民族歌剧经典曲目《恨似高山仇似海》教学心得.docVIP

民族歌剧经典曲目《恨似高山仇似海》教学心得 民族歌剧经典曲目 《恨似高山仇似海教学JI!)I得 歌剧《白毛女》(编剧:贺敬之,丁毅,作曲:马可,张鲁,瞿 维,李焕之等)被公认为中国现代歌剧史上具有划时代意义 的里程碑式的经典作品,它达到了一个前所未有的新的高度 和水平. 歌剧《白毛女》的出现不是偶然的,从内容方面来说,揭 示出”旧社会把人变成鬼,新社会把鬼变成人”的鲜明主题. 从艺术形式方面说,在戏剧冲突,剧情冲突,剧情结构,人物 性格,音乐形象及戏剧情节安排等方面的艺术表现形式,方 法与技,都为民族歌剧的建立奠定了坚实基础.在表演上, 借鉴中国戏曲的一些虚拟手法,并结合话剧写实手法,来刻 画人物性格,强调歌唱,对话与动作的协调统一.在音乐创作 上,一方面采用了各种民间曲调作为音乐的基础,一方面借 鉴西洋歌剧的经验,成功地解决了在大型歌剧中,用音乐刻 画剧中人物的问题,追求民族化和大众化,对民间音乐素材 给予富于独创的改造与发展,并运用丰富的作曲技巧和音乐 手段表现深刻的戏剧内容和戏剧冲突.在音乐主题,人物塑 造,戏剧情节推进,唱段设置,乐队音乐,戏剧高潮的处理等 诸多方面,都取得了相当大的成功.在剧本创作上,为语言的 音乐化奠定了文学基础.这些诗化的文学语言中,潜藏着非 常清晰的音乐结构的轮廓和形影,其唱词韵律的音乐性,是 非常明朗的.曲作者依据唱词所提供的意境和情感,创造出 刻画戏剧性音乐形象和人物性格化的成功之作.在歌唱艺术 上.取得了新的成就.歌唱家在民歌,戏曲歌唱方法和技巧的 基础上,探索一条新歌剧要求的歌唱方法,风格和技巧.在用 嗓上,老一辈歌唱家以民歌的真声为主,吸收某些剧种的假 声方法,使之融合在一起,歌唱水平有了较大的提高,后来的 几代歌唱家又在继承传统唱法咬字吐字,五音四呼,呼吸,发 声,共鸣等歌唱技巧基础上,如何借鉴西洋歌唱方法上进行 积极的探索,但始终将”字正腔圆”与”声情并茂”作为他们歌 唱的美学原则. 《白毛女》是有着鲜明民族风格,民族气派的歌剧,诞生 六十多年来,一直是中国人最喜爱的民族歌剧作品.剧中的 很多选曲在人民当中广为传唱,是歌剧团体经常上演的剧 目,是音乐会上经常演唱的曲目,是音乐学院,师范学院音乐 专业学生的学习曲目.在这些优秀的曲目中,《l『艮似高山仇似 海》在全剧中占有重要的位置和作用.着名歌唱家郭兰英,彭 丽媛,万山红,韩延文等艺术家都演唱过,是《白》剧中喜儿戏 剧性,艺术性颇高的一个唱段. 在教授《恨似高山仇似海》的过程中,我首先让学生对剧 本主题深刻理解,对人物的塑造,民族风格有充分地把握.下 口付翠屏 面,我将教授此曲目的心得体会,作一简要的介绍. 一 ,情感高潮的特征 在教授《恨似高山仇似海》前,我首先让学生了解什么是 戏剧的高潮,高潮在全剧中的地位和作用.在歌剧的高潮中, 是以人的情感上升到最高点,音乐感染力最强为标志,此时 的歌唱似惊涛击岸,激烈高亢.人物的怒不可逼的情感.通过 演唱者的声音强度,音响的力度,饱满贯通的气息,完美的共 鸣,丰富变化的音色,以及造型性的行腔处理,使高潮的温度 逐渐升高,人物情感的揭示也越来越显着,台上演员逐渐增 加的激情和观众逐渐增加的兴趣与同情结合起来. 《恨》是喜儿被黄世仁迫害后,逃进深山三年,在一个电 闪雷鸣的夜晚,她站在高山之巅,仰天长啸,发出了要向地主 恶霸黄世仁报仇雪恨的呐喊,这是全剧高潮场面,是主题思 想最突出最鲜明的地方,是人物性格揭示最深刻的地方.歌 唱者在演唱中所抒发的激情,使观众早已引起的紧张性和带 有情感的兴趣性达到了最高点. 《恨》全曲采用了河北梆子的音乐素材,运用带再现的三 段体曲式结构写成.写作手法类似西洋歌剧的咏叹调.全曲 运用”尖板”,”散板”,”流水板”,”紧打慢唱”和”哭板”等板式 变化,体现人物的心理节奏变化,展示了喜儿不幸遭遇和人 物性格的纵深层次和不同侧面的情感变化.这个曲目是中国 民族歌剧追求音乐戏剧化和戏剧音乐化的典范之作. 二,鲜明的性格化特征 在师范音乐专业,音乐学院表演专业的声乐教学中,主 要是以古今艺术歌曲,传统民歌及曲艺戏曲唱段,创作歌曲 以及歌剧作品为主.其中,教授歌剧选曲,与其他非性格化, 非情节化音乐体裁有着质的区别.因此,在教学中强调演唱 歌剧作品,必须要了解剧中人物的性格,如何用声乐形象去 塑造人物形象.让学生了解演唱歌剧选曲不同于表现单一描 景写意,人物情感抒发的叙事歌曲和抒情歌曲,它是一部歌 剧中,有主题,有内容,有戏剧情节,有具体鲜明性格特征的 人物,在一定戏剧情节展开和规定的具体戏剧情景的歌唱. 因此演唱歌剧选曲,要了解剧情和人物性格,进入歌剧作品 的规定情景之中,使声乐形象的个性色彩更加准确鲜明. 非化妆演唱歌剧选曲,同在整个歌剧中扮演某一个角色 一 样,两者都