《中国画》白描篇.ppt

《中国画》 白描篇 白描定义 白描的分类 十八描 高古游丝描 琴弦描 十八描 高古游丝描 琴弦描 十八描 高古游丝描 琴弦描 十八描 高古游丝描 琴弦描 十八描 高古游丝描 琴弦描 十八描 高古游丝描 琴弦描 十八描 高古游丝描 琴弦描 十八描 高古游丝描 琴弦描 白描的分类 一.游丝描类 行笔慢，多以中锋出之，压力均匀，线描始终如一，变化少。如铁线描、曹衣描、琴弦描皆属这一类，它的代表作者是东晋画家顾恺之，其代表作是《洛神赋图》 《列女仁智图》（局部）晋 顾恺之 《女史箴图》局部 晋 顾恺之 东晋顾恺之《洛神赋图》 白描的分类 二.兰叶描类 行笔快，变化多，压力在线条的中段，枣核描、橄榄描、行云流水描均属此类，它的代表者是唐代画家吴道子，其代表作品是《送子天王图》 吴道子《送子天王图》 白描的分类 三.减笔描类 行笔快，多用侧锋，压力大，多集中在线的一端，把线导向西的方向发展，线形变化大，如竹叶描、枯柴描等皆属此类，其代表作是宋代画家梁楷。其代表作品是《泼墨仙人图》 梁楷《泼墨仙人图》 《泼墨仙人图》(梁楷、立轴、纸本、墨笔、纵48.7厘米、横27.7厘米、中国台北故宫博物院藏)。 　　此图画一位仙人袒胸露怀，宽衣大肚，步履蹒跚，憨态可掬。那双小眼醉意朦胧，仿佛看透世间一切，嘴角边露出一丝神秘的微笑。那副既顽皮可爱又莫测高深的滑稽相，使仙人超凡脱俗又满带幽默诙谐的形象活灵活现。画面上几乎没有对人物做严谨工致的细节刻画，通体都以泼洒般的淋漓水墨抒写，那浑重而清秀、粗阔而含蓄的大片泼墨，可谓笔简神具、自然潇洒，绝妙地表现出仙人既洞察世事又难得糊涂的精神状态和性格特征。 白描欣赏：朝元仙杖图（武宗元） 白描欣赏 《朝元仙仗图》是一幅道教壁画稿本，以卷轴画形式流传至今。原本已流落国外，国内存有一幅临本《八十七神仙图》。画面描绘道教帝君往谒元始天尊的行列，人物众多，繁而不乱。线条流畅，衣纹稠叠，临风飘扬，似在空中。人物仪态不同，头饰仪仗各异，成功地表现出帝君的庄严、神将的威武和仙女的丰姿。 《八十七神仙卷》，这是一幅佚名的白描人物手卷，也是历代字画中最为经典的宗教画，尺幅为292×30厘米，绢本水墨。画上有87个神仙从天而降，列队行进，姿态丰盈而优美。潘天寿曾评论此画：“全以人物的衣袖飘带、衣纹皱褶、旌旗流苏等等的墨线，交错回旋达成一种和谐的意趣与行走的动，使人感到各种乐器都在发出一种和谐音乐，在空中悠扬一般。”大千观赏此卷后给予很高评价，认为与唐壁画同风，“非唐人不能为”。徐悲鸿还在画上加盖了“悲鸿生命”的印章。 白描欣赏《八十七神仙卷》 为一卷道教壁画粉本小样，整幅作品繁而不乱，疏密相间，遒劲有力的线条，构成了一幅气势恢宏，规模浩大的白描艺术杰作，从中可以看出宋代人物画的艺术功力和神韵风采。 《八十七神仙卷》局部 白描欣赏 《维摩演教图二》（局部） 宋 李公麟 白描欣赏《群仙祝寿图》 任伯年是唐宋以后人物画走向衰落而在晚清画坛出现的一位巨匠。他一改清末文人画陈陈相因、千篇一律的积习。虽然深受陈老莲、任渭长的影响，但却能比随意转，出现图式的翻新与变革，仍保持民族艺术的意蕴和精髓。 《群仙祝寿图》是任伯年成熟时期的代表作。全图由12幅立轴连成一大幅通景屏风。描绘了各届神仙共赴王母的寿诞，寓意庆贺寿辰。此图为局部，用线为钉头鼠尾描，出锋极猛，行笔速度较快，收笔出锋，用线灵活随意，气势连贯。 白描欣赏 《群仙祝寿图》（局部） 清 任伯年 《仕女图》（局部） 清 任伯年 此页为任伯年的扇面小品。因为是信手拈来的绘画小品，不经意中更能流露出作者随意应变、流畅飞动的用笔特点和风格。画中线条不被造型、物状所累，能痛快淋漓地“写”出胸中“浑脱浏漓”之气。 木刻人物 清 任渭长 白描欣赏《永乐宫壁画》 永乐宫壁画 为我国现存较为完整的民间道教壁画，此为三清殿西壁局部。原画天 元帅身高近3米，造型雄伟生动，色彩绚丽协调，线条流畅严谨。体现了民间壁画的高超技艺，是我国珍贵的艺术遗产。 白描欣赏法海寺壁画 法海寺壁画是明代宫廷画师运用了画行行会中流传下来的寺观壁画粉本而绘制的风格精密繁丽的宗教壁画，与现存的宋元壁画联系起来可看出来龙去脉，表现方法是完全沟通的。在造型和线描技巧上显示出对唐宋壁画传统的继承，也呈现了宫廷画风的特点。但和永乐宫壁画相比，没有永乐宫壁画的伟岸、宏大、严整。 白描欣赏天王像（局部） 此图是苏州瑞光寺塔中木函上的彩画。此画笔法用莼菜描，人物造型神态威武，衣带飘举，虬须飞动。形神兼备，很有唐风。基本上反映出吴道子画风的用笔特点：“行笔磊落，挥霍如莼菜条”，“笔力劲怒”，“笔迹遒劲”，既富有力度，又笔势圆转，形成了遒劲雄壮、飞扬流动