浅谈书籍装帧设计中的文化观.PPT

浅谈书籍装帧设计中的文化观 引言 书籍装帧设计在近两百年的发展过程中，给社会和人类提供了极大的方便，促进了人们的信息传达，刺激了思想的沟通和交流，也同时形成了一种新的视觉艺术和视觉文化范畴。随着国际交往的频繁，贸易的发展，技术的进步，装帧设计所肩负的任务必然越来越重。虽然装帧设计的语言运用变化万千，但是其服务的对象还是人：人的生理审美要求（包括简单物理功能要求——体现在装帧设计上就是视觉传达的迅速和准确要求）和人的心理审美要求——美观、大方、典雅、合乎自己的品位等等，这些其实并没有多大的改变。因此，对于近两百年来装帧设计语言发展的研究和装帧设计语言运用的研究成为重新估价衡量新的书籍审美的价值标准。 一、 分析书籍装帧设计的现状 随着社会的发展，技术的不断革新，现代设计日益成为国际交流的重要工具和必要手段之一。这种发展的必然趋势之一，就是各个国家的设计民族特征逐步消失，被国际特征取而代之。虽然国际性的设计可以带来传达上的方便，但是，缺乏民族性的设计，却是千篇一律的设计，淡而无味，缺乏了生动性和多元性。 二、 简述书籍装帧设计的中西文化精神比较 对我国与西方的书籍装帧艺术，从文化精神的层面进行比较，具有极其重要的意义。这对了解学习西方的书籍设计，起到了一定的作用。虽然东西方在文化、风俗习惯上存在着很大的差异，但人们的审美习惯还是有一些相同之处的。东西方文化各有其长处和缺点，用其优点来弥补我们的不足之处，这样才能使我国的设计推陈出新，又不失民族文化韵味。 西方艺术注重写实,中国艺术注重传神。 西方艺术注重感官的刺激,中国艺术则注重韵味的内心体验。 在中国的绘画与西方的绘画进行比较可以较清楚的发现，西画以强烈的色彩对比和逼真写实的形式给人以感官的刺激。中国的绘画多体现的是一种阴柔的美，给人以柔美清雅的感受，有一种韵味包含其中。这与西方的艺术形式形成强烈的对比。如中国的水墨画和西方的油画相比较，有着明显的差别，一个是注重其中的神韵，一个是注重画面色彩和形式的对比。 西方艺术从人与自然对立的观点出发,注重认识自然,控制自然,把美与“真”联系在一起,强调艺术的科学性。 西方强调艺术的灵感来自本能的原欲,中国的艺术创作则强调建立在修养、学识、功力的积累之上。 三、对国内书籍装帧设计的现状进行论述 关于如何对待外来文化，历来就有几种态度：一种是拒绝与排斥，固步自封的拒绝一切外来文化，不加分析地指责一切对外来文化的吸收。第二种态度是，对外来文化不分青红皂白一齐照搬，认为中国艺术要走现代化，就必须“以西方之今，来否中国之古”。这两种观点显然是太片面了 ，这就好比清末的“洋务运动”，最后的结果显然是不伦不类，以失败而告终。