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中国美术简史复习资料 新石器时代以磨制石器的使用为主要标志。 彩陶：是指一种绘有黑色、红色、棕黄色、红褐色的装饰纹样的陶器。它是一种制陶的工艺，是在已经成形的器物泥坯上，以天然的赭石、红土、或氧化锰颜料，绘上各种纹饰，再入窑进行烧制而成的。 夏朝是中国青铜时代的开始。 四羊方尊是我国现存商代青铜器中最大的方尊，它是商朝晚期偏早的青铜器，属于礼器，祭祀用品。 先秦雕塑主要有青铜雕塑、玉雕和陶雕等。青铜雕塑首先是三星堆的新发现。 《人物龙凤帛画》、《人物御龙帛画》是目前所知先秦时期最具独立意义和代表性的绘画作品。 画像石发端于西汉武帝时期，流行于东汉时期。 最能代表秦代雕塑艺术成就的是秦始皇兵马俑。 马踏飞燕：武威雷台的铜奔马造型格外精美、构思特别奇巧，亦称马踏飞燕，通高34.5厘米，作者运用浪漫主义手法，设计了一匹飞驰电掣的骏马，三足腾空，一只足踩在展翅疾飞的鸟背上，侧视的基本轮廓呈倒三角形，具有强烈的运动感，被誉为汉代青铜雕塑的奇葩。 秦代书法小篆是秦代的官方文字。 秦代书法家有李斯、赵高、胡毋敬、程邈等。 佛教美术大致包括三个部分：建筑、雕塑和壁画。 佛塔的造型起源于印度。 佛教雕塑：山西大同云冈石窟、甘肃莫高窟、河南洛阳龙门石窟和天水麦积山石窟。 王羲之有“书圣”之称，王羲之及其子王献之合成“二王” 王羲之的《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”。 顾恺之、陆探微和张僧繇被誉为“六朝三杰”。阎立本、吴道子等就深受他们的影响。在绘画美学上，顾恺之提出“以形写神”，南齐的谢赫在《古画品录》中提出了“六法”论，这是中国绘画美学的一大成果。 顾恺之有《女史箴图》、《洛神赋图》、《列女仁智图》。《论画》——“以形写神”。 谢赫“六法”：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、转移模写。 阎立本：唐代画家兼工程学家。代表作有《历代帝王图》、《步辇图》。 历代帝王图：从西汉到隋唐的十三位帝王的肖像。 步辇图：文成公主入藏。 吴道子：唐代画家，被陈为“祖师”“画圣”，传世作品有《送子天王图》、《释迦降生图》。也有“吴带当风”之称。 李思训：唐朝宗室，曾封为左武卫大将军，画史上有“大李将军”之称。擅画山水，唐人推为“国朝山水第一”。 王维：唐代著名诗人和山水画家。他所画的《辋川图》，成为文人士大夫精神生活的理想境界。苏东坡评论他的画为“诗中有画，画中有诗。” 隋唐壁画非常发达，是绘画的重要组成部分。流传至今的主要是石窟和墓室壁画。 五代时期出现了周文矩和顾闳中等著名肖像画家。顾闳中代表作：《韩熙载夜宴图》 五代时期北方山水画派几位画家各有特点：李成的“旷远”、范宽的“雄杰”、关仝的“峭拔”，历来被称为“三家山水”，他们都因为各具个性而自成一体，而三家又都来源于荆浩。 荆浩：后梁画家，开创北派山水画法。作品：《匡庐图》：台北故宫博物院藏。描写庐山的景色。气势宏大，结构严谨，高远，平远相杂。 关仝：后梁到北宋的画家，早年师法荆浩，画风笔简，气壮意长，主要以秦岭，华山的大山巨壑为描绘对象，在北宋与李成，范宽并称三家山水。作品：《关山行旅图》：台北故宫博物院藏。《山溪待渡图》：台北故宫博物院藏。《秋山晚翠》：台北故宫博物院藏。《大岭晴云图》：辽宁省博物馆藏。原图已被旧画本所换，系伪摹本。 五代南方山水画派：以董源、巨然为代表的南方山水画，表现的是江南一带的丘陵坡峦，尤以南京一带的风景为依据。 董源：（？-962）南唐山水画家，山水以描写江南多泥被草的山峦丘陵，风雨明晦的景色为主，风格平淡天真，用笔细长圆润，喜用苔点和披麻皴。作品：《寒林重汀图》：日本黑川古文化研究所藏。《溪岸图》：美国私人藏。属早期作品。《龙袖骄民图》：台北故宫博物院藏。描写节日嬉戏的景象，为小青绿山水。《洞天山堂图》：台北故宫博物院藏。 《夏山图》：上海博物馆藏。《夏景山口待渡图》：辽宁省博物馆藏。《潇湘图》：北京故宫博物院藏。《溪山雪霁图》：香港私人藏。《重溪烟蔼图》：北京故宫博物院藏。 巨然：南唐山水画家，僧人。师承董源，工烟岚气象，擅用长披麻皴，山顶画矾头，树木多屈曲，风格比董源雄秀奇异。作品：《秋山问道图》：台北故宫博物院藏。《万壑松风图》：上海博物馆藏。《层岩丛树图》：台北故宫博物院藏。 五代的花鸟画以黄筌和徐熙最为杰出。 黄筌：为宫廷画家，多写宫苑中的奇花怪石、珍禽瑞鸟，勾勒精细，设色浓丽，不露墨痕，所谓“诸黄画花，妙在赋色”（沈括），画成逼肖其生，故有“黄家富贵”之称。代表作有《写生珍禽图》。 徐熙：五代南唐画家。被称为“徐熙野逸”。代表作有《玉堂富贵图》。 徐黄异体：五代花鸟画的两大阵营，以西蜀黄筌为代表的一派，被称为“黄家富贵”，因为他们多描绘宫廷苑囿中的珍禽奇花，画法精细，以轻色渲染而成；而江南的徐熙所代表的一派，则多取材于