《中国文化与艺术序言和导言》-公开·课件.pptVIP

中国艺术与文化 序言 序言：中国艺术与文化的另一书写 美国的中国美术史研究： 1 形式分析法：强调研究艺术作品的材料、技术和风格，代表人物有沃尔夫林-巴赫霍夫-罗越。 2 图像学方法：强调探讨艺术作品内容、意义和相关的历史与文化背景，代表人物有瓦尔堡、潘诺夫斯基、福开森。图像学重视艺术作品内涵的研究，倾向于把作品理解为特定观念和历史的产物。 艺术史研究的先驱 瓦萨里（1511-1574）：文艺复兴时期画家，撰写了《著名画家、雕塑家、建筑家传》（刘明毅译，中国人民大学出版社，2004年）。通过各种材料来记述艺术家的生平，类似于张彦远的《历代名画记》。 瓦萨里 艺术史研究的先驱 温克尔曼（1717-1768）：德国考古学家，被称为“考古学之父”，著有《古代艺术史》，该书出版标志着艺术科学的真正建立。该书超越了以往美术史中只谈逸事、列传、游记、藏品目录、技法等传统，直接研究遗物，以样式变迁来阐明美术史。是第一位撰写美术史而非论述个别艺术家历史的学者，是现代意义上的第一位美术史家。 他首先对古希腊造型艺术做系统研究。将古希腊美术史分为古典、高贵、美、模仿等阶段，认为民族、国别、宗教、风土是美术发展的主因。 他把艺术风格的演变与希腊政治、社会等因素作为研究对象。每个时代产生各自不同历史背景的艺术风格，“时代风格”这一重要的艺术史观念由此产生。 温克尔曼 艺术史研究的先驱 李格尔（1858-1905）：奥地利学者，西方艺术史维也纳学派的奠基人。代表作是《风格论》和《罗马晚期的工艺美术》。 他通过对埃及的莲花纹、棕榈叶纹、希腊的莨苕纹和阿拉伯几何图案的起源和发展的研究，演绎出一个对艺术史产生深远影响的概念——艺术意志。 他在书中提出：埃及艺术是一种触觉艺术，罗马艺术属于视觉艺术，而希腊艺术介于触觉和视觉之间。 关于李格尔的书籍 沃尔夫林和风格分析 沃尔夫林（1831-1903），瑞士艺术史家，“现代西方艺术史之父”。代表作是《艺术风格学——艺术史的基本概念》。 他认为艺术品反映一个民族、时代和社会。他用五个标准来衡量16、17世纪艺术风格的差异：1线性和画性、2平面与深度、3、封闭式与开放式、4多样性与同一性、5清晰与朦胧。 他的弟子瑞典学者喜龙仁、德国学者巴赫霍夫后来成为用风格分析法来研究东方美术史的开拓者。 海因里希·沃尔夫林 瓦尔堡与图像学 瓦尔堡（1866-1929）：德国学者。他反对李格尔和沃尔夫林的风格史的观点，主张艺术必须引进和依赖其他学科。因为美术史是文化史的一部分，研究方法必须借助相关人文学科的成果。他将艺术品置于所属时代的历史背景中进行考察，进而阐述艺术家是如何与当时的价值和信仰相联系。 图像学 图像志：古希腊时代图像学最初指肖像的辨认和分类。 图像学：强调对图像的理性分析，研究绘画主题的传统、意义及和其他文化发展的关系，通过研究广阔的文化和历史背景对艺术题材作出解释。 瓦尔堡的学术由两位杰出的艺术史学者继承：一位是扎克斯尔（其后的贡布里希），一位是潘诺夫斯基。 与图像学有关的作品延展 中国艺术与文化 导言 什么代表着中国？ 我们知道中国艺术有7000多年的历史，人们也通常说中华文明上下5000年。那么我们靠什么生存了5000年？不是因为我们很能打仗，我们国家历史上要亡国的时候多了，但是谁灭了我们谁就变成了我们。这些都取决于我们有着伟大的文化传统，我们的文化博大精深。因此文化代表着中国。 《四书五经》 中国人的含义是什么？ 从血缘上说我们是炎黄子孙。 从文化传统上说我们是孔孟传人。 作为一个中国人首先要了解自己国家的文化，要热爱自己国家的文化。 炎帝像 孔夫子 导言 7千年的历史，从新石器时代——当代影像、装置和行为艺术家。 书写一部与社会、经济及广泛文化领域密切相连的艺术史，选择在其原处考古或建筑环境中的艺术品，分析其材料、形式和母题的特质，并注意作品背后多样的社会文化背景（如赞助者、参与者或消费者） 本书的特点 美术史的的书写变成一种开放性的格局，吸收两种传统之所长。 对美术史的书写转向了视觉艺术史的叙述，不再按照美术门类来分类，而是关注更广泛的视觉性、物质性材料，并和社会历史紧密联系。 书中穿插着学术史的信息，介绍不同意见，并提出新问题，结论为开放性和商榷性的格式。 1 范围和方法： 手工艺中的生产力和技术成就 祖先崇拜及相关艺术 文字的权威性 佛宫寺木塔 大英博物馆保存的中国陶瓷艺术 秦始皇兵马俑 2 地理环境 中国的9个大区域： 华北区：中原 西北部：陕、甘、宁 长江流域：上游（四川）、中游（湖南、湖北）、下游（江南）、赣江区（江西） 东南沿海：浙江部分、福建 岭南：广东、广西 云贵：云南、贵州 人们现代认同的大中华区域（当代） 3 中国语言 时代和地域的的多样性使得书面语言的标准