镜像阶段”的前提因素 “镜像阶段”的前提因素，是匮乏的出现、对匮乏的想象性否认及欲望的产生。 弗洛伊德意义上的“匮乏”：“母亲的离弃”。 拉康意义上的“匮乏”：个体身体体验是支离破碎的，无法整体感受自我。 人类自身的诸多秘题之一：在自然生存意义上，人类是一种有大缺憾的哺乳动物，人类有着一个长得不近情理的婴幼儿期。 “镜像阶段”与语言的产生 镜像阶段伴随着婴幼儿开始获得语言的阶段。 对于拉康来说，人类并非运用语言来指代缺席与匮乏的实在，而是“语言掏空现实，使之成为欲望”。 主体的最终形成以语言中第一人称代词——“我”的出现为标志。 在此意义上的所谓“艺术” 眼睛和“凝视”（gaze)的辩证法。 眼睛是一种欲望器官，同时又是被充分象征秩序化的器官。 凝视携带很强的欲望。使我们在某种程度上逃离了象征秩序而进入想象关系中。 所谓艺术是对凝视的诱惑和对凝视的驯服。 凝视受到越过缺席去寻找在场的诱惑。 艺术并非是分享内心的和谐，而是分享欲望与匮乏，并非争夺欲望，而是相互维持对幻想的抛弃。 精神分析电影符号学 克利斯蒂安·麦茨《想像的能指——精神分析与电影》。 精神分析电影符号学是建立在两组类比之上：电影/梦，银幕/镜。 银幕并不真的映照我们的身影，却能够成功地制造一种混淆了自我与他人、真实与虚构的状态，充分地唤起一种心理认同机制。 影院机制：进入影院，即放弃我们的行动能力，全部行为简约为视觉观看，我们联系着银幕世界的唯一途径是目光。 观影的快感在于，银幕充当自我之镜，随时满足自恋的观看。 通过银幕，我们经历着无尽的悲剧与喜剧，目睹着无穷的爱神与死神，自己却毫发无伤。 影院机制是建立在双重的缺席和双重的在场的基础上的。 影院机制：双重的缺席和双重的在场 第一重，缺席的在场：银幕上所发生的一切，是以一切的缺席为前提的，影院实际上什么也不曾发生，观众正是以自己的在场去指认这种缺席，通过想象银幕上发生的一切的在场去达到这种缺席。 第二重，在场的缺席：经典电影的制造银幕幻觉的前提之一，