现代服饰艺术-第1-3章.ppt

MadameGres把所有的布料都看做是石头去精心雕刻,将服装当作独特的艺术品来创作。 Gres曾经学习过雕塑，但是因为受到父母的反对就转行投入到了服装设计师的行列。于是她也将雕塑这一块儿融合到服装设计中，所以设计的礼服就像是雕塑般充满立体感。她不画草图，是直接按照顾客的人体从面料剪裁开始，将布料在人体上进行缠绕、打褶、裁剪，令服装自然下垂时就会形成众多的褶皱。 修道士领式 第一位超模Suzy Parker穿着Madame Gres设计的礼服在1957年。 Jacqueline Kennedy 在她晚年81岁的时候，她开始使用斜纹绒和软呢料设计简单的便装（如图），同她的其他作品一样非常受欢迎。 作业一 选择1900—1939年间1位现代服装设计师的代表作品，图片收集不少于5张并简略分析其设计风格。选择绘制一张绘制服装效果图。 规格要求：四开幅面装裱 质量要求：设计师风格描述准确，绘图注重款式细节及面料表现，注意构图和装裱版式。 1900--193年代 查尔斯.弗德里克.沃斯 Charles Frederick Worth 雅克.杜塞（Jacques Doucet） 保罗.波列 Paul Poiret 玛利亚诺.佛图尼 Mario Fortuny 简.帕昆 Jeanne Paquin 爱德华.莫林诺克斯（edward Mdyneux） Coco Chanel Madeleine Vionnet Elsa Schiaparelli 简 朗万Jeanne Lanvin ··· boyish代表人物 Clara Bow boyish代表人物 Clara Bow boyish代表人物 Clara Bow 电影《艺术家》描写了20年代好莱坞盛况 boyish代表人物 时装大师 Coco Chanel 她是时装设计家中为数不多能走完艺术生命全程并永获成功的天才，她比其他设计家的艺术生命更长，国际时装界推崇她为世界三大服装设计师之一，她是当之无愧的。如果说，波烈改变了妇女的装束，那么夏奈尔是从思想上改变了女性对服装的观念。 早年的生活对她设计的影响 “如果你没有翅膀的话，就不要阻止翅膀的生长”。 Cheap Chic 她在1910年正式以“Chanel”为名，开创了第一家服装店。以迥异于当时主流性的观念，来表现别出心裁的设计风格。 在1910年代，开始引导女性穿着运动休闲服，以及设计不受拘束的服装款式。 长珠链和假珠宝 1920年代，她推出了“夏奈尔5号”香水。 Chanel 经典套装 在女装的设计中，夏奈尔也大量运用男装的款式与面料。 时装设计的里程碑——小黑裙 the little black dress 女人一心想着所有的色彩，而常会忽略了无色彩。她认为黑色与白色一样，凝聚了所有色彩的精髓。 奥黛丽赫本 Chanel藉由“苗条、帅气、简洁、自由、朝气、富现代感”的美学风格，为女性塑造出一种年轻不受拘束的形象。 是典型的20年代Boyish风貌代表。 第四章 1930-1939年：典雅风格的回复 美国发明了松紧带和针织女装，这种针织物具有丝绸般的质地，拉链也已广泛运用在女装上。 30年代新材料的开发 明星成为推动社会服装产业的主要动力源。 一战后，各国电影公司不断推出明星，尤其是好莱坞。高级时装也 因此得到了再一次发展，一种复古的典雅之风吹至时尚界。 20世纪30年代，女装“女男孩式”boyish风格开始消失，直线被曲线替代，女性身体的优美线条又重新显现。特别是晚礼服，后背袒露几乎至腰，无袖，腰和臀部都是紧裹的，有时在肩部还要饰以狭窄的缎带或硕大的人造花，至臀部展宽。 人们厌烦了模仿男孩子的女性服装的矫揉造作和缺乏女性风采，转而追求更具女人味的时装 狐狸毛披肩 通过精心设计的剪裁方式，突出胸部，腰部和臀部，但又不张扬是一种很自然的体形的流露，简单又不简陋 晚装都是暴露背部和肩部的，所以为了御寒披肩种类也繁多，其中最流行的是狐狸皮的披肩，特别是银狐狸皮披肩。1929-1933年经济危机后，在当时很流行一种改造方法是，把20年代的短裙下摆加上绸缎边，皮毛或是其他装饰，把裙子接长达到30年代流行的长度。 Elsa Schiaparelli 伊尔莎·斯奇培尔莉 伊尔莎·斯奇培尔莉（Elsa Schiaparelli）（1890-1973）生于意大利罗马。她被认为是20世纪最有名的服装设计师之一，也是一位作家。 时尚界的超现实主义者 夹克式礼服 优雅复古且具有实用性 宽肩、正常腰位、窄裙子 30年代高级成衣发展的代表。 羊毛纺织面料再加工，宽肩设计 宿敌 or 盟友？ Coco Chanel与Elsa Schiaparelli。 前者踏着社交楼梯力争上游，后者与艺术家关系密切被捧为才女。