设计色彩第4章.pptVIP

色彩写生范例 文具等静物组合 1．此组为文具类静物，梯形构图。打完轮廓，用普蓝加熟褐加清水，薄薄地画出简约的明暗关系。再一次纠正形体结构及透视方面存在的问题，明确画面黑白灰大的布局以及各物体之间的明暗对比关系。 色彩写生范例 2．用大笔大块面画出背景和桌面的色彩关系，确定整幅画的色彩基调。这张画背景和桌面的色彩关系特点是：立面深，桌面淡；立面暖，平面冷。 色彩写生范例 3．附着在陶罐上的饰物，竖放着画册的封面等，都要十分认真和细致地对待，稍有忽视，必将影响整幅画的艺术效果。 色彩写生范例 4．用冷暖、明度、纯度等色彩道理去塑造形体，表现各种物象的质感，始终是画者的重要任务，这实际上也是检验画者色彩写实能力的评判依据。就此画而言，画到这一步，要把握住各种不同的冷暖色相，表现好锡管颜料、画笔、调色油、布褶等的体感和质感，使画面效果渐趋完整。 色彩写生范例 5．最后完成。 色彩写生范例 静物组合 1． 注意构图的完整,形体的准确.物体的明暗和投影部位一定要精确刻画,桌面和背景衬布的形体一样不可以忽视。 色彩写生范例 2．上第一遍颜色可以用湿画法,水分要稍微多一点,水分的多少以可以控制得住为好。物体的背光和投影部位一定要同时刻画,便于衔接.桌面和背景衬布的暗部一样不可以忽视。 色彩写生范例 色彩写生范例 3．局部刻画要精益求精,暗部色彩要画得透明透气.要注意质感的刻画和用笔的精练。 色彩写生范例 色彩写生范例 4．最后完成。 色彩写生范例 静物组合 1. 起稿，铅笔画轮廓。 色彩写生范例 ２. 先画鲜艳色物体。 色彩写生范例 ３．继续主体物描绘。 色彩写生范例 ４．加上竹篮背景。 色彩写生范例 ５．背景与整体气氛。 色彩写生范例 ６．瓶子加上细节。 色彩写生范例 ７．整体修饰加强。 色彩写生范例 ８．葡萄洗出光泽，最后完成。 第四章 色彩写生 课程安排 水粉画材料性能和工具 水粉静物写生的方法步骤 水粉画写生中经常遇到的三个问题 色彩写生“条件三固定”的作用及色彩变化的规律 水粉画“脏”“粉”四因素 蔬菜的画法 色彩写生范例 水粉画的概念 水粉画就是用水调和粉质颜料来做画的一种绘画形式。 　水粉画是以水作为媒介，这一点，它与水彩画是相同的。所以，水粉画也可以画出水彩画一样的酣畅淋漓的效果。但是，它没有水彩画透明。它和油画也有相同点，就是它也有一定的覆盖能力。而与油画不同的是，油画是以油来做媒介，颜色的干湿几乎没有变化。而水粉画则不然，由于水粉画是以水加粉的形式来出现的，干湿变化很大。所以，它的表现力介于油画和水彩画之间。水彩画的特点是颜色透明，通过深色和浅色的叠加来表现对象。而水粉画的表现特点是处在不透明和半透明之间。如果在有颜色的底子上覆盖或叠加，那么这个过程，实际上是一个加法，底层的色彩多少都会对表层的颜色产生影响，这也就是它较难掌握的地方。但是，有经验的画家往往就是利用它的这种特性来表达水粉色彩自身的和特有的艺术魅力。 水粉色彩纯度与明度的局限性 水粉画在湿的时候，它颜色的饱和度和油画一样很高，而干后，由于粉的作用及颜色失去光泽，饱和度大幅度降低，这就是它颜色纯度的局限性。 水粉明度的提高是通过稀释、加粉或含粉质颜料较多的浅颜色来实现的。它的干湿变化非常之大，往往有些颜色只加少许的粉，在湿时和干时，其明度就表现出或深或浅的差别。由于水粉画干后颜色普遍变浅，所以，运用好“粉”是水粉画技术上最难解决的问题。而含粉的色彩又恰恰是水粉画的魅力所在，它使画面的颜色充满水粉画特有的“粉”的品质，而出现特别丰富的中间色彩。 水粉画颜料的个性差异 水粉颜料大部分颜色是比较稳定的，如土黄、土红、赭石、桔黄、中黄、淡黄、橄榄绿、粉绿、群青、钴蓝、湖蓝等等。但是，水粉颜料中的深红、玫瑰红、青莲、紫罗兰等颜色就极不稳定，容易出现翻色，不易覆盖。水粉颜色的透明色彩种类较少，只有柠檬黄、玫瑰红、青莲等少数几种颜色，要画好水粉画就必须充分掌握水粉各颜料的个性，了解它的受色能力的强弱、覆盖能力的大小、色阶的高低。这些问题都要通过不断实践，做到熟能生巧。 作画工具的选择 现在市场流行的水粉笔不外乎三大类──羊毫、狼毫及尼龙毛笔。羊毫的特点是含水量较大，蘸色较多，优点是一笔颜色涂出的面积较大，缺点是由于含水量太大，画出的笔触容易浑浊，不太适合于细节刻画。狼毫的特点是含水量较少，比羊毫的弹性要好，适合于局部细节的刻画。随着现代化工业的进步，市面上大量流行尼龙毛笔，在选择尼龙毛笔的时候，要特别注意它的质地，要软且具有弹性，切忌笔锋过硬。过硬笔锋的笔往往很难蘸上颜料，在画面上容易拖起下面的颜色，使覆盖