第五讲-书画之美.pptVIP

第五讲 书画之美 笔法 要求熟练地执使毛笔，正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧。 笔势 要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系。 款署： 荆岫老亲契教之 辛已八月作（时间）　 王铎具草（姓名） 笔意 要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。 甲骨文 是殷代的古人在占卜时，写在兽骨或龟甲上的文字，又称殷墟文字，是我国最早的文字。文字线条细瘦，笔画有棱有角，字型长方，字体大小不一。 四、鉴赏书法作品的要点 随着美术与人们生活的密切关系，美术的范畴已经包括了满足人们实用需要、同时具有一定审美价值的各种实用艺术，如工艺美术、建筑艺术、园林艺术等。 包括中国画、油画、版画、雕塑、水彩画、漆画、壁画、陶瓷、书籍插图装帧、连环画、漫画、环境艺术、平面设计、工业设计等内容，这就是我们现在称之为的“大美术”。 一、绘画的概念 二、美术的一般特点 1、美术以塑造美为主要目的 2、美术的表现艺术语言丰富 3、美术材质独具特别审美趣味 4、美术具有鲜明的地域、民族面貌 中国画 强调以线造型、讲究笔墨意境，它以中国人的思维方式和自己独特的方法来描绘生活 西方体系 以西欧的油画为代表。它崇尚写实,主要运用明暗造型的手法,依据透视学、解剖学、色彩学、光学等理论来体现所描绘的对象。还具有表现人体美的艺术传统 三、美术的主要功能 1、美术的审美功能 2、美术的教育功能 3、美术的认识功能 《清明上河图》是北宋画家张择端的作品。它如实生动地描绘了当时东京汴梁城的一派繁华都市景象。图中各行各业的人物不下千计，街道房屋、野景市容更无法悉数，百千年前都市人的生活状态跃然在我们眼前。在这里我们不仅可以受到审美教育，而且更形象地看到了宋朝时期京都汴粱城建设规模、城市布局、房屋建筑、农商经济、河陆运-输车舟形状、桥梁结构，衣物服饰、百业情况、社会生活、风土人情……等历史景象。真是如同在读一部宋朝社会的直观形象的百科全书。这比书本文字知识的表达更有事倍功半的效果。 4、美术的娱乐功能 绘画的起源 石器时期的洞窟壁画 32000年前。那些画经由红赭石和黑色颜料作雕刻及绘画，主题有马、犀牛、狮子、水牛、猛犸象或是打猎归来的人类。 中国绘画艺术 中国绘画的观赏方法受传统哲学思想影响，除认识事物外表特征外，更注重其内在本质与神韵，并进一步通过对象来表现作者的情思。 山水画 中國山水畫不是單純地摹寫自然, 而是在所繒山水中融合、注入自己的思想情操、精神氣質,要在畫面上顯現人化的自然,自然化的人。強調的是「以形寫神」,求的是「氣韻生動」,體現的是「天人合一」 花鸟画 人物画 西方绘画艺术 西方绘画对色彩的运用很强调，典型的有拉斐尔的“雅典学院”。这也是西方绘画与中国绘画最本质的区别。 　　 在致力于追求纯艺术的现代派画家看来，传统绘画搀杂太多的“非艺术的杂质”。实际上，西方传统绘画并不是不讲艺术，只不过是在讲究艺术性的同时，兼顾着诸多非艺术性的方面。这大概就是传统绘画区别于现代派绘画的重要标志。传统绘画在艺术上的这种不纯粹性，主要表现在功利性和描述性等方面 。 　　 《幽涧寒松图》是倪瓒晚年的一幅作品，晚年的倪瓒，经历了元代末年纷至沓来的天灾人祸，也经历了生活从富裕悠闲到穷困潦倒的大起大落，一直在太湖周边，过着浪迹天涯的生活。 杨?凡?爱克的《阿尔诺芬尼夫妇像》，在美术史上堪称卓越超凡。不过，这样一件名作原本并不象我们许多人在试图给它下定义时认为的那样，是一幅肖像画，或者是一件风俗画之类的作品。 　　 西方传统绘画的另一个特点，是强调描述。长期以来画家们一直是把有效地表现故事和传说、描绘具体的情节，以表达某种寓意或象征，当作自己的任务。这种描述性在杨?凡?爱克的《阿尔诺芬尼夫妇像》上也得到了充分反映。 水 彩 画 木版画 打渔杀家 埃拉加巴卢斯的玫瑰（苔德马 1888年） 19世纪花语中，玫瑰一般代表美和感性的爱，后来在文艺中还染上了“颓废”的意味。在这幅画里，画家把人体和玫瑰花瓣溶为一体，画面被画家描绘得十分绚丽：花瓣、大理石、绸缎、薄纱、青铜器，花朵