意境之美——中国古代山水绘画.DOCVIP

PAGE PAGE 1 教学案例 北京市第七中学 张楠 学情分析： 高中学生思考问题已有一定深度，在以往的教学互动中与学生绘画作品中，能够窥见学生对人生、对自身与环境、对世界的本质问题有深入的思考。这样就有利于在本节课理解中国古代文人的情怀以致理解中国古代文人的山水画与山水精神。 在课前，我做了一项关于中国绘画的问卷调查 调查问卷如下： 中国绘画欣赏与实践学习调查问卷 班级________姓名__________ 1你喜欢中国画吗? A喜欢 B不喜欢 喜欢的原因:_____________________________________________________ 不喜欢的原因:_____________________________________________________ 2在以前的美术学习中,有没有上过国画课? A有过 B没有 3在以前的美术学习中,有没有画过中国画? A 有过 B没有 5你能写出一些中国画家的名字吗？______________________________________________ 6用简单的几句话概括你对中国绘画的认识 7中国画根据题材不同划分有人物、花鸟、山水。 你曾经学画过：A人物 B花鸟 C山水 你最想学的科类： A人物 B花鸟 C山水 8有书法、中国画特长的同学请在这里说明 通过调查问卷了解到： 高中阶段的学生在以前的课程中大部分接触过中国画，但有少部分学生根本没有上过中国绘画课程。 在这些学生中对中国绘画喜爱情况，基本上是喜欢的与不喜欢的同学各占一半。 学生对中国绘画不喜欢的原因归纳大体有： 色彩单调 视觉冲击力差，没劲 没创意 不知道中国绘画如何欣赏 通过调查本节课的教学要解决以下几个问题： 开解中国古代绘画墨色的美感。 开解中国古代山水绘画“逸笔草草，聊以自娱”，不追求感官，不娱悦他人眼睛，而是静观沉思后的卧游与畅神。 开解中国绘画特殊画幅尺寸下的散点透视的审美。 书画之妙，当以神会。 结合中国山水绘画——意境之美，于是把整个课程的结构定为：围绕意境展开的对中国古代山水绘画的分析与讨论。 天人合一 天人合一 （哲学思想） 意境 笔墨皴法 构图(章法) 情思 人格 墨色的审美 笔墨皴法 质感 空间 情感 画幅的规格尺寸 散点透视（三远） 课程的结构图 情景交融 物我同一 希望学生在本节课后的收获： 真正通过静观沉思认识到中国古代山水绘画的美感。 在头脑中留下以上结构图所体现的观念。 主要欣赏的作品（让学生深刻记忆的作品） 倪瓒《六君子》 黄公望《富春山居》 郭熙《早春图》 范宽《溪山行旅》 教学设计方案 任课教师 张楠 学科 美术 班级 高一 课题 意境之美——中国古代山水绘画鉴赏与实践 授课时间 2010/11/25 教学 目标 知识目标： 1、学生能够感受与体会中国山水画的意境。 2、学生能够初步理解中国山水画天人合一的审美思想。 3、学生能够初步运用山水画（小写意）的章法、笔墨皴法表现意境美。 教学 重点 1、中国山水画的意境 2、中国山水画天人合一的审美思想 3、分析中国山水画的笔墨、章法，认识中国画家是如何运用笔墨章法表现意境的。 4、学生运用山水画（小写意）的章法、笔墨皴法表现自己的意境。 教学 难点 对中国山水画天人合一的审美思想理解 中国绘画墨色变化无穷的美感的体会 学生运用章法、笔墨皴法表现意境美。 课型 欣赏与实践 教学媒体 PPT 作业 运用山水画（小写意）的章法、笔墨皴法创作一张山水作品，要求表现意境美 教学过程概括设计 第一节：意境之美——中国山水绘画欣赏 第一环节：意境： 1意境是情景交融的艺术形象。 2意境物我同一的艺术形象。 意境是不可言传，迁想妙得 3受中国“天人合一”哲学思想影响。 第二环节：分析中国山水画家是如何营造意境的。 1、构图：画幅的规格尺寸 散点透视、三远 3、墨色 2、笔墨皴法：表现空间、物象特征（如山石的质感） 画家的情感 画家的个性特征 第二节：意境之美——中国山水绘画实践 第一环节： 山水画的构图 树木、山石等基本技法及组合示范。 第二环节： 1、尝试运用中国山水画（小写意）的章法、笔墨皴法创作一张山水作品，能够