电影《钢琴家》中肖邦的钢琴曲艺术分析.docVIP

PAGE PAGE 1 电影《钢琴家》中肖邦的钢琴曲艺术分析 　　[摘要]《钢琴家》一经上映，就收到了轰动的效果，最终获得了戛纳电影节最高大奖。这部影片中，钢琴音乐和电影的融合，达到了一个前所未有的高度，波兰的钢琴家，演奏着波兰最伟大的钢琴家肖邦的作品，不但是一种前所未有的创新，也给了我们强烈的视觉震撼和听觉震撼，同时也使影片获得了深刻的内涵和一种民族精神的传扬。本文从故事的梗概谈起，就影片涉及的肖邦的钢琴作品，进行了初步的艺术分析。 　　[关键词]《钢琴家》；肖邦；钢琴曲；艺术分析 　　电影《钢琴家》和音乐家肖邦 　　《钢琴家》是波兰导演罗曼?波兰斯基根据波兰钢琴家瓦拉迪斯罗?斯皮曼（WladyslawSzpilman）的自传体小说改编而成的。斯皮曼出生于1911年，自幼就表现出了过人的钢琴天赋，10岁的时候被送往了柏林进行深造。1933年，学成的斯皮曼回到波兰举办演奏会，获得了空前的成功，一跃成为波兰最著名的钢琴家。1939年，伴随着第二次世界大战的爆发，德国入侵波兰，斯皮曼的生命也受到了严重的威胁，不得不在朋友的帮助下四处流亡，时刻都有生命危险。在躲过了地毯式搜查之后，斯皮曼艰难地活了下来，然而继续弹琴的梦想却始终没有磨灭。直到有一天，他遇到了一位德国军官，他用自己的琴声将对方感动，并且对方主动帮助他生活下去。后来德国战败，苏联人来到波兰，找到了废墟之中的钢琴家，他身着德国的军大衣，被误以为是德国人，经过解释，终于迎来了自由。后来的斯皮曼举办了演奏会，录制了唱片，而当他举办演奏会的时候，影片中出现了字幕，那位营救他的德国军官，被抓去了苏联，死在了那里。 　　肖邦是波兰历史上最伟大的音乐家和钢琴家，也是欧洲浪漫主义时期的代表人物。其最大的成就是在钢琴上，无论是钢琴创作，还是钢琴演奏，都为钢琴的发展做出不可磨灭的贡献。除了钢琴上的巨大贡献之外，更重要的是肖邦是一位伟大的爱国音乐家，国家和民族，成为肖邦钢琴作品中永不磨灭的主题。历史上的波兰，是一个多灾多难的国家，先后多次受到外族的入侵和瓜分，肖邦在目睹了自己的国家被统治和奴役的现实后，认为自己应该用音乐，来拯救国家和民族于水深火热之中，他在给朋友的信中写到：“你要经常记得你的音乐作品，要有民族性、民族性，最后还是民族性。”“我愿意唱出一切为愤怒的、奔放的情感所激发的声音。”舒曼评价他的音乐是“鲜花中的一尊大炮”，有肖邦在，波兰就不会灭亡。虽然才华横溢和有着一腔报国之心的肖邦英年早逝，但是肖邦和他的钢琴作品，早已成为了波兰人民精神的象征。在《钢琴家》这部影片中，斯皮曼更是将肖邦的作品视为了自己的精神支柱。影片中所演奏的，全部都是肖邦的作品。这些作品不但有力地配合了作品的情感表达，更重要的在于，通过肖邦和他的钢琴作品，表现出了全世界人民所普遍认同的民族价值观。 　　《钢琴家》中演奏的肖邦作品分析 　　（一）《肖邦第20号升C小调夜曲》 　　影片一开始，在第一秒钟，就响起了钢琴声，这是《肖邦第20号升C小调夜曲》，是肖邦小夜曲作品中的经典作品之一。钢琴小夜曲是浪漫主义时期的音乐家们所钟爱的一种音乐体裁，在他们看来，暮色的黄昏或者是深邃的夜晚，在乡间的田野中，最能够给艺术家以创作的灵感，这种状态下创作出来的作品，最具有诗意，也最能承载着创作者们的思考和情感。肖邦这首作品，平静中含着深情，舒展中含着细腻，像是肖邦在深情地向别人诉说着什么，时而会流露出一些伤感和无奈，像是预料到未来要有什么灾难发生一般。影片中，伴随着这首钢琴曲的响起，映入眼帘的是黑白颜色的1939年的华沙街头，这是一个安逸的城市，没有熙熙攘攘的人群，也没有宏伟高大的教堂，人们有条不紊地进行着自己的生活，仿佛对于即将到来的灾难一无所知，而我们从钢琴曲中又好像得到了一些暗示。渐渐的，影片转为了彩色，首先看到的是一双修长整洁的手，在钢琴上从容地演奏着这首作品，并没有因为画面颜色的转变而中断。随着镜头的拉伸，我们看到了人物和环境，这是一个有着清秀面容的演奏者，他正在电台的录音室中进行着音乐的录制。他的演奏从容和自然，毫不夸张，但是给人一种十分投入的感觉，而且那略带忧郁的眼神中分明透出了一种坚毅和自信。突然，一声巨响袭来，整个房间都被震动，但他只是出于本能地停顿了一下，然后继续演奏。当电台的人告诉他德国人打过来了，要他离开的时候，他摇了摇头，继续演奏，直到轰炸将房屋炸毁，气浪将他掀翻在地，才停下来离开。影片一开始就用钢琴制造出了贯穿于全片的矛盾冲突，即音乐和战争的冲突，同时也告诉我们，波兰人民安逸的生活结束了，苦难才刚刚开始。 　　（二）《降E大调波罗乃兹圆舞曲》 　　德国军队迈着整齐统一的步伐，进入了华沙，从此波兰人们开始了他们苦难的历程，他们被戴上了特殊的犹太人的标记，被赶出了自己的家，来到犹太人的集中营，斯皮曼为了自