1915-1939的工业设计——奔向现代主义.ppt

里特维尔德于1934年设计的折弯椅 “Crate”椅 里特维德1920年设计的一件儿童椅 里特维德1919年设计的一件工作台 走向现代主义运动 ５、构成派 　　第一次大战前后，俄国有些青年艺术家也把抽象几何形体组成的空间当作绘画和雕刻的内容。他们的作品，特别是雕刻，很象是工程结构物。这一派别被称为构成派。 　　代表人物有马来维奇（Kasimir Malevitsch），塔特林（Vladimir Tatlin），加博（Naum Ga-bo）等。构成派在旨趣和做法上和风格派没有什么重要的区别。实际上两派的有些成员到后来也在一起活动了。 构成派的代表作品是莫斯科工人俱乐部和由塔特林设计的俄国第三世界纪念碑，这个由抽象几何体与线条组成的雕塑看起来像个工程构筑物，体现了构成派的追求。 　　特点1、构成派试图把对传统的抛弃以及对技术的热情与共产主义的理想联系起来；2、在艺术上则以抽象的雕塑结构来探索材料的效能，并将产品、建筑与文化联系起来，强调根据与工业化世界的关系来定义“艺术家”。 3、这样，构成主义就与绘画、雕塑等传统美术相脱离，而走向了实用的“设计”范畴。 　　 第三国际纪念碑  二十世纪２０－３０年代的流行风格　 　　装饰艺术运动（Art Deco） 1910一直发展到1935年前后，是继新艺术运动之后的一场风格特殊的国际性设计运动，发轫于法国巴黎。 它的名称出自于1925年在巴黎举办的大型博览会 ：巴黎装饰艺术与现代工业国际博览会。这个博览会早在1907年就在筹备中，但因一战而一再推迟，1922年的开展规则是只允许像飞机那样真正体现现代概念的设计参加，但实际上博览会成为了一次展示新艺术运动之后建筑与装饰风格的庆典。 　　装饰艺术运动主张采用新材料、主张机械美、采用大量的装饰手法，使机械形式以及现代特征边的更加自然和华贵，无论在材料上，还是在形式强调装饰效果。服务对象是富裕的上层社会，现代主义对于装饰艺术运动的形式和材料上有许多影响，色彩构成上形成了与以往追求典雅色彩大相径庭，特别强调强烈的原色和金属色彩，包括鲜红、鲜黄、鲜蓝，金属色系例如古铜、金、银等色彩。装饰艺术运动即手工艺与工业化结合的双重特征。 一、装饰艺术运动 代表人物： （1）绘画方面最有代表性的人物是波兰出生的画家塔玛拉·德·兰比卡（Tamarade Lempicka , 1902-1950 ) 特点：她的绘画大量采用棱角鲜明的色彩面，组成非常具有装饰效果的结构，对同代的设计家和艺术家影响很大。特别是她对于现代都市生活的渲染，使画面华丽多彩。她的一些作品色彩也曾有比较单纯的处理，但是她的画作中具有高度装饰性的结构，依然使她的作品具有这场运动的强烈特征。? 塔玛拉·德·兰比卡的绘画 二十世纪２０－３０年代的流行风格　 （２）在建筑方面，纽约是“装饰艺术”运动的主要试验场所，建筑物包括克莱斯勒大厦、帝国大厦、洛克菲勒中心大厦等等。大量起棱角的装饰、豪华而现代的室内设计，大量的壁画、漆器装饰、强烈而绚丽的色彩计划、普遍采用金属作为装饰材料，等等，都把法国雕琢味道很重的这种风格加以极端发展，变得非常美国化，成果非凡。 　　克赖斯勒大厦，楼高318.9米共有77层，它是全球第一栋将不锈钢建材运用在外观的建筑，大楼顶端的酷似太阳光束的设计，是1930年一款克赖斯勒汽车的冷却器盖子，以汽车轮胎为构想，五排不锈钢的拱形往上逐渐缩小，每排拱形镶嵌三角窗，呈锯齿状的排列，高耸的尖塔与顶部，成为这栋不朽建筑的焦点。傍晚时分，在诱人的顶部灯光装扮之下，让很多纽约人及观光客都爱上它美丽的夜景。 William Van Alen 设计的克萊斯勒大廈 二十世纪２０－３０年代的流行风格　 　　洛克菲勒中心建于1931～1940年，是美国洛克菲勒财团投资建造的大型商业娱乐和办公建筑群，占地8.9公顷，共有建筑19座。建筑群的中央是一个下凹的小广场，广场正面有一座金光闪闪的希腊神普罗米修斯飞翔着的雕像，下面有喷泉水池，浮光耀眼，冬季可作溜冰场。小广场的周围有带状街心花园，供人们小憩，并经常举办各种展览。中心的各个建筑物之间都有地下通道连接。建筑群的主体是GE大厦，70层，高259米。外观强调垂直线条，是板式高层建筑的雏形。 洛克菲勒中心建筑 洛克菲勒中心局部 二十世纪２０－３０年代的流行风格　 二，流线型风格 　　流线型风格作为一种源于科学研究而非艺术运动的设计风格产生了广泛而持久的影响。20世纪30年代，“速度”之类的概念在美国成了象征现代生活和对于未来的乐观精神的主题，为当时大萧条时代的人们提供了一种类似于好莱坞影片的逃避现实的手段，于是“流线型”一类体现“运动”特点的外形设计应运而生，成了一种广为流行的一种工业设计风格 　特点：流线型原是空气动力学名词，用来描述表