在细雨中呼喊读后感.docxVIP

　　篇一在细雨中呼喊读后感　　这次出差的带上了余华的《在细雨中呼喊》。　　最早读余华的书是在大学时候了，《许三观卖血记》和《活着》，书中的语言平淡地讲述，如同讲述一件完全与自己无关、距离自己很遥远的事情，但读完以后，那种无可奈何的悲凉却能让我的内心震撼。　　《在细雨中呼喊》让我印象最深的，是这一段现在眼前经常会出现模糊的幻觉，我似乎能够看到时间的流动。　　时间呈现为透明的灰暗，所有一切都包孕在这隐藏的灰暗之中。　　我们并不是生活在土地上，事实上我们生活在时间里。　　田野、街道、河流、房屋是我们置身时间之中的伙伴。　　时间将我们推移向前或者向后，并且改变着我们的模样。　　他一旦脱离时间便固定下来，我们则在时间的推移下继续前行。　　孙光明将会看着时间带走了他周围的人和周围的景色。　　我看到了这样的真实场景生者将死者埋葬以后，死者便永远躺在那里，而生者继续走动。　　这真实的场景是时间给予依然浪迹在现实里的人的暗示。　　这一段关于时间和人生的思考，出现于弟弟孙光明死时。　　时间裹挟着一切向前流去，人世在变，沧海也能变桑田，唯一不变的，只有时间。　　也可以说，世事未变，唯一变的，只有时间。　　余华在书中这段关于时间和生命的思考，也带给我很多启示，书中对回忆的描写让人叫绝。　　回忆对于现在的我们来说，决然不可能是整个事件的再现，我们只能记得带给自己感受最深刻的部分，比如，某个场景，某种味道、某种心情，通过这些，我们渐渐回忆起事件的全貌。　　这本书就通过这样一些线索，叙述了主人公对童年的回忆，看起来特别真实。　　余华的书有个特点，不对个人感受进行描写，但却能让人回味无穷，悲剧到最后剩下的不再是愤怒、悲伤这些情绪，只有深入骨髓的无奈，对世事的索然无味和麻木。　　这样的书让我看了比看耽美的虐文难受一百倍，耽美的虐文看了只让我心中一时纠结、难受，但这样的书看过一遍，不管时隔多久，回想起来那种深刻的无奈仍能准确无误地击中我，无法动弹。　　那么下一部余华的书《兄弟》，我看我还是等等再看吧……　　篇二在细雨中呼喊读后感　　在整个阅读过程中，都笼罩在一种无可名状得淡淡的哀伤里，仿佛自己成了书里茫然无措的孩子们的综合体。　　故事里的那个时间段，似乎大人有着绝对的理由对孩子不负责任、辱骂、驱赶甚至伤害。　　根源，是他们对于贫困的厌恶及惧怕，对于自身的绝对优先和对其他各式生命的冷漠。　　而作者，竟以小孩子天真简单得思维来表现这种无情但无奈的现实。　　唯一带给过孙光林些许家庭温暖的是王立强和李秀英，和他们诡异的小家。　　可王立强却出轨并自杀了，李秀英也神叨叨的就随意丢下了孙光林。　　可孙光林并没有表现出我所期待或者说我所以为的理所当然的痛不欲生，相反，他竟然独自回了南门。　　他和这本书里的几乎所有的其他孩子，都想到了活下去的办法。　　我最直观的感觉，就是眼泪多次呼之欲出，却又因接下来看似离奇却顺理成章的转折而忘记滚出来。　　我所期待了解的孙光林幸福的大学生活，最终还是没有现身。　　感觉仿佛一直被蒙在一层朦胧的灰色纱布中，透不过气来又不至于窒息。　　这篇看似有些混乱的回忆录，最终又极其合乎逻辑又令人惊奇的回到了原点，不，不是原点，是回到了南门。　　我感叹作者无序却不凌乱的条理，他用略带讽刺的口吻，叙述着包括孙光林在内的所有小人物的生命历程。　　这些生命，在他人眼里，就如作者的口吻一般，是讽刺的，甚至可笑的。　　而在他们自己手里，是被珍重的宝物，是凌驾于一切之上，无论如何都必须受到扞卫的珍宝。　　我看不透作者的中心思想。　　我感觉作者给我展现了一幅有时间感的油画。　　色调是灰暗的，人物却身穿同样灰暗的服装在画中脱颖而出，携带着各异的表情和流露出千奇百怪的情绪的眼睛。　　或许作者本就是想展现一幅在物质尚不丰裕的年代，人们的生活图景。　　大部分是自私的，有逆来顺受的，有恃强凌弱的，有怀抱记忆不肯好好活在现实中的，有破罐子破摔的，也有敢爱敢恨的……　　他们共同的特点是对生命的珍视和渴望，也许王立强和祖父自愿求死，但王立强自杀前下意识的想去抚摸他受伤的手，祖父则仰天长啸，等死却无法忍受饥饿。　　我想他们心底他们的潜意识里，能活一定不求死。　　那些孩子们，寡妇，冯玉青，孙广才，母亲，国庆家楼下阴森的婆婆，祖父的母亲……　　这幅画，让我吃惊，让我觉得求生是多么重要生命是多么可贵。　　活着并且活得好是多么唯一多么简单的目的。　　当然，惠及他人，无损于他人，是必须坚持的原则。　　篇三在细雨中呼喊读后感　　再次见到鲁鲁，我已为人母。　　时间是在前些天的一个晚上，躺在床上睡不着觉，随手翻开了余华的《在细雨中呼喊》。　　就这样，一个活泼、可爱、倔强、孤独、可怜的小男孩再次出现在我的眼前，在那一刻，内心有一种强烈的冲动--想把鲁鲁抱在怀里，想为他撑起一片广阔的天空，让他健康、快乐地成长。